miércoles, 16 de diciembre de 2015

VIAJANDO CON CHESTER - UN ACUERDO PENDIENTE DE CONCRETAR,./ ¡ ATENCION Y OBRAS ! CINE -Javier Errea, periodista , El futuro del periodismo no es más tecnología, sino,. mimar los contenidos,.

TÍTULO: VIAJANDO CON CHESTER - UN ACUERDO PENDIENTE DE CONCRETAR,.


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Viajando con Chester es un programa de televisión español, de género periodístico, presentado por Pepa Bueno, en la cuatro los domingos las 21:30, foto, etc.






UN ACUERDO PENDIENTE DE CONCRETAR,.

Un grupo de manifestantes convocados por ONG se concentran frente la Torre Eiffel en París para formar una cadena humana. :: FRANCOIS GUILLOT / afpAhora empieza de verdad el trabajo, trasladar los contenidos del documento a la acción diaria para frenar el calentamiento global,.

Mandatarios de todo el mundo celebraron ayer el histórico acuerdo adoptado en la víspera en París para luchar contra el cambio climático, pero recordaron que la parte más dura del trabajo empieza ahora. Seis años después del fracaso de Copenhague, 195 países lograron ponerse de acuerdo en la conferencia del clima de París (COP21) para detener el alza de la temperatura del planeta «muy por debajo de los 2º C» y ayudar económicamente a los países más vulnerables al calentamiento global.
«No hay ganadores ni perdedores en la conclusión del acuerdo de París. La justicia climática ganó y trabajamos todos para un futuro más verde», dijo en Twitter el domingo el primer ministro indio, Narendra Modi, para quien «el cambio climático sigue siendo un desafío».
El acuerdo de París, que reemplazará a partir de 2020 al actual Protocolo de Kioto, vincula la suerte de las grandes potencias emisoras de gases de efecto invernadero, como Estados Unidos y China, a la de las pequeñas islas del Pacífico amenazadas por la subida del nivel de los océanos. El grupo de pequeños Estados insulares (AOSIS) fue un actor principal de las negociaciones y logró que el documento final instara a los países a «seguir esforzándose» hasta conseguir frenar el calentamiento global a 1,5º C.
Sin embargo, advirtieron de que lo más importante llega ahora. «La historia juzgará el resultado no sobre la base del acuerdo de hoy, sino sobre lo que haremos a partir de hoy», avisó Thoriq Ibrahim, ministro de Medio Ambiente de Maldivas y presidente de AOSIS.
«Aún queda mucho trabajo por hacer», subrayó la jefa del Gobierno alemán, Angela Merkel, mientras que el presidente estadounidense, Barack Obama, estimó que el acuerdo «no resuelve el problema, pero establece el marco sostenible que el mundo necesita para resolver la crisis climática».
En virtud del nuevo acuerdo, los países industrializados, responsables históricos del problema, deberán ayudar financieramente a los países en desarrollo y los emergentes podrán participar también de forma voluntaria.
Los países en desarrollo recibirán un «mínimo» de 100.000 millones de dólares a partir de 2020, una cifra que sería revisada «a más tardar» en 2025.
Todos los países se comprometen, además, a controlar mutuamente sus planes de reducción de emisiones de gases de efecto invernadero (INDC), con revisiones quinquenales a partir de 2023, pero deberán esforzarse más si quieren alcanzar el objetivo marcado, ya que las propuestas actuales sólo frenarían el calentamiento a 3º C. Venezuela, que había comprometido la consignación de su plan al resultado del acuerdo, anunció finalmente que reduciría un 20% de sus emisiones para 2030. Ya sólo quedan siete países por hacerlo, entre ellos Nicaragua y Panamá.
El acuerdo de París representa un éxito para la diplomacia francesa, sobre todo para su canciller Laurent Fabius, que movilizó todos sus esfuerzos para poner de acuerdo a 195 países para luchar unidos con el fin de salvar el planeta. Frente a la costumbre de designar como presidente de la cumbre al ministro del ramo, el presidente de Francia, François Hollande, optó por su titular de Asuntos Exteriores, conocido por su sangre fría, para liderar la cumbre de París, apoyado por Laurence Tubiana, una diplomática implicada en las negociaciones del clima desde Kioto (1997).
Las ONG, por su parte, reconocieron el avance del acuerdo, pero no lo consideraron un éxito rotundo, sobre todo, teniendo en cuenta que su primera revisión obligatoria será en 2025. «La rueda de la acción gira lentamente pero en París, giró. El texto coloca a las energías fósiles entre los malos de la Historia», dijo el director de Greenpeace, Kumi Naidoo.
Por su parte, Amigos de la Tierra lo calificó de «farsa», ya que «a través de compromisos parciales y tácticas intimidatorias, los países ricos forzaron un mal acuerdo».
Ahora le toca el turno a Marruecos tomar el testigo de las negociaciones climáticas, con la conferencia de clima que celebrará en 2016 en Marrakech (COP22) y que deberá empezar a traducir en actuaciones el primer acuerdo universal contra el cambio climático.

 TÍTULO: ¡ ATENCION Y OBRAS ! CINE - Javier Errea, periodista , El futuro del periodismo no es más tecnología, sino mimar los contenidos,.

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 ¡Atención y obras! es un programa semanal que, en La 2, aborda la cultura en su sentido más amplio, con especial atención a las artes escénicas, la música, los viernes a las 20:00 presentado por Cayetana Guillén Cuervo, etc, foto,.



 

-Javier Errea, periodista , El futuro del periodismo no es más tecnología, sino mimar los contenidos,.

Javier Errea dirige la empresa Errea Comunicación. El jueves presenta en Pamplona su libro 'El diario o la vida'. 
  • Javier Errea dirige la empresa Errea Comunicación. El jueves presenta en Pamplona su libro 'El diario o la vida'. :: hoyJavier Errea, periodista - foto,.

  • Fue redactor de trinchera hasta que se convirtió en consultor. Hoy asesora a empresas de todo el mundo. Publica 'El diario o la vida', una radical defensa del periodismo,.

    Cuando escucha hablar a los gurús sobre 'la muerte del periodismo' se enciende. «El periodismo está vivo y tiene futuro si apuesta de manera radical por la calidad y por los contenidos: contar a la gente qué le pasa a la gente».
    Javier Errea fue periodista en los diarios hasta que se convirtió en 'consultor', palabra que dice odiar. Su estudio, con base en Pamplona, ha trabajado para grandes empresas de comunicación de América, los principales países europeos, India o Nueva Zelanda. Desde hace años publica el blog 'Erreadas' y ahora reúne en un libro sus mejores entradas. 'El diario o la vida', subtitulado 'una defensa a tiros del periodismo y de los periódicos', se presenta el jueves en la librería Auzolan de Pamplona.
    ¿Por qué defiende 'a tiros' el periodismo y los periódicos?
    Porque estoy harto de las buenas palabras, de la diplomacia y de lo políticamente correcto. Quizás la única manera de que te escuchen es dar un puñetazo en la mesa, aunque sé que este libro no cambiará nada.
    ¿Cuál es su idea central?
    El blog empezó como un divertimento, aunque al final vi con sorpresa que lo sigue la gente más insospechada. He trabajado en distintos medios y en distintos países y observo en muchas redacciones una especie de desánimo general. Frente a eso reivindico el periodismo, pero no desde un punto de vista romántico o ingenuo, sino desde una óptica práctica: si los periodistas y el periodismo tenemos una posibilidad de supervivencia es desde la radicalidad periodística. El periodismo tiene que hacer lo de siempre: contar a la gente historias sobre lo que pasa a la gente. El problema es que ahora mandan más los gerentes que los periodistas: quizás siempre fue así, pero hoy se nota más.
    Se ha acreditado usted el perfil de defensor del periodismo de papel y de crítico con el digital.
    Yo solo critico las modas y los clichés establecidos que venden en los congresos a los dueños de los periódicos: las multimedias, las convergencias de las redacciones y esos nuevos mitos. Los gurús nos están volviendo locos a los periodistas.
    ¿El periodismo está en crisis?
    No. Están en crisis algunas empresas periodísticas. No quiero caer yo mismo en el papel de gurú, que tanto critico, pero hablar de la muerte del periodismo me parece una tontería como un piano. Las empresas se centran en la tecnología, quizás porque es más fácil, y descuidan el aspecto que considero fundamental, aunque suene naif: la calidad de los contenidos. Cómo ser imprescindibles para los lectores.
    Pues eso: ¿cómo?
    Elevando al máximo el listón de la calidad. Invertir en los periodistas, pensar en periodismo. Durante años las empresas de comunicación ganaron mucho dinero, cuando los periódicos siempre habían sido negocios modestos no pensados para hacer ricos a sus propietarios. La crisis dio un vuelco y hay que recolocarse. También los periodistas, con más autoexigencia.
    Insiste en su libro en la apuesta por los contenidos.
    Lo que distingue al periodismo es contar historias. Nuestro valor añadido es ese: en lo demás nos ganan las empresas tecnológicas. El papel que antes cumplían las empresas de distribución o los quiosqueros lo desempeñan ahora las tecnológicas: el canal de distribución es el que te puede estrangular, en el papel y en lo digital. Lo nuestro es otra cosa.
    Hablemos del papel: ¿pervivirá?
    Sí. El papel y lo digital son medios complementarios: lo que dudo es si una misma empresa puede hacer las dos cosas a la vez. Nos hacemos la competencia a nosotros mismos. Igual hay que elegir para ser realmente imprescindible. En cualquier caso, el papel pervivirá. Y no sé por qué hay responsables de medios que lo critican cuando sus propias empresas siguen viviendo del papel. No lo maten antes de tiempo...
    En lo digital hay periodismo de alta calidad, pero la lucha por el click amenaza con desvirtuar la calidad. La lista de noticias más leídas suele ser descorazonadora.
    Así es. El periodismo digital ofrece una serie de posibilidades impresionantes, pero la lucha por la audiencia recuerda lo que ocurre en las televisiones. En un importante periódico americano se daba un bonus a los redactores si conseguían altas audiencias para sus noticias en la web: aquello se convirtió en una lucha por el tráfico a toda costa.
    Ve frialdad en las redacciones.
    He visitado muchas redacciones, de Europa a América, y observo cierta resignación de fondo. Yo achaco una responsabilidad a los propios periodistas: no hemos sido gente inquieta a la hora de seguir formándonos. Pensábamos que el oficio y las empresas eran indestructibles, que éramos nosotros los que podíamos tumbar cualquier cosa.
    No usa Twitter ni Facebook.
    No lo digo para provocar, es que no siento la necesidad. Me considero una persona bien informada, consumo medios digitales e impresos y no necesito estar conectado al segundo. Viene bien cierta distancia para entender mejor la actualidad. Las redes a veces esclavizan.
    O sea que hay futuro.
    Hay motivos para el optimismo si el periodismo mantiene su función, aunque hay desorientación hasta en las facultades. Lo digo yo, que soy profesor: quizás hay que volver a enseñar lo básico.
    EL DIARIO O LA VIDA,.

Comando Actualidad - EL GARBANZO MAGICO,./ MUERE ELENA ASINS, PIONERA DEL ARTE CONCEPTUAL EN ESPAÑA,.

TÍTULO: Comando Actualidad - EL GARBANZO MAGICO,.

 
Comando Actualidad
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Comando Actualidad es un programa de Televisión Española que cada semana muestra un tema de actualidad, a través de las miradas de cuatro reporteros callejeros, las cuales se complementan para mostrar la totalidad del tema, por La 1 a las 21:45, los miercoles, foto.


EL GARBANZO MAGICO,.
Dos garrafas de cuatro kilos de garbanzos valencianos sobre el pilón de una fuente del pueblo. Dos garrafas de cuatro kilos de garbanzos valencianos sobre el pilón de una fuente del pueblo. / foto
  • En Valencia del Ventoso dicen cosechar legumbres prodigiosas,.

    Los mejores garbanzos del mundo son extremeños y ya tenían fama hace más de un siglo. Los mejores garbanzos del mundo son de Valencia del Ventoso y doy fe de su calidad porque me compré varias garrafas de cuatro kilos, se los he regalado a medio Cáceres y todos los días recibo parabienes y agradecimientos por tan sutil regalo. Y no es pitorreo, que ya sé que una garrafa con cuatro kilos de lo que sea es de todo menos sutil pero... ¿Y el garbanzo que contiene? ¡Ay el garbanzo! Grande, de piel lisa, harinoso, absorbente hasta el punto de que masticas y no comes una legumbre, comes todo lo que se coció con ella.
    En 1910, el Diario de Huelva ya anunciaba dónde se encontraba el mejor garbanzo. En su edición del 3 de agosto, un avispado comerciante extremeño proclamaba su riquísima mercancía: «Miguel Macías Perulero. Valencia del Ventoso (BA). Exportador de cereales y legumbres y del legítimo garbanzo fino de Extremadura». Un lujo de legumbre que se vendía al nada módico precio de una peseta el kilo.
    Cuentan las crónicas que los garbanzos de Valencia del Ventoso triunfaron cuando en el siglo XIX subió mucho el precio del pan y del trigo, por lo que se convirtieron en un alimento base. Y parece ser que a los viajeros que hacían la ruta de Badajoz y Mérida a Sevilla y Huelva por ferrocarril, les encantaba detenerse en la estación de Zafra y comer garbanzos de Valencia del Ventoso en colmados famosos como el popular Turrafa.
    Pero la leyenda no empieza ahí, que viene de muy atrás. Estos garbanzos valencianos se los enviaban directamente al rey Carlos III y, el mito definitivo: Luis XIV, el Rey Sol de Francia, se llevó a Versalles a un cocinero de Valencia del Ventoso, que, a su vez, cargó con varias arrobas de garbanzos de su pueblo. Cuando los probó el monarca, dijo que, ¡por sus soles!, en las cocinas de Versalles no volverían a entrar otros garbanzos que no fueran los de aquel mágico pueblo extremeño.
    Porque los garbanzos de Valencia del Ventoso, además de ser los mejores del mundo, se comercializan como mágicos, ya sea a granel ya sea en garrafas de plástico, como las de agua, conteniendo lotes de cuatro kilos. Es un producto de pura proximidad: no se comercializan a gran escala y lo mejor para conseguirlos es ir a por ellos al mismo Valencia y de paso te comes un cocido en el hotel Fuente Nueva.
    Eso es lo que hicimos hace un par de semanas. Así que, decididos a comer los mismos manjares que el Rey Sol, aparecimos por Valencia una mañana de sábado y no hizo falta preguntar demasiado por los famosos garbanzos mágicos: los anuncian en algunos comercios y los venden en los supermercados del pueblo. Servidor se hizo con ellos en el Spar: a 1.50 euros el kilo, en garrafa y a 1.25, a granel.
    Son garbanzos de secano, no se riegan. Se sembraban, y en algunos casos aún se siembran, con el costal al hombro y arrojando la semilla, entre mediados de febrero y principios de marzo, arrancándose a finales de julio. Entonces se llevan a la era, se trillan, se criban y se ventean para limpiarlos. Casi siempre a mano, pura artesanía garbancera.
    En Valencia, cultivan unas mil hectáreas, cosechan alrededor de millón y medio de kilos y pelean por conseguir la Denominación de Origen. Gran parte de la producción la vende directamente el agricultor. Yo me traje unos kilos y ahora presumo de comer lo mismo que Carlos III y que Luis XIV, es decir, la mejor legumbre del mundo, el garbanzo mágico de Valencia del Ventoso. ¿Y por qué son mágicos? ¡Ah! Nadie ha sabido explicármelo. Hay que probarlos.

    TÍTULO: MUERE ELENA ASINS, PIONERA DEL ARTE CONCEPTUAL EN ESPAÑA,.

    Resultat d'imatges de MUERE ELENA ASINS, PIONERA DEL ARTE CONCEPTUAL EN ESPAÑA,.-foto--Elena Asins y lo conceptual,.

    La artista pionera del género en España muere a los 75 años,.

    "España no es una madre, es una madrastra,.
  •  Después de recorrer un largo periplo por París, Stuttgart y Nueva York, donde pasó largos años aprendiendo y trabajando, la artista Elena Asins se refugió, casi aislada, en un caserío en Azpirotz (Navarra) donde falleció la tarde del pasado lunes a la edad de 75 años.
    Comenzó su carrera en Madrid, ciudad en la que nació en 1940, participando con unas obras geométricas muy radicales en la importante exposición Arte objetivo (1967), con la que se dio a conocer la abstracción de raíz constructiva y geométrica en España. En 1969, participó activamente en el Seminario de Análisis y Generación Automática de Formas Plásticas, del Centro de Cálculo de la Universidad de Madrid. Desde los años sesenta se decantó decididamente por el arte concreto, prestando un particular interés por la lógica formal y la geometría. En 1979, revalidó su radicalismo con una exposición individual en la Biblioteca Nacional de Madrid, donde mostró obras que seguían pautas musicales, delineadas con sutiles trazos negros sobre inmensas superficies de papel blanco.
    Aquellas obras, que aún permanecen en el recuerdo de los que tuvimos ocasión de verlas, fueron el comienzo de una intensa carrera que culminó con dos grandes premios, la Medalla de Oro al Mérito en las Bellas Artes (2006) y el Premio Nacional de Artes Plásticas (2011), y una monumental exposición antológica en el Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía (2011).
    Desde los orígenes, influida por la figura de Jorge Oteiza, realizó una pintura extremada que huye de los engaños de la figuración, del gestualismo y del cromatismo, desterrando lo superfluo, apoyándose en la lógica formal y en el álgebra, para situarse en los bordes de la poesía y la música. Sus obras suelen ser estructuras de apariencia simple que luchan con la simetría y persiguen las leyes de una armonía fugitiva.
    Interesada por la aplicación de los ordenadores a la creación artística, su obra se apartó de las prácticas convencionales de la pintura, afianzándose en lo concreto, que para ella estaba unido a la lógica formal (Wittgenstein) y a la combinatoria de las matemáticas como generadoras de otra realidad constituida por líneas y superficies despojadas de cualquier simbolismo.
    En su obra se sirvió de un lenguaje esquemático y utilizó reducidos elementos que desarrolló a través de estructuras repetitivas. La geometría de Elena Asins sobrepasa sus propias reglas generativas para ofrecer una visión que es a la vez cosmogónica y profundamente personal.
    En los últimos años de la década de los sesenta realizó también varios poemas concretos utilizando la tradicional máquina de escribir, que desgraciadamente han desaparecido. El único que se ha salvado es Cantos de Orfeo, compuesto a finales de esa década y editado recientemente.

    Abierta polemista

    Aunque su trabajo se inició dentro de las prácticas de la pintura, su obra se ha manifestado de muy diferentes maneras: como esculturas (los Canons 22 del malecón de Zarautz), como dibujos, como poemas visuales, como infografías animadas y, muy particularmente, como piezas inmateriales, lo que confirma el carácter conceptual de su trabajo que ha sido pionero del género desde finales de los años sesenta, siendo hoy considerada como una de las representantes más genuinas del conceptualismo español.
    Su pensamiento, analítico y riguroso, le condujo a realizar obras de serena elegancia pero de tensión sostenida, lo que se traduce, a veces, en una cierta inquietud. Abierta polemista, no eludió ofrecer explicaciones sobre su trabajo, ejerciendo como conferenciante y ensayista. Su taller de creación de arte actual, impartido en el Círculo de Bellas Artes de Madrid, estuvo dedicado a generar formas plásticas con ordenadores y fue también pionero en su género. Sus últimos trabajos se desarrollaron en el campo de las infografías animadas, mostrando secuencias de líneas y formas geométricas que se desarrollan serenamente ante los ojos del espectador.
    Tras una titánica entrega al trabajo, con continuas renuncias cotidianas, su cuerpo agotado se ha ido consumiendo por el esfuerzo hasta que su vida se ha apagado definitivamente. Su obra, de una sostenida contundencia, permanecerá entre nosotros.

AQUEMARROPA - Residencia de Señoritas, cantera de pioneras./ ¡ QUE TIEMPO TAN FELIZ ! AMAZON Y LA CIUDAD FELIZ ,.

TÍTULO: AQUEMARROPA - Residencia de Señoritas, cantera de pioneras.

Residencia de Señoritas, cantera de pioneras,.

La Residencia de Estudiantes abre el día 1 una muestra sobre la versión femenina de una institución que revolucionó la Educación en España, foto.
Resultat d'imatges de residencia de señoritas, cantera de pionerasLes acusaron de subversivos, de anarquistas e incluso de no ajustarse a la realidad de España. Ocurre a menudo que lo que rompe con lo establecido genera dudas entre los conservadores; y eso fue justo lo que sucedió primero con la Residencia de Estudiantes y más tarde con la Residencia de Señoritas, la «versión femenina» de una institución que revolucionó la Educación en España por sus métodos, su exigencia y el enorme talento que acumuló en sus aulas.
La Residencia de Señoritas nació casi como consecuencia de una mudanza. La antigua Residencia de Estudiantes de la calle Fortuny (a la que solo acudían hombres) se estaba quedando pequeña y empezaron a construir otra en su emplazamiento actual, la calle del Pinar. Corría el año 1913 y decidieron destinar los edificios antiguos para crear una residencia de mujeres a imagen y semejanza de aquella en la que estudiaron García Lorca, Salvador Dalí o Luis Buñuel. Esta institución, que abrió sus puertas hace ahora un siglo, recibe el homenaje de la Residencia de Estudiantes con una exposición, organizada junto con Acción Cultura Española (AC/E), que reunirá fotos y documentos inéditos de una generación de mujeres que buscó la igualdad de género a través de la enseñanza.
«Tenemos todas las plazas cubiertas y nos sobran peticiones», aseguraba por carta el presidente de la Residencia de Estudiantes en 1915, poco antes de empezar el curso. «Dentro de dos años podremos hacer lo que queramos. Aquí en Málaga, donde era mirada la Residencia como una institución casi anarquista, está ya considerada como cosa tan pública, beneficiosa y oficial, que no podré atender este año las peticiones que recibo [...]. Creo que no debe usted apurarse lo más mínimo por lo de las señoritas: eso llevará el mismo camino».
Con esa determinación nació la Residencia de Señoritas, que pretendía la igualdad educativa y profesional entre hombres y mujeres. Un objetivo que todavía hoy no se ha cumplido pero que entonces era el motor de un internado donde todo giraba en torno a la educación. «Las alumnas tenían que entregar una especie de horario en el que detallaban cómo habían repartido su tiempo a lo largo del día», explica Almudena de la Cueva, comisaria de la exposición. Por las tardes hacían una reunión de todas las residentes (alumnas y profesoras) y las salidas nocturnas debían estar justificadas. De acuerdo con los usos de la época, ellas tenían un horario más rígido que el de los chicos, pero también iban a conciertos o a esquiar a la sierra.

Intercambio de ideas

«La Residencia era una institución novedosa que quería implantar un tipo de educación que en ese momento no se daba en España. Incluían la educación física, los viajes, la práctica en laboratorio...», detalla De la Cueva. «Era una formación que fomentaba el diálogo y el intercambio de ideas. Que no todo fuera escuchar al maestro sin tener un punto de vista crítico. Esa evolución hizo que en muchos sectores fuera recibida de forma regular».
Un día, un ministro visitó la Residencia de Estudiantes y al ver los métodos tan avanzados que utilizaban le dijo a Alberto Jiménez Fraud, presidente de la institución: «¿Pero usted cree que esto es España?». Jiménez respondió: «No, pero lo será». A pesar de su exigencia, la Residencia de Señoritas no era una Universidad privada, sino el lugar donde muchas estudiantes universitarias (la minoría) y no universitarias (la mayoría) encontraban las herramientas y el ambiente de estudio adecuados para completar su formación.
En este sentido jugó un papel fundamental el International Institute for Girls in Spain, una institución norteamericana con sede en Madrid que aportó medios materiales, métodos de enseñanza y hasta profesores. Además, por mediación de este Instituto Internacional se alcanzaron varios acuerdos con colleges femeninos norteamericanos para conceder becas de intercambio supervisadas por María Goyri y Zenobia Camprubí.

Alumnas ilustres

La iniciativa fue cuajando y bajo la dirección de María de Maeztu la Residencia de Señoritas pasó de tener espacio para treinta estudiantes a contar con una docena edificios con capacidad para casi 300. Por sus aulas, repartidas entre las calles Fortuny, Miguel Ángel y Rafael Calvo, pasaron Victoria Kent (abogada y política), Matilde Huici (abogada), Delhy Tejero (pintora) o Josefina Carabias (abogada, escritora y periodista), mujeres que entendieron que el camino más corto y duradero a la libertad estaba en los libros y la educación.
Ellas tuvieron como profesoras a María Goyri, María Zambrano, Victorina Durán o Maruja Mallo, cuyos cuadros ocupan un lugar destacado dentro de la exposición. A lo largo del curso también colaboraban otras mujeres brillantes del siglo XX como Gabriela Mistral, Victoria Ocampo, María Martínez Sierra, Clara Campoamor o Concha Méndez.
La institución no dejó de crecer y llegó al año 1936 con casi un 50 por ciento de estudiantes universitarias bajo su techo, una cantidad ingente para la época. Sin embargo, la Guerra Civil se llevó por delante muchas de las aspiraciones de estas alumnas y el proyecto de la Residencia de Señoritas se agotó en torno al año 1940, cuando muchos de sus edificios pasaron a manos de otras instituciones de la dictadura. ¿Tuvo tiempo la Residencia de cumplir sus objetivos? «Yo creo que sí porque ese cambio se transmitió de algún modo a las siguientes generaciones –opina la comisaria de la muestra–. Se vio que en un momento dado fue posible y cuando hubo ocasión de recuperar el terreno perdido ahí estaba el precedente de la Residencia».

TÍTULO:  ¡ QUE TIEMPO TAN FELIZ ! AMAZON Y LA CIUDAD FELIZ ,.

Amazon y la ciudad feliz -foto.

  • Cáceres lidera la compra de luces navideñas a la compañía de Seattle,.

    Calle cacereña con sus luces de Navidad. :: hoyAmazon no conoce bien Cáceres. Analiza los datos referentes a la ciudad como si fueran los de Lyon o Guadalajara. Y no, Cáceres es diferente... Cáceres es feliz. Un informe de la compañía del controvertido Jeff Bezos (Albuquerque, Nuevo México, 1964), persona del año según la revista Time y peor jefe del año según la Confederación Internacional de Sindicatos... Un informe de Amazon, digo, asegura que Cáceres se encuentra entre las provincias donde más brillará la Navidad este año. ¿Por qué saben esto en Seattle, sede de Amazon? Pues pura estadística: es en Cáceres donde más luces navideñas per cápita se han comprado en 2015.
    Además, informan desde Amazon, esta Navidad, en los hogares cacereños, al igual que en los del resto del país, hay un nuevo 'brote verde': según las compras de pinos artificiales realizadas en Amazon, los árboles de las familias españolas medirán este año 9 centímetros más: 167 centímetros en 2015 frente a los 158 de media de los comprados el año pasado.
    Es verdad que las luces navideñas hacen mucho. Tanto que este año, los comerciantes de diferentes calles cacereñas, hartos de llorar para que les pusieran luces municipales, las han contratado ellos mismos y da gusto salir a las calles y caminar bajo un techo iluminado la mar de lujoso.
    Pero Cáceres no es feliz por la Navidad, ni por las luces ni tan siquiera por Amazon. Cáceres es feliz porque sí, porque lo lleva en su marca genética. Y lo de echarse a la calle por cualquier pretexto, con luces o sin ellas, es algo que ya anotaron en sus diarios los forasteros que pasaron por la ciudad hace cien años o más.
    Míster Luffman, un viajero inglés que estuvo en Cáceres en 1910, reflejó en su diario de viaje la sorpresa que le produjo ver a los nativos disfrutando en la calle: «La multitud que llena la plaza y la calle principal por la tarde y hasta bien avanzada la noche es tan encantadora en todos los sentidos que merece la pena peregrinar para verla». Un siglo después, miles de jóvenes peregrinaban a Cáceres para descubrir la multitud que seguía llenando la plaza para hacer botellón y hoy, esa multitud sigue llenando la plaza Mayor y la calle principal, que en 1910 era Pintores y en 2015 se ha extendido hasta la Cruz de los Caídos.
    El propio Luffmann, cuyo nombre completo era G. Bogue Luffmann, dejaba claro hace 115 años que los cacereños no necesitaban de Amazon ni de ninguna otra compañía distribuidora para ser felices. Así, escribía: «En Cáceres no hay señal de comercio, nadie parece desear nada. Como comunidad es autosuficiente y (...) posee el encanto de la tranquilidad nacida de una indiferencia genuina a las preocupaciones del exterior».
    Aunque la señal definitiva de que Cáceres es una ciudad inasequible a las crisis y feliz porque sí la dio un cronista portugués en plena Guerra Civil. Se llamaba José Augusto y publicó el 4 de septiembre de 1936 una crónica en el lisboeta Diario de Noticias que no tiene desperdicio. El corresponsal de guerra describe cómo Cáceres, sede del Estado Mayor de Franco, se divierte mientras el resto de España sufre en los frentes de batalla y seis vecinos de Almoharín y cuatro de Cáceres son condenados a muerte.
    «En la plaza principal, dominada por la mole del Ayuntamiento (...), la animación excede todo lo que se pueda pensar. Sobre los arcos, un jazz martillea música todo el santo día. De vez en cuando, toca una marcha patriótica (especialmente el himno de la Falange). Inmediatamente, en la esquina se aglomeran centenas de personas que acompañan la música. Al final, los vivas a España se suceden. Hay entusiasmo y calor en estos saludos a la Patria. Después, pasado un momento, el jazz se mezcla con un fox y todos vuelven a sus conversaciones. Así vive Cáceres estos días de lucha. Cáceres es una ciudad feliz», escribe el cronista luso 79 años antes del dictamen de Amazon. ¿Si Cáceres era feliz en plena guerra, cómo no lo va a ser en Navidad?,.