domingo, 9 de agosto de 2026

Los pilares del tiempo - Otra maravilla arqueológica en Mérida: un mosaico en blanco y negro con temática marina en el parque de la Ciudad de la Infancia ,. / REVISTA QUO - Cuando una sociedad confia sin vigilar al poder deteriora ,.

 

TITULO : Los pilares del tiempo - Otra maravilla arqueológica en Mérida: un mosaico en blanco y negro con temática marina en el parque de la Ciudad de la Infancia  ,. 

 Los pilares del tiempo - Otra maravilla arqueológica en Mérida: un mosaico en blanco y negro con temática marina en el parque de la Ciudad de la Infancia ,.

Otra maravilla arqueológica en Mérida: un mosaico en blanco y negro con temática marina en el parque de la Ciudad de la Infancia,.

El Ayuntamiento deja visible esta pieza, además de una calzada; se podrá observar a través de una pasarela ,.

Una trabajadora del Consorcio de la Ciudad Monumental realiza fotografías al mosaico descubierto en la Ciudad de la Infancia.

Una nueva maravilla arqueológica emerge en Mérida. Y además, para la contemplación pública, no queda soterrada como en otras, la mayoría, de las ocasiones. Los trabajos que supusieron la transformación del antiguo solar que ocupó el acuartelamiento militar Hernán Cortés, en pleno centro emeritense, en el gran parque y zona de ocio infantil de la 'Ciudad de la Infancia', han sacado a la luz una calzada empedrada, una casa (que se puede datar entre el siglo II y el III después de Cristo), unas termas domésticas y junto a ellas un mosaico, aproximadamente de 2 metros de ancho por 2 de largo. el Consorcio de la Ciudad Monumental y el Ayuntamiento han decidiDo no solo integrar los restos en la zona de ocio infantil sino hacerlos visibles. Con paneles explicativos. Y siendo fácilmente visitables.

Explica Félix Palma, director científico del Consorcio de la Ciudad Monumental, que en la Ciudad de la Infancia se decidió integrar en el parque infantil una parte de todo el área excavada por su especial valor.

La parte elegida ha sido una de las esquinas del solar donde aparecieron restos de una calle romana y parte de una casa romana que conservaba, en la zona de las termas, un mosaico bícromo, en blanco y negro, con temática marina (peces) muy típico de ámbitos termales romanos. Un zona extramuros de la muralla, de la ciudad romana, pero muy próxima a ella y un área eminentemente funeraria, tanto en tiempos de los romanos como en época árabe, donde se dataron hasta 700 enterramientos.

Al ser un mosaico era necesario, por cuestiones de conservación, colocar una cubierta que lo protegiera, además de unas pasarelas, realizadas por la empresa adjudicataria de la obra de la Ciudad de la Infancia para hacer entendible el espacio. El Consorcio ha colocado diversa panelería interpretativa donde se explica los restos que se están viendo además de la sucesión de etapas que se documentaron en el amplio solar. «Al estar en la Ciudad de la Infancia también hemos colocado un panel explicando los restos pero adaptado a los niños», agrega Palma a este medio.

Mientras, el alcalde de Mérida, Antonio Rodríguez Osuna, ha dicho que se ha realizado una plataforma de observación con una superficie cercana a los 200 metros cuadrados, totalmente accesible, realizada con estructura metálica y acabado superior mediante madera sintética antideslizante.

Una pasarela con una superficie cubierta de unos 90 metros cuadrados, pensada para crear una zona de observación y conservación del mosaico encontrado entre los restos arqueológicos.

Esta cubierta está formada por unas vigas de gran longitud para crear espacios abiertos con el menor numero de pilares posibles, rematada superiormente por cerramiento de metacrilato de alta resistencia.

Como detalle final, todo el recorrido de la pasarela se encuentra iluminado en la parte inferior mediante iluminacion led continua. Además se ha instalado bajo cada viga de la cubierta del mosaico una iluminación continua con luminarias led, dotando al espacio de una luz sin deslumbramiento y una calidez lumínica máxima.

El coste de la pasarela, solado e iluminación ha ascendido a 215.000 euros por parte de la adjudicataria de la obra de la Ciudad de la Infancia, la empresa Eulen.

 

TITULO: REVISTA QUO -  Cuando una sociedad confia sin vigilar al poder deteriora  ,. 

 REVISTA QUO - Cuando una sociedad confia sin vigilar al poder deteriora   , fotos,.

 Cuando una sociedad confia sin vigilar al poder deteriora ,. 

 

El director de ABC reivindica la independencia de la prensa: «Prefiero ser inspirador que altavoz de posiciones políticas»,.

Periodismo, últimas noticias - ABC
 

El periodismo afronta una etapa incierta. Por un lado, el salto al universo digital ha transformado por completo su modelo de negocio; por otro, la proliferación de desinformación, muchas veces alentada desde instancias políticas, sirve al poder institucional como coartada para defender una vigilancia o control de los medios de comunicación que amenaza su independencia. Este martes, el director de ABC, Julián Quirós, se ha mostrado firme en la defensa de una prensa libre, alejada de toda tentación iliberal: «El poder no es nadie para decidir qué es bulo o qué es desinformación».

 Qué le estamos haciendo a Quo? - Quo

En un desayuno informativo organizado por Nueva Economía Fórum y Telefónica, en el hotel The Westin Palace, en Madrid, Quirós ha ejercido, ante múltiples personalidades, de baluarte del periodismo en un contexto complicado para la profesión. El director de ABC, presentado por el CEO de Ábside Media, Javier Visiers, ha comenzado su análisis advirtiendo un problema en la libertad de prensa en el mundo occidental «con la irrupción de los populismos, la polarización y la llegada de líderes menos respetuosos con las formas y más discrecionales en el uso del poder».

Quirós ha repasado una de sus lecturas del pasado fin de semana, las memorias del periodista estadounidense Martin Baron, y ha leído una frase: «Las leyes existentes no funcionan contra la prensa». La sentencia bien podría firmarla Pedro Sánchez, lanzado en una campaña contra lo que él denomina 'pseudomedios', pero la pronunció, como ha remarcado el director de ABC, el expresidente de Estados Unidos Donald Trump. Un político de izquierdas y otro de derechas, unidos por su tenacidad frente a la prensa. «El poder no es nadie para decidir qué es bulo o qué es desinformación. Todo lo contrario, el Gobierno suele ser un actor que genera bulos y desinformación», ha dicho.

«La cuestión —ha continuado Quirós— es si le vamos a dar a un Gobierno de un Estado democrático un poder que es propio de regímenes autoritarios. El poder no puede fijar cuál es el principio de verdad. El propio concepto de 'pseudomedio' me parece peligroso cuando sale del poder». El presidente del Gobierno, Pedro Sánchez, denunció una campaña de acoso contra su mujer, Begoña Gómez, cuando un juzgado de Madrid le abrió diligencias por presunto tráfico de influencias. Toda la prensa se hizo eco de la noticia y el jefe del Ejecutivo anunció en una carta que se tomaba un periodo de reflexión de cinco días para decidir si, como sucedió, seguía en el cargo.

El jefe del Ejecutivo aprovechó la coyuntura y la expectación generada para pregonar una 'regeneración democrática' que pone en el punto de mira al Poder Judicial y a la prensa. Este martes, igual que los medios informaron de la apertura de diligencias contra Gómez, las principales cabeceras llevan a su portada digital que la Guardia Civil no aprecia indicios de delito en la actuación de la mujer del presidente. Pero al jefe del Ejecutivo le alteran las noticias que le son contrarias y algunos de sus aliados, como Podemos, ya han registrado leyes que ponen en la diana a los directivos de los medios y que buscan cercenar la iniciativa privada en el panorama mediático.

El director de ABC se ha referido a todo ello: «Respecto a la ley europea —una directiva contra la desinformación que Sánchez ha dicho que se traspondrá tras los comicios comunitarios— no hay ningún problema. Decirle a los ciudadanos quiénes son los propietarios de un medio me parece bien. Otra cosa es que los directivos y los presentadores tengan que hacer una declaración de bienes. Esto es una charlotada, lo único preocupante es que otras charlotadas de Podemos han sido compradas por el PSOE».

El muro de pago de los medios

Tras su primera etapa como director de un periódico en el 'Hoy' de Extremadura, puesto que alcanzó en 2007, y sus once años al frente de 'Las Provincias', Quirós llegó a la dirección de ABC en 2020, en plena pandemia, con el objetivo de liderar el salto al muro de pago. Un modelo, el de las suscripciones, sin el que el ahora director del diario de Vocento augura malos presagios a quienes no se acojan a él por la llegada de la inteligencia artificial y la previsible tendencia monopolística de Google en el pastel publicitario.

Quirós ha reivindicado la apuesta por el análisis, géneros como el perfil, la llegada de nuevas firmas a la sección de 'Opinión' —ha tenido palabras de recuerdo para José María Carrascal y Antonio Burgos, columnistas fallecidos el año pasado— y la cultura, pero también ha defendido la «ganancia de autonomía»: «Prefiero ser inspirador que altavoz de posiciones políticas».

De su etapa, cercana ya a los cuatro años, ha recordado la portada de ABC, en plena crisis del PP, en la que se pidió vía editorial la dimisión de Pablo Casado. El hecho de que la línea editorial del periódico sea monárquica, ha apuntado por otra parte, no impide que se hagan informaciones y editoriales críticos con la Corona. En presencia de Jaime Alfonsín, exjefe de la Casa de Su Majestad el Rey, ha defendido el papel de Don Juan Carlos en la llegada de la democracia, pero también ha señalado los «errores» que ha cometido y que le han costado «caro».

La actitud de Milei no es «aceptable»

El director también se ha pronunciado sobre cuestiones de actualidad, como la crisis diplomática entre España y Argentina, que ha augurado que quedará en nada, si bien ambas partes han pecado de «poca responsabilidad institucional». Eso sí, ha aseverado que no es «aceptable» que un mandatario extranjero haga esas acusaciones —el presidente Javier Milei llamó «corrupta» a la mujer de Sánchez—, pero ha defendido que en Estados Unidos también se habrían publicado las noticias sobre Gómez si esta hubiese sido la esposa de Donald Trump o de Joe Biden. «Parece que todo lo que no es delito es aceptable (...). Buena parte de lo relacionado con la esposa de Sánchez es incorrecto y antiestético», ha dicho.

Respecto a la relación entre PP y Vox y la influencia de este segundo partido en el resultado global de la derecha en las elecciones, Quirós ha afirmado: «Es evidente que a Sánchez le ha funcionado el miedo a la ultraderecha, fundado o no fundado. Funcionó para movilizar a la izquierda y para neutralizar al voto de centro que había abandonado al PSOE, pero que no sentía ánimos de cruzar al otro lado con el espantajo de la ultraderecha». «El señor Feijóo tiene un mandato explícito que tiene que cumplir: ganar a Sánchez y terminar con ese ciclo político. Eso es lo que le van a pedir los españoles y por lo que le vamos a medir», ha añadido, preguntado por el PP de Alberto Núñez Feijóo.

Al desayuno de Nueva Economía Fórum han acudido, entre otros, Soledad Luca de Tena, vicepresidenta de ABC; el presidente de la Asamblea de Madrid, Enrique Ossorio; el presidente de la Confederación Española de Organizaciones Empresariales (CEOE), Antonio Garamendi; el presidente del Consejo General del Poder Judicial (CGPJ), Vicente Guilarte; el eurodiputado del PP José Manuel García-Margallo; el presidente de la Comunidad Valenciana, Carlos Mazón; la secretaria general del PP, Cuca Gamarra; el académico Juan Luis Cebrián; el presidente del Senado, Pedro Rollán; el senador del PP Javier Arenas; la directora global de Comunicación de Telefónica, Eva Fernández; el presidente de la Sala Segunda del Tribunal Supremo, Manuel Marchena; el consejero delegado de Vocento, Iñaki Arechabaleta; el presidente de Vocento, Ignacio Ybarra; y la expresidenta de la Comunidad de Madrid Esperanza Aguirre.

Atención obras - Cine - El cómico Juan Dávila ,. Viernes - 7 , 14 - Agosto ,./ Detrás del instante - Isabel Matoses, la maga de la luz que 'pintaba' en el laboratorio ,. / TARDE DE CINE CON - Los mafiosos, de descendientes de bandoleros a «hombres del saco» de la cultura popular,. / Historia de nuestro cine - Cine - El vuelo de la paloma , Viernes - 7 , 14 - Agosto,.

 

TITULO: Atención obras - Cine - El cómico Juan Dávila ,. Viernes - 7 , 14 - Agosto ,.

 Viernes - 7 , 14 - Agosto a las 20:00 horas en La 2, foto,.

 El cómico Juan Dávila ,.

'El último mono': otra batalla de sexos,.

El cómico Juan Dávila encarna a un influencer especializado en seducir a las mujeres que se topa con la horma de su zapato en esta comedia romántica con label nacional,.


Fotograma de la película 'El último mono'.

El cómico Juan Dávila llena estadios como monologuista. Vende entradas como si no hubiera un mañana. Especializado en incomodar a los asistentes a sus shows, micro en mano, con comentarios políticamente incorrectos, con millones de seguidores en sus redes sociales, su salto al maravilloso mundo del cine como actor principal no está teniendo el mismo éxito que su vida y milagros sobre el escenario. 'Castigo divino', estrenada este mismo año, apenas superó los 300.000 euros de recaudación en las salas. Con 'El último mono', una de las comedias nacionales del verano, quizás cambien las tornas. Los estrenos en época estival son propensos a dar sorpresas y el director de este lanzamiento, Joaquín Mazón, está detrás de 'La familia Benetón' o 'El casoplón', con cifras generosas en la taquilla.

Dávila encarna a un gurú de internet, un influencer, la nueva plaga, que saca los cuartos a sus miles de followers, principalmente hombres, a base de darles consejos para seducir a las mujeres. Conquistar al sexo contrario, cual Casanova irredento, encabeza el manual de postureo de un embaucador nato que pretende ampliar su fama planteando el reto de embelesar a una reconocida feminista que le hace sombra. Susana Abaitua ('Un fantasma en la batalla', 'Loco por ella') interpreta a la provocadora magnolia de acero que hace la vida imposible al machito ibérico, e histérico, un espécimen que viene a ser una clara caricatura de la fauna de la machosfera. 'El último mono' sigue la estela de éxitos recientes como la serie 'Machos alfa', que cuenta con varias versiones en diferentes países. La supuesta mirada cómica a temas de actualidad no deja de ser otra comedia de guerra de sexos que pretende explorar con humor e ironía los prejuicios de la masculinidad contemporánea, siempre con un claro olfato comercial. El casting lo completan Óscar Lasarte ('¿Es el enemigo? La película de Gila'), Conchi Espejo ('Valenciana'), Xavi Francés ('La cena') y Paula García Sabio ('Sin gluten').

Joaquín Oristrell y Yolanda García Serrano, ganadores del Goya al Mejor Guion Adaptado por 'La Cena', firman el libreto dirigido por Mazón, quien comenzó su trayectoria en series de televisión como 'Manolito Gafotas', 'Cuestión de sexo' o 'Doctor Mateo'. Dio el salto a la dirección al frente de series de comedia como 'Con el culo al aire' y 'Allí Abajo'. En 2016 estrenó su primer largometraje en salas, 'Cuerpo de Élite'. 'El último mono', rodada en Valencia, transcurre durante las celebraciones del 8 de marzo, para añadir picante al asunto. De nuevo el humor se vende como el antídoto idea para combatir los desencuentros entre hombres y mujeres.

TITULO:  Detrás del instante  -   Isabel Matoses, la maga de la luz que 'pintaba' en el laboratorio  ,.

 Miércoles -  5 , 12 - Agosto a las 20:00 horas en La 2 / fotos,.

  Isabel Matoses, la maga de la luz que 'pintaba' en el laboratorio ,.

Fotógrafa «borrada» de la historia, el museo Lázaro Galdiano reúne lo mejor de su obra por primera vez en cuatro décadas,.

Autorretrato de Isabel Matoses (Madrid, 1930-1985). 1980

Isabel Matoses fue reconocida en vida, pero «borrada» de la historia de la fotografía tras su muerte en plena eclosión de la Movida. Figura pionera y singular en la fotografía española de la Transición, su innovadora y experimental obra ha permanecido sepultada y dispersa durante más de cuatro décadas. La rescatan ahora un libro y una exposición con más de 70 imágenes que reivindican a una maga de la luz que 'pintaba' sus imágenes en la oscuridad del laboratorio.

El Museo Lázaro Galdiano acoge hasta el 6 de septiembre 'Isabel Matoses. La imagen recuperada'. Es la primera muestra desde la muerte de esta fotógrafa, muy activa en los años 70 y referente para una generación de fotógrafos que abrió nuevos caminos mirándose en su trabajo. Redescubre a una de las figuras menos etiquetables de la fotografía española de la Transición, un momento y un ámbito en los que apenas existían referentes femeninos y que Matoses retrató a contracorriente.

'La imagen recuperada' rescata el trabajo de una pionera experimental que retrató la Transición a contracorriente

«Fue reconocida en su tiempo, pero borrada de los relatos históricos posteriores», lamenta Begoña Torres, comisaria de la muestra y directora del museo Lázaro Galdiano. «Rescatamos su figura y su sugerente obra, hecha con una mirada personal y fundamental para comprender la configuración de la cultura visual de la época», agrega.

Imagen principal - Gran Canal, Anima y retrato de Gala.
 

Contemporánea de Alberto Schommer, las imágenes de Matoses están en las antípodas del genio de la fotografía psicológica. Ambos retrataron a menudo a los mismos personajes, pero Matoses les dio un tono entre parapsicológico y psicodélico.

Imagen secundaria 1 - Gran Canal, Anima y retrato de Gala.
 
Gran Canal, Anima y retrato de Gala,.
 
Imagen secundaria 2 - Gran Canal, Anima y retrato de Gala.
 

Lo prueban sus atípicos retratos de Rafael Alberti, Camilo José Cela, José Bergamín, Antonio Gala, Pitita Ridruejo, María Dolores Pradera o don Juan de Borbón, conde de Barcelona. Con figuras como Adolfo Suárez, en plena campaña electoral, y Lucía Bosé fue más convencional.

Frente a la aparatosa psicoteatralización de Schommer en su estudio, Matoses jugaba en el laboratorio con solarizaciones, sobreimpresiones, tramas, veladuras o dobles y múltiples exposiciones que otorgan a sus imágenes la textura pictórica que buscaba. Apostó por la fotografía como expresión artística intervenida por la mirada subjetiva, la manipulación técnica y la experimentación formal.

Su voluntad experimental y su peculiar mirada nunca encajaron en los cánones académicos. Eso le permitió innovar en una concepción avanzada y en su afán de otorgar a la fotografía el estatus que a su juicio debía tener: «Defiendo un papel para este arte similar al que posee la pintura», afirmó en 1982.

Su lenguaje visual conecta así con el Pop Art, el Op Art y ciertas estéticas psicodélicas. «Reinterpretaba poéticamente el mundo explorando la memoria, el tiempo, la identidad y la percepción», resume Torres, que ha reunido lo mejor de una obra genuina, inédita en buena parte, dispersa en colecciones privadas y que se reparte ahora en varias salas del museo que dirige.

Unas obras únicas y sorprendentes, de múltiples significados y que acentúan su concepción de la foto como arte y no solo como medio de documentación de la realidad. Y eso que Matoses también practicó la foto documental y fotografió en la calle murales, grafitis y pintadas políticas, recreando el patrimonio artístico: arquitecturas, estatuas, vestigios de antiguas civilizaciones inmortalizados con cámaras Reflex Contax y con lentes Zeiss, Konica Autoreflex T4, Rollei SL66 y Sinar de placas para los grandes formatos.

Revelar lo invisible

«Matoses entendió la fotografía como algo más que una imagen, como una forma de revelar lo invisible y como la búsqueda de la belleza que esconde toda manifestación artística», resume la comisaria. «Esa es la meta final del buen fotógrafo», aseguraba la propia fotógrafa en 1982.

Torres se sorprendió al descubrir entre las fotos de Matoses la reinterpretación solarizada de 'El aquelarre', pintura estelar de Goya y del Museo Lázaro Galdiano, así como 'Disparate desordenado. Los proverbios', que se conserva también en el Gabinete de Estampas y Dibujos. «La impresión que me produjeron al contemplarlas por primera vez fue similar a la de un hueco en la arena cuyo interior ha perdido toda referencia de límite, y que por ello genera una sensación de vértigo, de falta de apoyo», apunta Torres.

Licenciada en Derecho y Periodismo, Matoses viajó a Roma en 1969. Allí se se autoformó en la óptica fotográfica, técnicas de revelado y diseño gráfico, practicando el retrato, el reportaje, la fotografía de moda e industrial, «con una mirada cercana al neorrealismo poético», según Torres.

Expuso por primera vez en 1971 en el Palazzo Lovatelli de Roma. En 1972 inauguró su primera exposición en la Galería Casa y Jardín de Madrid, con excelentes críticas que alababan sus innovadores hallazgos, como positivar sobre planchas de aluminio y telas.

De vuelta a España, en 1973, estableció su vanguardista estudio en la madrileña Plaza del Alamillo de Madrid. Cuando no existía ninguna escuela de fotografía, Matoses fue pionera también creando la suya. De allí salió el Grupo Alamillo, heterogénea comunidad creativa decisiva para la renovación del lenguaje fotográfico en España.

TITULO:TARDE DE CINE CON - Los mafiosos, de descendientes de bandoleros a «hombres del saco» de la cultura popular,.

 Los mafiosos, de descendientes de bandoleros a «hombres del saco» de la cultura popular ,.

El historiador Ryan Gingeras recorre en su libro 'Mafias' la historia global del crimen organizado, que vivió su esplendor a mitad del siglo XX, la era de los 'padrinos',.

Escena de la película 'El padrino'.

Mafia es un nombre italiano al que los norteamericanos confirieron su significado moderno, pero existen pocos conceptos tan universales como el de una organización clandestina de malhechores que trata de poner contra las cuerdas a los gobiernos, legítimos o ilegítimos. De Nueva York a Turquía, de Japón a México, no hay rincón del mundo en que el crimen organizado no haya intentado amenazar las bases de los Estados en los que logra implantarse. Nacidas, según la definición tradicional, para ocupar los espacios a los que una administración no llega, las mafias han saltado de los bajos fondos a la cultura popular gracias a la inquietud que generan en la ciudadanía. «Sin personajes de ficción como Scarface, Michael Corleone y Tony Soprano, los gángsters gozarían de una repercusión política menor la que tienen en el mundo actual», subraya el historiador Ryan Gingeras (Nueva York, 1978), que acaba de publicar en España 'Mafias. De los yakuza a la Cosa Nostra' (Ariel).

Gingeras ve en los mafiosos unos descendientes tardíos de los bandoleros y los forajidos y recuerda que los primeros grupos de crimen organizado nacieron «en mundos conformados por los Estados que los gobiernan», esto es, fueron el producto de los regímenes, las normas y las economías que los rodeaban, una herencia que los que sobrevivieron mantienen en la actualidad. Porque con la industrialización del siglo XIX, que fortaleció a los Estados, muchos gobiernos consiguieron derrotar a estos bandoleros e impusieron regulaciones más estrictas para los jugadores, los proxenetas y los traficantes. Quienes se mantuvieron en el crimen organizado fueron considerados una clase específica de criminal y se les acabó colgando el cartel de mafiosos.

Los mafiosos «encarnan muchos de los peores temores de una sociedad», subraya Gingeras. Son los «hombres del saco» del mundo civilizado, personajes «toscos procedentes de los estratos sociales más bajos» que «a menudo se nos aparecen como forasteros, muy probablemente inmigrantes, minorías o ambas cosas». Sus negocios, como la prostitución y el tráfico de drogas, se suelen concebir como algo peligroso en términos físicos y morales«, resalta el historiador.

Aunque el libro pone énfasis en distinguir las características particulares de cada mafia, el autor traza varias etapas comunes en el desarrollo de todas ellas: su génesis como agrupaciones de asaltadores de caminos, su consolidación gracias a los negocios de las drogas y el alcohol en la época de la prohibición, principalmente en Estados Unidos en los años 20 (paradigmático es el ejemplo de la multinacional Seagram's, contado en el libro: la familia Bronfman, fundadora de Seagram's, se hizo rica vendiendo y contrabandeando alcohol a través de la frontera con Canadá), la época 'gloriosa' de los padrinos en la mitad del siglo XX antes de una persecución más severa a partir de los años 70, con leyes más duras y menor tolerancia a sus actividades con el cambio de siglo, y los años de plomo de los sindicatos del crimen, con Pablo Escobar como principal representante.

El historiador Ryan Gingeras.
 
El historiador Ryan Gingeras.

«La desorganizada retirada de la mafias en Estados Unidos, Francia, Japón, Italia y el sur de China no fue una coincidencia. Representaba la culminación de una rendición de cuentas con el crimen organizado que se había iniciado hacía décadas», subraya el autor. Con el cambio de siglo, «los gobiernos entendieron que las mafias eran un problema global que requería una respuesta colectiva», agrega el historiador, autor también de 'Los últimos días del Imperio otomano'.

Resalta Gingeras el papel clave que la película 'El padrino', en simbiosis con la política, jugó para concienciar a los espectadores no solo de Estados Unidos, sino también de Italia o Japón, otros dos lugares donde estas organizaciones han gozado tradicionalmente de una gran implantación, de los peligros de la mafia. «La convicción de que por fin se estaba permitiendo a los espectadores entrar en un mundo prohibido para ellos desde hacía mucho tiempo fue lo que convirtió a 'El padrino' en un gran éxito», argumenta el autor. Por cierto, en 'El padrino' no se pronuncia la palabra 'mafia'.

La importancia de 'El padrino'

'El padrino' llevó a la pantalla lo que ciudadanos de todo el mundo, y sobre todo, los norteamericanos, llevaban tiempo viviendo en sus calles. La creciente visibilidad de la heroína y el aumento de los delitos en los años 70 habían convertido a los mafiosos, desde hacía décadas, en «elementos habituales en la vida del barrio y de la ciudad». La cinta de Francis Ford Coppolla 'globalizó' el concepto y lo transformó, y aunque en Francia, Colombia o Nigeria no existiera entonces nadie parecido a los personajes que retrata la película, «un poderoso 'vor' ruso o un patrón mexicano podría reemplazar a Michael Corleone en una adaptación más contemporánea».

«La película fue profética con respecto a las fuerzas que estaban reconfigurando el mundo a finales del siglo XX y, aunque es una obra de ficción, los espectadores hoy siguen viéndola como un retrato de las verdades fundamentales sobre la vida de hoy en día y del pasado», indica Gingeras, profesor de Seguridad Nacional en la Escuela Naval de California y experto en Historia Moderna de Europa del Este y Oriente Medio.

 

TITULO:  Historia de nuestro cine - Cine -  El vuelo de la paloma    ., Viernes  - 7 , 14 - Agosto,.   

 

Cine de siempre - El vuelo de la paloma

 

El Viernes   -  7 , 14 - Agosto ,.  a las 22:15 por La 2, foto,.

 

Reparto ,. Ana Belén, José Sacristán, Juan Luis Galiardo, Juan Echanove, Miguel Rellán, Antonio Resines ,.

 

 Paloma es una mujer hermosa que malvive con su marido, sus cuatro hijas y su suegro en una castiza plaza de Madrid. Su vida cambia cuando la plaza donde vive va a servir como escenario para el rodaje de una película. Entre los actores se encuentra uno de sus ídolos, el galán Luis Doncel. Aprovechando el rodaje, cada uno de los personajes intentará beneficiarse al máximo de la situación.