Arranca en verde - 5 coches de famosos en España y que tú puedes comprar ,. / Chester - ENTREVISTA - Carlos Pollán, vicepresidente de VOX en el gobierno de Castilla y León ,. / Menudos Vecinos Canal Extremadura - Minuto para Ganar KIDS - Acopark mantiene en agosto su programa de atención y apoyo,. / PERRO REX - EL LADRON DE TOALLAS - Prisión para el joven de 22 años detenido como presunto autor de un incendio forestal en Castropodame ,. / ¡ Animal! - Kuka, la perra que vagaba por un pueblo del Bierzo busca un hogar para «llenar la casa y el corazón» ,. / Hora 25. Cadena SER - Koldo, en la 'entrevista' de trabajo de Jessica en Ineco: «Rápido, que tengo que ir a Moncloa a ver a Pedro» ,.

 

TITULO: Arranca en verde - 5 coches de famosos en España y que tú puedes comprar   ,.    

El Sabado - 1 , 8 - Agosto a las 8:55 por La 1, fotos,.

   La actriz y youtuber Leonor Lavado se pone al frente del concurso divulgativo sobre seguridad vial que recorre distintas ciudades españolas a bordo del coche del programa. El espacio fomenta el conocimiento de las normas viales, el civismo y la sostenibilidad ambiental,.

 5 coches de famosos en España y que tú puedes comprar ,.

Hay una pregunta que pocos se hacen al ver el coche de un famoso: ¿puedo tener uno igual? La respuesta, en la mayoría de los casos, es sí. Y en el mercado de ocasión de 2026, más barato de lo que parece. Desde el Mini de la Reina Sofía hasta el Range Rover V8 de Alejandro Sanz, estos son los modelos que han protagonizado titulares y que hoy puedes encontrar en los principales portales de vehículos de segunda mano en España.

El Mini Cooper S de la Reina Sofía: desde 15.000 euros

En la primera década de los 2000, Doña Sofía utilizó un Mini Cooper S plateado de tres puertas para sus escapadas privadas y salidas de compras por Palma de Mallorca. Sin escolta visible, sin protocolo aparente. Un Mini. El mismo que cualquiera puede comprar hoy en el mercado de ocasión.

El Mini Cooper S de tercera generación —el modelo que más se aproxima al que usa la Reina— está disponible en el mercado español de segunda mano desde unos 15.000 euros para unidades de entre 2018 y 2020 con kilometraje razonable. Las versiones más recientes, de 2022 o 2023, escalan hasta los 22.000-25.000 euros dependiendo del equipamiento. Motor de 178 CV, tracción delantera, caja manual o automática de siete velocidades y el carácter urbano que lo ha convertido en uno de los compactos prémium más demandados del mercado de segunda mano en España.

La elección de Doña Sofía no es casual: el Mini Cooper S es ágil, manejable en entornos urbanos y suficientemente discreto para pasar desapercibido en cualquier aparcamiento de Palma. Lo que no consigue es pasar desapercibido cuando lo conduce la Reina emérita de España.

El Golf GTI MK6 de Guardiola: entre 12.000 y 22.000 euros

Pep Guardiola y el Volkswagen Golf tienen una historia larga. Ronald Koeman reveló en varias entrevistas que, cuando el joven centrocampista ascendió al primer equipo del FC Barcelona en los años 90, mantuvo durante sus tres primeras temporadas un Golf de segunda mano como vehículo habitual. Sin deportivos, sin ostentación. Un Golf.

Años después, durante su etapa como entrenador del Barça entre 2008 y 2012, un Volkswagen Golf GTI MK6 vinculado a su entorno personal acabó en el mercado de ocasión en un concesionario catalán con un argumento de venta tan simple como efectivo: el nombre del técnico figuraba en el libro de revisiones oficial. El precio fijado rondó los 22.000 euros, una prima considerable sobre la cotización habitual del modelo, motivada exclusivamente por la trazabilidad del propietario.

Sin ese sobreprecio de coleccionista, un Golf GTI MK6 en buen estado puede encontrarse hoy en el mercado español de segunda mano desde unos 12.000 euros para unidades de 2010-2011 con kilometraje elevado, hasta los 16.000-18.000 euros para las versiones más cuidadas con mantenimiento oficial completo. Motor 2.0 TSI de 210 CV, caja manual de seis velocidades o automática DSG, y la reputación de ser uno de los GTI más equilibrados que ha fabricado Volkswagen, si bien hoy es un rara avis en el mercado de segunda mano español. El libro de revisiones con el nombre de Guardiola no está incluido.

El Ford F-150 Raptor de Rosalía: el que no encontrarás en España

En mayo de 2021, Rosalía publicó en sus redes una foto con su Ford F-150 Raptor personalizado: interior íntegramente tapizado en rosa chicle, inscripción "La Rosalía" bordada en los reposacabezas y motor 3.5 V6 EcoBoost Biturbo de 450 CV. La foto se volvió viral en horas. El debate sobre si era un acierto o un exceso duró semanas.

El problema para el comprador español es evidente: el Ford F-150 Raptor no se comercializa oficialmente en España. Es un modelo de producción estadounidense diseñado para el mercado norteamericano, con 5,6 metros de longitud que lo convierten en un objeto casi imposible de aparcar en cualquier ciudad de la península. Importarlo de forma privada desde Estados Unidos implica homologación, adaptación a normativa europea y un proceso burocrático que puede añadir entre 8.000 y 15.000 euros al precio de compra.

Para quien quiera acercarse al espíritu del F-150 sin el vía crucis de la importación, el mercado de ocasión europeo ofrece alternativas: el Ford Ranger Raptor, disponible en España desde unos 32.000 euros de segunda mano, comparte ADN mecánico y estético con su hermano mayor americano. Sin las dimensiones imposibles y poco aptas para las ciudades de la península, y sin la factura de la aduana.

El Audi A8 de Florentino: desde 35.000 euros

Durante dieciocho años, el vehículo de representación de Florentino Pérez para acudir al Santiago Bernabéu y los eventos oficiales del Real Madrid fue el Audi A8 L: la berlina de batalla larga que define el estándar de movilidad presidencial en el deporte de élite español. Hasta 2022, cuando el club cerró su acuerdo con Audi y firmó con BMW, cambiando toda la flota oficial.

El Audi A8 que usó Florentino no está a la venta, claro. Pero el modelo sí. En el mercado español de segunda mano, un Audi A8 de cuarta generación —el que corresponde a su etapa como vehículo del club— puede encontrarse desde unos 35.000 euros para versiones de 2018-2019 con motorización 3.0 TDI de 286 CV. Las versiones con motor 4.0 TFSI de gasolina o los A8 L de batalla larga escalan hasta los 35.000-70.000 euros dependiendo del equipamiento y el kilometraje.

Es una berlina de representación en toda regla: suspensión neumática adaptativa, tracción total quattro, habitáculo insonorizado al nivel de un estudio de grabación y una presencia en carretera que no necesita logotipo en la carrocería para hacerse notar. Lo que no incluye, a diferencia del que usaba Florentino, es el nivel de blindaje.

El Range Rover Sport SVR de Alejandro Sanz: desde 44.000 euros

Alejandro Sanz utiliza habitualmente unidades del Range Rover Sport en la versión SVR, la más radical de la gama, tanto en Miami como en Madrid. Este SUV combina la presencia todoterreno de Land Rover con las prestaciones de un deportivo de infarto gracias a su motor V8 5.0 sobrealimentado de 575 CV: acelera de 0 a 100 km/h en 4,5 segundos, alcanza los 280 km/h y firma un consumo medio homologado de entre 12 y 15 litros a los 100 —un detalle que, evidentemente, no preocupa a quien adquiere un coche de esta categoría—.

En el mercado español de segunda mano, conseguir un Range Rover Sport SVR ronda los 44.000 euros para unidades matriculadas entre 2016 y 2018, pero con muchos kilómetros a cuestas. Si se buscan ejemplares más recientes, como los de 2022 y con menos de 40.000 kilómetros, la cotización se sitúa entre los 79.000 y 85.000 euros en portales especializados. Mantenerlo tampoco es una cuestión menor: las revisiones oficiales arrancan en los 600 euros, el seguro a todo riesgo supera con facilidad los 1.500 euros anuales y los neumáticos de perfil bajo en llanta de 21 o 22 pulgadas sufren un desgaste rápido por la enorme potencia del vehículo.

Lo que Alejandro Sanz no vende ni cambiará por ningún SUV de alta gama es el SEAT 600 que conserva en homenaje a su padre. Ese coche no está en el mercado. Y con total seguridad, este SEAT 600 en particular nunca lo estará.

Cinco famosos, cinco coches, cinco precios reales. El mercado de ocasión democratiza el acceso a modelos que, nuevos, quedan fuera del alcance de la mayoría. El Mini de la Reina, el Golf de Guardiola o el Range Rover de Sanz no son inalcanzables. Solo hay que saber dónde buscar.

 

TITULO: Chester -  ENTREVISTA - Carlos Pollán, vicepresidente de VOX en el gobierno de Castilla y León,.

 

El Domingo - 2 ,9 - Agosto a las 21:30 por La cuatro,foto,.

 

 Carlos Pollán, vicepresidente de VOX en el gobierno de Castilla y León,.

 

 

Vox ordena suspender en Castilla y León las ayudas a ONGs que favorezcan la inmigración irregular,.

Carlos Pollán se suma a la instrucción coordinada de los vicepresidentes de Vox para revisar subvenciones y convenios en la Comunidad,.

 

Carlos Pollán, vicepresidente de VOX en el gobierno de Castilla y León.

Vox ordenó este viernes, 31 de julio, a sus vicepresidentes en los gobiernos de Castilla y León, Andalucía, Aragón y Extremadura suspender las ayudas públicas a las organizaciones no gubernamentales que, a juicio de la formación, colaboren o favorezcan la inmigración irregular, tras la llegada masiva de migrantes registrada en las últimas horas en Ceuta.

Según fuentes del partido, la instrucción, coordinada entre los vicepresidentes Carlos Pollán, Manuel Gavira, Alejandro Nolasco y Óscar Fernández, establece la revisión «con carácter urgente e inmediato» de subvenciones, convenios y cualquier otra fórmula de financiación pública, directa o indirecta, con el objetivo de paralizar aquellas partidas que puedan beneficiar a entidades que, según el partido, «participan o dan cobertura a la entrada masiva e ilegal de inmigrantes por la frontera de Ceuta».

En el caso de Castilla y León, el vicepresidente de la Junta, Carlos Pollán, dio instrucciones a su departamento para revisar los convenios en vigor y los procedimientos en tramitación en su ámbito competencial. La decisión se produce después de que el también vicepresidente de la Junta reclamara esta tarde, a través de un mensaje en la red social X, «deportaciones masivas» y asegurara que Vox no contribuirá «de ninguna manera» a lo que calificó de «invasión migratoria» de Ceuta.

La formación sostuvo que esta medida responde al cumplimiento de los acuerdos de gobierno suscritos en las cuatro comunidades autónomas donde participa en los ejecutivos, en los que, según Vox, ya figuraba el compromiso de impedir que fondos públicos se destinen a organizaciones que promuevan o faciliten la inmigración ilegal.

En su comunicado, Vox atribuye la situación vivida en Ceuta a la política migratoria del Gobierno de España y justifica la decisión por «responsabilidad institucional» y en defensa de «la seguridad nacional, la soberanía y la integridad territorial». Asimismo, asegura que ninguna administración en la que forme parte permanecerá «de brazos cruzados» ante la situación registrada en la ciudad autónoma.

TITULO: Menudos Vecinos Canal Extremadura - Minuto para Ganar KIDS -  Acopark mantiene en agosto su programa de atención y apoyo,.

Acopark mantiene en agosto su programa de atención y apoyo,.

foto - La Asociación Comarcal de Parkinson (Acopark) seguirá desarrollando en agosto actividades incluidas en el proyecto 'Cuidando la Mente: Atención Psicológica Integral para Personas con Parkinson, sus Familias y Personas Cuidadoras II', con el objetivo de seguir ofreciendo apoyo emocional, psicológico y social a las personas afectadas por la enfermedad y a su entorno.

Esta iniciativa está financiada por la Diputación de Badajoz dentro de la convocatoria para la promoción y mejora de la salud mental, dando continuidad al trabajo realizado el pasado año y reforzando una atención especializada, cercana y adaptada a las necesidades de las personas con Parkinson.

Durante agosto, Acopark mantendrá activos sus servicios gratuitos de atención psicológica individual y grupal, sesiones de estimulación cognitiva, grupos de apoyo para familiares y personas cuidadoras, talleres de bienestar emocional, acciones de sensibilización, teleasistencia y visitas domiciliarias.

Estas actuaciones se desarrollan tanto en entornos urbanos como rurales de las comarcas de Vegas Altas, La Serena y La Siberia, con el propósito de garantizar que ninguna persona quede sin atención por motivos de distancia, movilidad o falta de recursos.

Se trata de recursos especializados que se prestan de forma totalmente gratuita. Las personas interesadas pueden solicitar más información o concertar una valoración llamando al 601 92 41 84.

TITULO: PERRO REX - EL LADRON DE TOALLAS - Prisión para el joven de 22 años detenido como presunto autor de un incendio forestal en Castropodame ,. 

 

 PERRO REX - EL LADRON DE TOALLAS - Prisión para el joven de 22 años detenido como presunto autor de un incendio forestal en Castropodame, fotos,.

 

 Prisión para el joven de 22 años detenido como presunto autor de un incendio forestal en Castropodame,.

Aprovechó que en las cercanías había otro fuego para prender en una zona de monte próximo a masa forestal,.

 

Dos agentes de la Guardia Civil trasladan al detenido a los juzgados de Ponferrada.

La Guardia Civil ha detenido a un varón de 22 años edad, como presunto autor de un delito de incendio forestal, ocurrido en la madrugada del 22 al 23 de julio, en el paraje Las Salinas de Matachana, en término municipal de Castropodame (León) cuando el ahora detenido aprovechando que en las cercanías se estaba produciendo un incendio forestal que afectaba a varias localidades, procedió a prender fuego a una zona de monte próximo a masa forestal.

 

Gracias a la rápida actuación de los medios de extinción que se encontraban en las proximidades realizando labores de lucha contra el fuego en otro incendio cercano, se pudo evitar que los daños se extendieran a montes de utilidad pública y viviendas cercanas, siendo afectada finalmente ½ Ha de pasto, rastrojos y varias unidades de la especie quercus ilex (encina)

 

Tras intensas gestiones llevadas a cabo por componentes del Área de Investigación del este Puesto Principal de Bembibre y a la inestimable colaboración ciudadana, se esclarece la autoría del hecho, siendo localizado el supuesto autor, procediéndose a su detención.

El detenido junto a las diligencias instruidas, serán puestas a disposición de la Sección de Instrucción del Tribunal de Instancia de los de Ponferrada en funciones de Guardia. Poco después de las 15:00 se ha decretado su ingreso en prisión.

TITULO: ¡ Animal! -Kuka, la perra que vagaba por un pueblo del Bierzo busca un hogar para «llenar la casa y el corazón»,.

 

 Kuka, la perra que vagaba por un pueblo del Bierzo busca un hogar para «llenar la casa y el corazón»,.

 

 

Es un cruce de bull terrier de año y medio y actualmente está en acogida a la espera de ser adoptada por una familia «que quiera quererla»,.

 

fotos - Kuka, en el albergue canino de la APA 'Peludines sin Suerte.

Es de color azabache, tiene una mancha blanca que se extiende bajo su cuello y unos grandes ojos que invitan a darle mimos porque Kuka es una perra «increíblemente cariñosa». Cruce de bull terrier de año y medio apareció sola vagando por un pueblo del Bierzo.

«No tenía chip, nadie la reclamaba ni la buscaba en redes sociales», explica la secretaria y responsable de adopciones de la Asociación Protectora de Animales 'Peludines sin Suerte', Nieves Garnelo. Es pequeña, no pesa más de 15 kilos, pero si por algo destaca es por la gran fuerza que posee.

Actualmente está en acogida temporal en una casa mientras aparece una familia que quiera adoptarla y compartir sus días con ella. «Nosotros le damos todo para ella, comida, veterinarios, cuidados y ellos solo tienen que quererla», explica Garnelo en referencia a la acogida. Es una situación temporal que beneficia a ambos porque «siempre van a estar mejor en una casa que aquí, las cosas como son y, además, también podemos tener más perros», subraya.

Kuka es una de los diez canes que 'Peludines sin Suerte' tiene este momento en acogida pendientes de adopción, que se suman a once más que viven en el albergue canino de la asociación.

Desde la APA todos son alagos hacia ella, una perra muy activa, juguetona y divertida a la que le encanta la compañía de las personas, con quien es especialmente cercana y mimosa, aunque por encima de todo «le encantan» los niños, con los que se siente en su salsa y derrocha su energía alegre siempre dispuesta a participar en lo que haga falta.

 

La perra es un cruce de bull terrier de año y medio.

Y no, no es peligrosa, a pesar de ser un cruce de lo que se conoce como perro potencialmente peligroso (PPP), algo que está dificultando su adopción. Un estigma que desde la asociación rechazan. «La gente lo sigue asociando a un perro potencialmente peligroso y les da como miedo, pero es una perra muy buena y muy cariñosa».

Trabajo y manejo responsable

Con otros perros Kuka todavía necesita trabajo y un manejo responsable. «No sabemos qué motivo tiene, porque al principio pensábamos que era solo con hembras, pero hay con machos con los que tampoco se lleva bien», señala la secretaria de Peludines. No obstante, en la APA reconocen que «ha mejorado muchísimo, pero sigue aprendiendo y necesita una familia con experiencia o ganas reales de entenderla y ayudarla a seguir avanzando». Apuntan, además, que la persona que la tiene en acogida «le está enseñando, pero necesita a alguien que entienda un poquito este tipo de razas».

En cualquier caso, no es una perra difícil pero sí potente, activa y con carácter, como le ocurre a muchos cruces de bull terrier. Por ello lo más idóneo para ella es una familia con la que pueda compartir juegos, rutinas paseos y mucha actividad. «Alguien que disfrute de perros con energía y que quiera construir vínculo con ella», remarcan desde la APA. «Porque cuando conoces a Kuka de verdad, descubres una perra noble, graciosa y tremendamente cariñosa, de las que te llenan la casa y el corazón».

Si estás interesado en convertir a Kuka en un miembro más de tu familia, puedes iniciar el proceso enviando un mensaje al perfil de Instagram de APA Peludines sin Suerte o escribiendo a su correo electrónico oficial: apapeludinessinsuerte@gmail.com,.

 

TITULO:  Hora 25. Cadena SER  -   Koldo, en la 'entrevista' de trabajo de Jessica en Ineco: «Rápido, que tengo que ir a Moncloa a ver a Pedro»  ,.   

 Hora 25. Cadena SER ,.

 Hora 25,  Toda la actualidad, opinión y el entretenimiento, de lunes a viernes de 20:00 a 23:30h en Cadena SER. Dirige Pepa Bueno,.

Koldo, en la 'entrevista' de trabajo de Jessica en Ineco: «Rápido, que tengo que ir a Moncloa a ver a Pedro»,.

En Presidencia de la empresa pública no sabían por qué el asesor del ministro traía a una chica, ahora imputada: «Montó un cristo tremendo, fue surrealista», dicen a ABC,.

 

foto - Jessica Rodríguez, a su llegada al Tribunal Supremo el pasado 7 de abril.

La sentencia del Tribunal Supremo que condenó a José Luis Ábalos y a Koldo García por, entre otros hechos, la contratación fraudulenta de la que fuera pareja del entonces ministro de Transportes estableció que «el día 26 de febrero de 2019, se convocó a Jessica Rodríguez a una primera entrevista que se suspendió por iniciativa de Koldo García, siendo convocada de nuevo, para realizarla dos días después, en las oficinas de Ineco sitas en el Paseo de la Habana de Madrid». La mujer «acudió finalmente a la entrevista acompañada de Koldo García» pero, según estableció el Alto Tribunal, «no constan resultados documentados de la misma».

Las fuentes consultadas por ABC sostienen que es «normal» que no constaran porque la escena fue «surrealista», empezando porque se produjo en la sede de la Presidencia de Ineco, donde no entendían por qué tenía que hacer una entrevista de trabajo para un puesto de auxiliar administrativa. «No tenía ningún sentido, pero Carmen Librero, que entonces era la presidenta de Ineco, avisó al entonces director general de la empresa, Casimiro Iglesias, un funcionario de toda la vida, y le dijo que tenían que recibir a Koldo, que venía con una chica», narran a ABC fuentes conocedoras de los hechos. Iglesias avisó a Moisés Gilaberte, director general de Negocio Nacional, quien tampoco debió entender nada, pues no tenían competencias de contratación.

La cita era a primera hora de la tarde y coincidió con una visita de una delegación de la embajada de Irán, por lo que en la entrada había unos bolardos y estaba acordonada cuando llegó Koldo García con Jessica. El asesor del ministro pidió al vigilante de seguridad que retirara los bolardos, a lo que este le respondió que no era posible, que no podía aparcar ahí. «Koldo entró en cólera y lo llamó de todo», dicen las fuentes consultadas, porque «tuvo que irse a aparcar a otro lugar». «Cuando entró en recepción se la montó gordísima a los vigilantes, les dijo que se iban a enterar, que no sabían quién era él, delante de las recepcionistas, y citó a Pedro Sánchez».

«Llamaron a Presidencia, a la última planta, diciendo que había un señor montando un cristo tremendo, y los hicieron pasar a una sala donde estaban Casimiro Iglesias y Moisés Gilaberte», continúa el relato. En este punto existe una importante discrepancia: Jessica Rodríguez declaró en el Tribunal Supremo en calidad de testigo que Koldo, efectivamente, la acompañó a la entrevista, pero que se quedó fuera esperándola. Esta versión coincide con lo que manifiesta el exasesor, según fuentes próximas, quien sostiene que la joven estaba «nerviosa» y que él la esperó en las inmediaciones de la sede de Ineco, pero las fuentes internas consultadas por este diario aseguran sin la menor duda que Koldo García entró con ella a la sala en la que se produjo la entrevista.

Los funcionarios, según esta versión, no sabían muy bien qué hacer ante la visita de la mano derecha del ministro bajo cuyo mando estaba la empresa pública Ineco y que venía con una chica que debía ser contratada. «Terminaron leyéndole a Jessica el Código de Buenas Prácticas de Ineco, porque no sabían qué hacer, mientras Koldo les decía que se tenían que marchar. Ella no dijo ni una palabra», relatan a este diario fuentes sabedoras de la cita. «Koldo repetía que tenía prisa, que fueran rápido porque tenía que ir a Moncloa a ver a Pedro», en referencia al presidente del Gobierno. Así, la no entrevista de trabajo se dio por finalizada y el asesor y la pareja del ministro se fueron.

Al día siguiente, apuntan las fuentes, Koldo llevó a Jésica a la sede que tiene Ineco en Ifema, también en Madrid, donde está el área de Recursos Humanos. La recibió el director, también extrañado, porque la empresa pública tiene 7.000 empelados y a las auxiliares administrativas las contratan a través de empresas de trabajo temporal.

La sentencia determinó que Jessica Rodríguez «no llegó, con conocimiento y plena aceptación del acusado José Luis Ábalos, a desempeñar trabajo o función alguna durante todo el tiempo que permaneció como empleada de Ineco». Precisamente, el pasado viernes el juez de la Audiencia Nacional que investiga el caso Koldo imputó a Jessica Rodríguez, al hermano de Koldo García —Joseba García—, y al ex director de Gestión Administrativa de ADIF Ignacio Zaldívar por la contratación de la que fuera pareja de Ábalos, y los citó a declarar el próximo 20 de julio. Estos hechos han sido juzgados para Ábalos y Koldo en el Supremo, pero la Audiencia Nacional los continúa investigando para el resto, incluida Isabel Pardo de Vera, que fue quien, como presidenta de Adif, envió el currículum de Jessica a Ineco a petición de Koldo y Ábalos.

Por su parte, la citada Carmen Librero deslizó en su comparecencia en la comisión de investigación del Senado que entre sus funciones como presidenta de una compañía pública como Ineco no estaba la de emplear a una administrativa.

La Hora Musa - Los Manolos: «Es posible que a algunos nos costara más asumir tanto éxito» ,. Martes - 4 , 11 - Agosto ,. / Cachitos de hierro y cromo - Billy Corgan, de 'The Smashing Pumpkins': «El éxito y lo que vino después fue muy traumático para mí» ,. Martes - 4 , 11 - Agosto ,./ Locos por las motos - MotoGP - Acosta se rinde a Márquez,.

 

TITULO: La Hora Musa  -   Los Manolos: «Es posible que a algunos nos costara más asumir tanto éxito»    ,. Martes -   4 , 11 - Agosto ,.

 'La Hora Musa', presentado por Maika Makovski ,a las 22:55 horas, en La 2 martes -  4  , 11 - Agosto ,  foto,.

Los Manolos: «Es posible que a algunos nos costara más asumir tanto éxito»,.

El combo barcelonés que puso a bailar a medio planeta en Barcelona 92 con 'Amigos para siempre' recuerda cómo le cambió la vida aquel himno de la rumba catalana,.

 

Los Manolos, en una imagen actual.  

Todo comenzó, perdonen la inmodestia, con un artículo de ABC. En 1989, Paul McCartney había iniciado su primera gira en solitario tras la disolución de los Beatles. Había anunciado dos conciertos en Madrid, únicas fechas en España. Los Manolos al completo no dudaron ni un segundo y, en noviembre, se subieron a la furgoneta y tiraron para la capital sin sus patillas postizas, ni sus pantalones de campana ni sus trajes de solapa gigante con colores escandalosamente llamativos. Iban a disfrutar, no a trabajar.

Estos diez amigos aficionados a la rumba catalana habían formado la banda apenas unos meses antes al fusionar dos grupos de rock: Elásticos y Alicia Química. Al terminar el concierto de McCartney, alguien propuso continuar la juerga en el Café del Mercado, un local regentado por Seju Monzón, el hermano músico de El Gran Wyoming, autor de éxitos como 'Saca el güisqui, cheli' y 'Tengo una pena que me consume'. Tras los dos primeros cubatas, alguien sugirió en broma: «¿Y si tocamos aquí?».

«Ni siquiera teníamos una maqueta. Le enseñamos solo una fotografía de nosotros vestidos con aquellos trajes de colores. Seju nos preguntó si hacíamos rumba catalana y añadió rápidamente: 'Os quiero aquí'. Nos ofreció dos actuaciones sin habernos escuchado. Nos pagó 25.000 pesetas, una cantidad que ni siquiera cubría el viaje, pero nos daba igual porque todos teníamos nuestros trabajos y aquello era solo una aventura. Sin embargo, cuando llegamos tres meses después, Seju nos informó de que las entradas estaban agotadas. Nos quedamos alucinados. No nos conocía nadie, así que empezamos a intuir que pasaba algo especial», recuerda Josep Gómez (Barcelona, 1961), uno de los miembros fundadores.

Todavía faltaba un año para que Los Manolos publicaran su debut, 'Pasión condal' (RCA), y dos para que ofrecieran aquella histórica actuación en el Estadio Olímpico de Montjuïc de Barcelona que siguieron por televisión miles de millones de telespectadores de todo el mundo. En ese momento, Gómez trabajaba como programador y sus compañeros eran un maestro de escuela, un joyero, un trabajador de Nissan, un informático...

«Por eso no entendíamos que se hubiera llenado la sala. Le preguntamos a Seju y nos dijo que ABC había sacado un artículo que decía que éramos un grupo de rumba que estaba triunfando en Barcelona. Aquello nos chocó y nos hizo ilusión, porque el concierto tuvo repercusión y, tres días después, nos llamó RCA para ficharnos. La multinacional nos dijo que Los Manolos no era un nombre muy comercial, pero nos negamos a cambiarlo. Seju nos preguntó si queríamos volver en Nochevieja y aceptamos. Nos presentó El Gran Wyoming con una frase que todavía recuerdo: 'Tenemos aquí a un grupo de diez tíos que entre todos no dan ni para un carné de identidad'», relata el músico entre risas.

Sus apariciones en ABC fueron cada vez más frecuentes. En junio y julio de 1991 se podía leer: «El combo de rumberos catalanes ha convertido su versión del 'All My Loving' de los Beatles en la canción del verano», «es la banda que le enmienda la plana en plan lolailo a Frank Sinatra» y «su debut va camino de convertirse en disco del año y hoy se edita también en Inglaterra, Finlandia, Italia, Grecia, Francia, Israel, Holanda, Dinamarca, Portugal, Suecia y Alemania». Con más retranca se refería a ellos Jorge Berlanga, hijo del director de cine Luis García Berlanga: «Los Manolos han conseguido que salgas a la calle y te encuentres con las señoras en la cola del mercado moviendo sus figuras mollares a ritmo de rumbita, al funcionario del Ministerio agarrado al portafolios en plan danza calentona y al taxista soltando el volante para chasquear los dedos con alegre espíritu de chirigota».

El gran bulo

Solo del primer disco vendieron 500.000 copias, pero el milagro se produjo después, cuando recibieron la llamada del Comité Organizador de los Juegos Olímpicos porque querían homenajear a la rumba catalana en la ceremonia de clausura. La compañía les llamó la atención: «¿Estáis locos? Ahora que tenéis éxito con 'All My Loving' se quieren aprovechar de vosotros». La respuesta fue contundente: «Los locos sois vosotros. Vamos a hacerlo sí o sí. Son las Olimpiadas de nuestra ciudad. Ya hemos aceptado».

Seguro que se acuerdan de la actuación en el estadio de Montjuïc, con miles de deportistas de todo el mundo bailando y cantando 'Amigos para siempre'. Era otra versión. La canción original la compuso Andrew Lloyd Webber y la cantó Sarah Brightman y José Carreras. Lo recuerda, ¿verdad? Pues lamentamos comunicarles que jamás ocurrió. «Se ha convertido en una realidad paralela y hasta nosotros hemos llegado a dudar. Ni siquiera la habíamos grabado. En la clausura cantamos un popurrí con fragmentos de varias canciones y 'Gitana hechicera' junto a Peret y Los Amaya. Quienes tocaron 'Amigos para siempre' fueron Brightman y Carreras. Nos pareció preciosa y decidimos convertirla en una rumba. Luego descubrimos que existía una adaptación de la letra hecha por Gloria Estefan que no publicó y se la cogimos prestada. La estrenamos en la otra clausura, la de los Juegos Paralímpicos, dos meses después», reconoce.

«Aún no somos plenamente conscientes de aquel éxito –continúa–, a pesar de que han pasado más de treinta años y la gente sigue recordándola con una sonrisa. Se quedó grabada en la memoria colectiva. Nosotros percibimos un poco su alcance cuando nos llamaron para girar por Argentina y Chile». El sueño, sin embargo, no duró tanto, puesto que Los Manolos se separaron en 1993: «Hablo como portavoz y no quiero entrar en cuestiones personales ni señalar a nadie. El caso es que el éxito fue tan repentino que afectó a la dinámica del grupo y surgieron diferencias. Había quien pensaba que diez personas eran demasiadas y que la banda podía funcionar con menos integrantes. Hasta ahí puedo llegar. Es posible que a algunos nos costara más asumir tanto éxito, pero no quiero profundizar porque esa etapa está superada. Nos reunimos en 2016 y, de alguna manera, volvemos a ser amigos para siempre», zanja.

 

TITULO: Cachitos de hierro y cromo - Billy Corgan, de 'The Smashing Pumpkins': «El éxito y lo que vino después fue muy traumático para mí»  ,. Martes - 4 , 11 - Agosto  ,.    

   El martes - 4 , 11 - Agosto   a las 22:30 horas por La 2, fotos,.

 Billy Corgan, de 'The Smashing Pumpkins': «El éxito y lo que vino después fue muy traumático para mí» ,.

Entrevistamos en exclusiva al líder de The Smashing Pumpkins, que en septiembre interpretará en Madrid su álbum 'Mellon Collie And The Infinite Sadness' con orquesta sinfónica,.

 

Billy Corgan.

Móstoles, 4 de mayo de 1996. Los afortunados que acamparon aquel día en el recinto del Festimad se llevaron una gran sorpresa. Era mediodía y hacía mucho calor, pero la mayoría todavía permanecían en sus tiendas de campaña refugiándose de los rayos del sol e intentando sobrevivir a la resaca de la noche anterior, pues los conciertos de Rage Against The Machine y Cypress Hill se habían prolongado hasta altas horas de la madrugada. De repente, alguien escuchó una guitarra eléctrica de fondo y empezó a correr. A este le siguieron otros. The Smashing Pumpkins, posiblemente la banda de rock más importante del mundo en aquel momento, acababa de salir al escenario principal del festival madrileño para hacer la prueba de sonido.

«Lo recuerdo –comenta Billy Corgan a ABC en una llamada desde Chicago–. La organización nos dijo que no podían impedir que la gente se acercara. Al principio me pareció absurdo. ¿Teníamos que hacer la prueba con público delante porque no podían impedir que se colara? Cuando vimos allí a toda esa gente, sin embargo, pensamos: 'Bueno, si ya han venido, vamos a tocar para ellos'. Así que convertimos una prueba de pocos minutos en un concierto más».

Al final, aquella actuación inesperada e improvisada ante quinientos seguidores se prolongó durante una hora y media. Desde el escenario, Corgan aseguró que había sido la prueba de sonido más divertida de su vida. También, posiblemente, uno de los últimos momentos de felicidad que vivió aquel año en el que, justo cuando The Smashing Pumpkins se convertía en la banda de rock más popular del planeta tras la publicación de 'Mellon Collie And The Infinite Sadness' (Virgin, 1995), todo se desmoronaba a su alrededor.

El icónico álbum –que reinterpretará el 11 y 12 de septiembre junto a una orquesta sinfónica en el Palacio de Vistalegre de Madrid, únicas fechas en España–, había debutado pocos meses antes en el número uno de la lista de 'Billboard' y obtuvo siete nominaciones a los premios Grammy. Sus sencillos colonizaron la MTV. Pocos días después de Móstoles, Corgan se paseaba por el lujoso hotel Stanford de San Francisco respondiendo a las preguntas de los periodistas como una de las principales estrellas del Tibetan Freedom Concert. Y eso que en la recepción se encontraban también Beastie Boys, Red Hot Chili Peppers, Foo Fighters, The Fugees, Yoko Ono, John Lee Hooker, Björk, Beck y Sonic Youth.

Éxito y depresión

Entre bambalinas, sin embargo, el cantante y guitarrista atravesaba el proceso de divorcio de su primer matrimonio y sorteaba las fuertes tensiones desatadas dentro de The Smashing Pumpkins tras su repentina popularidad. Menos de un mes después, en la misma gira, el teclista Jonathan Melvoin aparecía muerto en su habitación del hotel de Nueva York después de haber sufrido una sobredosis de heroína junto al batería Jimmy Chamberlin. Antes de que acabara el año, también falleció su madre. Ahora, 30 años después y antes de iniciar la gira sinfónica de aquel famoso disco, Corgan habla con ABC Cultural sobre cómo vivió aquellos días de luces y sombras, de éxito y depresión.

—¿La vida de una estrella del rock fue muy diferente a como se imaginó de adolescente?

—Sí, mucho. Mi padre era músico y yo tenía cierta idea de cómo era. Las dificultades de la profesión no me sorprendieron, pero pensaba que alcanzar el éxito era como obtener un doctorado en la universidad: logras algo importante en la música, como me ocurrió, y, a partir de ahí, el reconocimiento permanece para siempre. Me equivoqué. El mundo del rock está lleno de gente malintencionada. La cantidad de personas extrañas, de comentarios absurdos y de gente estúpida fue lo que realmente me sorprendió. El éxito no hace que ese tipo de personas desaparezcan; al contrario, las atrae hacia ti.

—¿Intuía mientras grababa 'Mellon Collie' que iba a ser un éxito mundial?

—Para nada. Fue un cambio radical en cuanto al sonido y, además, fue un álbum doble. 'Siamese Dream' (Virgin, 1993) había sido un éxito, pero tenía una producción muy cuidada: sonaba impecable y estaba grabado de una forma preciosa. 'Mellon Collie' era justo lo contrario, con un sonido mucho más áspero y agresivo. No tenía ni idea de si se aceptaría. Al final, obviamente, funcionó muy bien, pero para nosotros fue una sorpresa absoluta.

—Después de 'Siamese Dream' podría haber optado por un camino más seguro y comercial, pero abrazó las atmósferas oscuras y difíciles. ¿Intentaba sabotearse?

—No. 'Siamese Dream' era una hermosa representación de la banda, pero no reflejaba del todo quiénes éramos realmente. El productor Flood vino a vernos a Nueva York en 1994 para hablar de la posibilidad de producir 'Mellon Collie' y me dijo algo que fue decisivo: quería escuchar en el disco a la misma banda que veía sobre el escenario. En ese momento pensé: «Bien, esta persona lo entiende». Había una oscuridad en nuestra forma de tocar en directo que no estaba en 'Siamese Dream' y yo quería llevarla al álbum.

—Cuando lo grababan, ¿era consciente de que esa formación se desintegraba?

—En absoluto. De hecho, era cuando más unidos estábamos. De los tres discos que grabó la formación original, ese fue en el que mejor funcionamos como banda. Ninguno de nosotros esperaba que, después de aquel enorme éxito, el grupo acabaría desmoronándose.

—Debió de ser una época extraña. Grabó el álbum más importante de su vida, uno que definió una época, y justo cuando tenía que disfrutar de ello, todo se vino abajo, incluida la muerte de Melvoin. ¿Cómo lo vivió?

—Me recuerda a la famosa frase de Charles Dickens: «Era el mejor de los tiempos, era el peor de los tiempos, la edad de la sabiduría y también de la locura… la era de la luz y de las tinieblas».

—¿Una montaña rusa de emociones?

—Así es. No lo llevé especialmente bien. Fue una experiencia muy traumática, tanto el éxito como todo lo que vino después. Hoy hablamos con mucha naturalidad sobre la salud mental, pero entonces nadie lo hacía. En la industria musical de aquella época, al menos, no existía ningún tipo de apoyo en ese sentido, así que no sabía a quién acudir para entender lo que estaba viviendo. Fui a una terapeuta muy buena, pero no era una estrella del rock y, por mucho que intentara ayudarme, había un punto en el que no podía comprender del todo mi situación.

—¿A qué se refiere?

—A menos que hayas estado delante de 80.000 personas, ¿cómo puedes explicar lo que se siente? Lo digo con toda humildad; no es una experiencia que pueda imaginarse fácilmente. No estoy diciendo nada original, otros artistas han hablado de ello antes.

—Hace un mes, en una entrevista para este mismo suplemento, Jean-Michel Jarre me contó que él sintió algo parecido durante años. Actuaba para uno o dos millones de personas, pero sufría una profunda depresión cuando volvía a casa solo y desaparecía todo eso.

 

 

—Entiendo lo que quiere decir. A veces estás sobre un escenario delante de 80.000 personas con 26 años y, una hora después, te encuentras solo en una habitación de hotel deprimido. ¿A quién recurres? ¿A quién le explicas que vienes de una descarga de adrenalina gigantesca y que necesitas otras cosas en tu vida además de que la gente te diga que le ha gustado tu concierto? Quizá necesitaba salir a caminar o comer mejor, pero nadie me habló nunca de eso. Para mí fue una experiencia muy, pero que muy aterradora.

 

Arriba: la formación original de The Smashing Pumpkins. Sobre estas líneas a la izquierda: Billy Corgan, durante un concierto de 2012. A la derecha: detalle del cartel del Festimad en 1996. 

 

 

—¿Con el tiempo echó de menos a esa formación que grabó 'Mellon Collie'?

—Nunca, la verdad. Lo sorprendente es que duráramos tanto. En muchos sentidos, es hermoso que pudiéramos hacer ese disco, porque fue nuestra última gran declaración artística juntos, pero podríamos habernos separado perfectamente después del primer o segundo disco. El hecho de que llegáramos a grabarlo después de tres álbumes fue un milagro.

—En otra entrevista aseguró que nada volvió a ser lo mismo después de 'Mellon Collie'.

—Bueno, cuando ganas la Copa del Mundo y alcanzas la cima de cualquier actividad, se supone que has logrado cualquier objetivo que te hayas marcado. Eso lo cambia todo, porque necesitas un nuevo objetivo. Para algunos deportistas consiste en ganar otra copa, pero en la música, ¿cuál es? Para nosotros no se trataba de conseguir otro número uno, sino de encontrar una nueva dirección, pero cuando todo se desmoronó, ese objetivo dejó de ser colectivo. Fue algo parecido al fin de la inocencia… o al final de todo aquello que habíamos sido.

—Hablando de ese éxito, en la primera mitad de la década de 1990, había tres bandas que lideraban la revolución del rock independiente: Nirvana, Pearl Jam y The Smashing Pumpkins. ¿Vivía usted aquello como una competición?

—¡Muchísimo! Y siempre pensé que aquella competición fue positiva. De niño practiqué mucho deporte, así que nunca vi nada malo en competir con otras grandes figuras de mi generación. A los aficionados esa actitud les extraña, pero a mí no me lo parece en absoluto. El otro día, por ejemplo, vi en Instagram que alguien había publicado un vídeo de Nirvana tocando en Chicago en 1990. Yo estuve en ese concierto. Había unas trescientas personas. Fue antes de que Nirvana explotara. Mientras veía el vídeo, pensaba: «¿De verdad fue tan pequeño aquel concierto?». Cuando terminó la canción y escuché los aplausos, comprobé que sí, que no había mucha gente. Pero yo ya sabía, incluso en 1990, antes de que hubiésemos grabado 'Gish' (Caroline, 1991) y conocido a Butch Vig [batería de Garbage y productor de 'Nevermind' y grupos como Foo Fighters o Depeche Mode], que Kurt Cobain era probablemente la persona con más talento de nuestra generación.

—¿Tan evidente era? Había otros grandísimos grupos a finales de los 80 y principios de los 90.

—Lo supe desde su primer disco, así que, desde mi punto de vista, no había nada malo en mirar a alguien tan talentoso como Kurt y pensar: «Si quiero triunfar y hacer realidad mi sueño, tengo que encontrar la manera de estar a su altura». Cuando digo «derrotarlo», no me refiero a vencerlo como en un campo de batalla, simplemente era mi competencia, la persona cuyo nivel tenía que alcanzar. Si comparas dónde estaba yo y él en 1990, es evidente que Kurt iba muy por delante de mí, pero nunca pensé que eso fuera malo. No hizo que lo odiara, al contrario, hizo que admirara más su talento.

—¿Qué fue lo primero que se le pasó por la cabeza cuando recibió la noticia de que Kurt había muerto, teniendo en cuenta esa competición creativa que le impulsaba?

—Bueno... es un tema terrible del que hablar, pero no importa. La verdad es que no sé muy bien qué decir. Alguien me llamó y, obviamente, la noticia estaba en todos los medios. Conocía a Kurt y, además, tenía una relación muy cercana con su esposa [Billy Corgan fue pareja de Courtney Love en 1991, antes de que la cantante empezara su relación con Cobain], así que no lo viví únicamente como una pérdida inmensa para el mundo de la música, sino como algo devastador para mi amiga, que acababa de perder a su marido. No sé... Para mí, todo lo relacionado con eso pertenece al terreno de lo personal, no de lo profesional.

—Centrándonos en lo profesional, tras su muerte en 1994, la industria musical pareció obsesionarse con encontrar al nuevo Kurt Cobain. The Smashing Pumpkins estaban por encima de esa carrera, pero ¿cómo vivió esa fiebre?

—La ignorábamos, nos parecía una tontería. Sí… ¡Una tontería tremenda! Y creo que eso se nota, porque, de todas las bandas de nuestra generación, fuimos una de las menos afectadas por lo que estaba ocurriendo. Ya habíamos asimilado todo lo que nos interesaba del grunge y Seattle. En muchos sentidos, cuando llegamos a grabar 'Siamese Dream', ya lo habíamos dejado atrás. No nos decía nada. Que estuviera de moda o que todo el mundo llevara un pedal de fuzz no significaba absolutamente nada para nosotros. Estábamos mucho más centrados en Queen, Black Sabbath, Led Zeppelin y The Beatles. Mirábamos hacia las grandes bandas de los 60.

—Daba por hecho que, en esa época, usted también escuchaba a bandas como Minor Threat o, más tarde, Fugazi y todos esos grupos que defendían la independencia de la industria musical por encima de todo.

—¡Ah, sí! Nos gustaba mucho Fugazi, de hecho, teníamos una canción muy antigua que claramente se inspiraba en ellos. Había muchísimas bandas excelentes, es verdad, pero aquella escena no me inspiró lo suficiente como para hacer esa música. Si me hubieras preguntado en esa época qué música quería hacer, te habría respondido que Black Sabbath. El problema es que muchos periodistas de la prensa musical independiente en los años 80 y 90 no entendían de dónde venía yo. Si te gustaban Black Sabbath o The Cars, no podías decirlo en una entrevista. Tenías que responder: «Me gusta Black Flag», porque era lo que los entrevistadores querían oír. Lo cierto es que a muchos grandes músicos alternativos les apasionaba el rock clásico, pero dentro de su escena había que fingir que esas bandas no te gustaban.

—¿Puede poner algún ejemplo?

—Cuando yo era niño, todo el mundo se burlaba de los Beach Boys. Se consideraba poco 'cool' decir que te gustaban. Además, estaban todos los comentarios sobre los problemas personales de Brian Wilson y el terapeuta que acabó escribiendo canciones con él. Sin embargo, ahora, en 2026, existe toda una generación de grupos independientes que hacen bedroom pop y que quieren sonar como los Beach Boys de 'Pet Sounds', 'Surf's Up' o 'Holland'. En poco más de treinta años la música independiente ha pasado de reírse de los Beach Boys a celebrar a artistas que suenan como ellos. Nosotros estábamos mucho más centrados en los grandes artistas de los 60. Creíamos que habían hecho la mejor música de todos los tiempos. Intentamos aprender no solo su sonido, sino la arquitectura de su forma de componer. Si eras The Beach Boys, podías hacer una canción de rock y también una balada. Si eras The Beatles, podías escribir una canción psicodélica como 'Strawberry Fields Forever' y otra como 'Revolution'. Ese fue el modelo en el que nos fijamos.

—¿Cuándo se hizo famoso siguió yendo a ver conciertos en salas pequeñas a descubrir bandas alternativas?

—Al principio, sí, pero llegó un momento en que empecé a salir en MTV y ya no pude ir a ningún sitio. Si iba a un concierto de una banda independiente en 1996, siempre había alguien que intentaba buscar pelea conmigo por algo que había dicho o, simplemente, porque no le gustaba mi grupo. Era una estupidez. De verdad, una auténtica estupidez. Recuerdo que iba a un club y alguien me preguntaba: «¿Qué haces aquí?». Y yo respondía: «He venido porque me gusta la banda que está tocando». Parecía que, por el simple hecho de salir en MTV, ya no tenía derecho a ir a salas pequeñas. En los 90 hubo muchísimas tonterías relacionadas con la autenticidad y el punk rock. Todo eso siempre me pareció absurdo.

—No es algo exclusivo de Estados Unidos. En España, a menor escala, había prejuicios parecidos.

—Supongo. Como decía antes, mi padre era músico y crecí rodeado de músicos, así que terminé convirtiéndome en uno. Por eso nunca me ha gustado esa naturaleza tribal de la música. Me parece una estupidez. La mayoría de músicos no piensan así. Si coincidiera con Bad Bunny, hablaríamos el mismo idioma. No tiene por qué gustarle mi música y a mí la suya para que podamos mantener una conversación. Los músicos solemos respetarnos independientemente del estilo que toquemos. Son los aficionados y los medios de comunicación quienes dividen a la música en tribus. Lo entiendo: es una buena estrategia de marketing. «Esto es música latina», «esto es rock alternativo», «esto es goth pop»... llámalo como quieras. A los músicos nos fascina descubrir lenguajes diferentes. Por suerte, muchos jóvenes están rompiendo con esa visión tribal y la forma de entender los géneros.

TITULO:  Locos por las motos - MotoGP  - Acosta se rinde a Márquez,. 

  Acosta se rinde a Márquez,. 

 

foto / “Lo respeto todavía más por todo lo que ha sufrido para volver a conseguir su corona”, dice el murciano, sobre un nonacampeón con el que compartirá box en Ducati el próximo curso.

Solamente en lo que va de año, ya son varios los encuentros que han protagonizado Pedro Acosta y Marc Márquez sobre el asfalto. Para empezar, el primero llegó en la ronda inaugural del curso para MotoGP, con el murciano estrenándose como ganador al esprint. Y el último, en el GP de Hungría, con el nonacampeón regresando a lo más alto del podio. “La suerte que tenemos es que Acosta no lleva una Ducati”, ha dejado caer en más de una ocasión el ilerdense. Pero eso cambiará a partir de la próxima temporada, donde los dos españoles compartirán box en las filas del Lenovo. A partir de entonces competirán con las mismas armas, pero el actual piloto de KTM sabe que no se enfrentará a un piloto cualquiera.

“Si (Márquez) no es el GOAT, está al mismo nivel que Valentino (Rossi). Lo que este tío ha conseguido es muy difícil que alguien llegue y lo supere. Lo que Marc ha conseguido es independientemente de su títulos y victorias. Piensa en su regreso en MotoGP, ganando en su segundo intento, y lo mucho que ha sufrido para lograrlo. Quiero decir, de haberme pasado a mí, habría sido necesario hacerlo. Yo soy joven, no tengo dinero comparado con él... Si miras la foto completa, yo no tengo nada comparado con él; dos títulos en las categorías pequeñas, pero esto no es nada si no completas el círculo", comenzaba exponiendo Acosta en el podcast Gypsy Tales, sobre la figura de un Márquez al que no le pone en valor por la cantidad de trofeos que lucen en sus vitrinas. Sino por todo el sacrificio que ha llevado a cabo para conseguirlos, especialmente en estos últimos años.

“Marc ya no necesitaba hacerlo (volver). Estuvo once o doce años en la fábrica más grande del mundo, le pagaban bien, ya estaba consiguiendo todo lo que había soñado cuando era pequeño, ganar en MotoGP. No necesitaba volver. Estuvo años en Honda, luego se fue a un equipo satélite (Gresini), que es algo que yo jamás habría imaginado; ver a Marc sobre una moto satélite. ¿Un ocho veces campeón del mundo en ese momento con un equipo satélite? No es algo normal", recuerda el bicampeón, sobre una cadena de sacrificios por parte de Márquez que sigue exponiendo: “Para mí lo que hace a Marc uno de los más grandes es el precio que ha pagado por volver. Cuando tienes la corona y la pierdes, debes entender que vienen pilotos más jóvenes como Quartararo, Pecco en su momento, Martín... son tíos como mucho talento. Pero él volvió para recuperar lo que era suyo. Lo consiguió. Es algo para quitarse el sombrero y decir: ‘Tío, nadie se lo merecía más que tú“.

“Márquez se merece el respeto de todo el mundo”

“Cuando alguien es así de bueno, se lo tengo que reconocer. Hablo de forma muy sincera cuando hablo de la gente. Cuando alguien es tan bueno, tienes que reconocerlo. Ojalá algún día pueda ser la mitad de bueno o conseguir la mitad de lo que él ha conseguido“, señalaba con deseo Acosta, sobre un nonacampeón al que “no le respeto por lo mucho que ha ganado, le respeto más por todo lo que ha sufrido para volver a donde está“. ”Marc se merece el respeto de todo el mundo por lo que ha hecho, aunque seas uno de sus rivales", insiste el piloto de KTM, sobre un futuro compañero de equipo con el que acepta el desafío de luchar por la corona de MotoGP: “Sería un reto bonito. Incluso si perdiera, sería un honor perder contra él. Marc ya está ahí arriba. Yo necesitaré mucho tiempo para llegar donde está él... y ni siquiera sabemos si algún día llegaré“. El tiempo le dará la respuesta.