SI TIENES MINUTOS Y DESCANSO,.LA OTRA DAMA DE HIERRO,./ EL HOROSCOPO ELSA PATAKY ACTRIZ CINE,.

TÍTULO : SI TIENES MINUTOS Y DESCANSO,.LA OTRA DAMA DE HIERRO,.

No había oído hablar de ella hasta que cayó en mis manos la reciente biografía escrita por Jung Chang. El libro narra la extraordinaria historia de Cixí, la última emperatriz china y una de las mujeres más poderosas y transgresoras de todos los tiempos. Una “dama de hierro” que gobernó con determinación un país inmenso y complejo, aunque tuviera que renunciar al amor y a la felicidad. Una concubina instruida que se abrió camino en un mundo de intrigas palaciegas. En 1861 se convirtió en una soberana fuerte y temida, que tuvo en sus manos el destino de casi un tercio de la población mundial. Durante su largo reinado, no dudó en eliminar de su camino a todo el que le hiciera sombra dentro y fuera de la Ciudad Prohibida de Pekín. -foto-

La China actual le debe mucho a esta mujer que gobernó un país pobre y atrasado, y lo abrió al mundo. Gracias a su energía, visión de futuro y pragmatismo, transformó un imperio medieval en un Estado moderno. A los 16 años la bella Cixí, hija de un capitán de la Guardia Imperial, llamó la atención del emperador, que la escogió para su harén. Durante un tiempo pasó desapercibida entre las concubinas de la Ciudad Prohibida, hasta que se quedó embarazada. Fue ella quien dio al emperador su único hijo varón y así ascendió a concubina de primer rango. Su esposo nunca demostró afecto por ella, pero Cixí comenzó a trazar su destino. Su astucia y aplomo le permitieron no solo sobrevivir en la corte, sino también escalar posiciones hasta convertirse, tras el nacimiento de su hijo, en segunda consorte. Cuando el emperador murió en 1861, el hijo de ambos, de cinco años, le sucedió al trono y Cixí puso en marcha en golpe de Estado contra los regentes propuestos por su marido y tomó el mando de China.  Y todo en un tiempo en que las mujeres eran seres insignifi cantes y no podían gobernar. La propia emperatriz tenía prohibido mirar a un hombre a los ojos y no se le permitía hablar cara a cara con los funcionarios. Cixí tuvo que gobernar tras un biombo hasta los 70 años. Y, pese a las difi cultades, la emperatriz consiguió grandes reformas sociales, abolió la pena de muerte por desangramiento (“la muerte por mil cortes”), penalizó el consumo de opio, puso fi n al vendaje de pies de las niñas y la educación femenina fue uno de sus caballos de batalla.
Tras su muerte en 1908, su figura y su legado cayeron en el olvido, aunque dejó un país abierto a la modernidad. La China comunista se encargó de demonizar a la emperatriz y su nombre fue borrado de los libros de historia como si nunca hubiera existido. La acusaron de inmoral, tirana, incompetente, frívola…Con el paso del tiempo, reconocidas escritoras chinas como Anchee Min o Jung Lang, tan valientes como la propia Cixí, han rescatado del olvido su leyenda. La de una madre, amante y emperatriz que cambió el curso de la historia y llegó a ser más poderosa que su coetánea la reina Victoria de Inglaterra.

TÍTULO:  EL HOROSCOPO ELSA PATAKY ACTRIZ CINE,.

Horóscopo es Cancer,  de Elsa Pataky: inquieta, inteligente y sensual,.|foto|

Elsa Pataky

Elsa Pataky
Elsa Pataky en el Festival de Cine de Cannes, 2008
Nombre de nacimiento	Elsa Lafuente Medianu
Nacimiento	Madrid, España 18 de julio de 1976 (37 años)
Nacionalidad	Española
Ocupación	Modelo, actriz, productora
Años activo/a	1997-presente
Características físicas
Medidas	90-63-92
Estatura	1,61 m
Ojos	Azules
Cabello	Castaño claro / Rubio
Familia
Cónyuge	Chris Hemsworth (2010-presente)
Hijo/s	India Rose Hemsworth (2012) Tristan Hemsworth (2014) Sasha Hemsworth (2014)
Sitio oficial Ficha en IMDb

Elsa Lafuente Medianu (Madrid, 18 de julio de 1976), más conocida como Elsa Pataky, es una modelo, productora y actriz española.
Se dio a conocer gracias a su papel en la serie de televisión Al salir de clase. A lo largo de su carrera ha participado en películas como Ninette, Di Di Hollywood o Copito de nieve entre otras. También ha aparecido en dos films de la saga The fast and the furious y ha trabajado en producciones norteamericanas, españolas, francesas, italianas o británicas.

Biografía

Primeros años

Nacida el 18 de julio de 1976 en Madrid, es hija de José Francisco Lafuente, un bioquímico español y de Cristina Medianu, una publicista rumana. Sus padres se separaron cuando ella tenía cuatro años asumiendo la custodía su padre. A los 14 años de edad, la propia Elsa decidió ir a vivir con su madre. Tiene un hermano pequeño por parte de madre, el productor de cine Cristian Prieto Medianu. Su abuelo materno era actor y fue quién hizo descubrir a Elsa su afición por la interpretación. En honor a él, adoptó el apellido de su abuelo (Pataky) para iniciar su carrera como actriz.
Elsa compaginó sus estudios de periodismo en la Universidad San Pablo CEU de Madrid con sus estudios de Arte Dramático. Se instruyó como actriz con Ángel Gutiérrez en el Teatro Cámara y en el Centro Cultural de Las Rozas. Más tarde amplió sus estudios con Paco Pino.
Habla español y rumano como lenguas maternas, y se desenvuelve con fluidez en inglés, italiano y francés.¹

Carrera como actriz

Su debut en la interpretación llega en 1997 gracias a un papel fijo en la serie de televisión de Telecinco, Al salir de clase. En ella interpretó el personaje de Raquel junto a otros actores como Daniel Huarte, Pilar López de Ayala, Hugo Silva, Miguel Ángel Muñoz, Alejo Sauras, Leticia Dolera o Carmen Morales, que también se dieron a conocer en esta ficción. Ese mismo año apareció en el cortometraje Solo en la buhardilla.
En 1998 apareció en la serie La vida en el aire (TVE) y participó en un episodio de la serie Tio Willy también de TVE.
En la gran pantalla, su carrera inició en el año 2000 con la película El arte de morir, un thriller juvenil junto a Fele Martínez, Gustavo Salmerón o Adrià Collado. Ese mismo año apareció en Tatawo de Jo Sol y protagonizó la comedia romántica Menos es más del francés Pascal Jongen. En ella la actriz volvió a coincidir con el actor Sergio Peris-Mencheta. En el 2000 interviene también en dos episodios de la ficción española Hospital central y en varios episodios de la serie de televisión Reina de Espadas.
En 2001 protagoniza junto a Kiti Manver la cinta Noche de reyes de Miguel Bardem y aparece con un pequeño papel en la película Sin noticias de Dios de Agustín Díaz Yanes junto a nombres como Penélope Cruz, Victoria Abril, Fanny Ardant o Gael García Bernal. En 2002 fue junto a Guillermo Toledo protagonista de la disparatada Peor imposible, ¿qué puede fallar? de David Blanco y José Semprún. Ese mismo año trabajó en la película de televisión Clara y apareció en un capítulo de la serie Paraíso de TVE.
Un año después estrenó la comedia de acción El furgón y el remake comedia Atraco a las 3... y media junto a actores como Josema Yuste, Natalia Millán, Beatriz Rico, Manuel Alexandre o Carlos Larrañaga, entre otros. También en 2003 tuvo lugar el estreno de Beyond Re-animator, cinta de terror de Filmax en la que apareció junto al americano Jeffrey Combs y el irlandés Jason Barry. Además apareció en diversos episodios de la serie española Los Serrano (Telecinco), protagonizada por Belén Rueda y Antonio Resines así como en un capítulo de 7 vidas.
En 2004 estrenó Romasanta: la caza de la bestía del director y guionista Paco Plaza. En ella compartió cartel con Julian Sands, Gary Piquer y John Sharian. El largometraje Tiovivo C.1950 estrenado ese año fue su primera colaboración junto al oscarizado director José Luis Garci.
Un año más tarde apareció en la cinta francesa Iznogoud junto al humorista y actor francés Michaël Youn y en otro film de Paco Plaza, en esta ocasión para televisión: Cuento de Navidad: películas para no dormir.
En 2005 estrenó también como protagonista una de sus películas más populares: Ninette, del cineasta José Luis Garci. La película fue una versión cinematográfica de la obra de Miguel Mihura y recibió 7 nominaciones a los Premios Goya de la Academia de Cine de España. Además fue una de las tres películas candidatas a representar a España en los Oscar.
Posteriormente, en 2006, interpretó un breve papel en la cinta de New Line Cinema, Serpientes en el avión, que protagonizó Samuel L. Jackson. En ella aparecieron también Julianna Margulies o Taylor Kitch. Un año después apareció en la secuela de la comedia romántica italiana Manuale D'Amore junto a Monica Bellucci y Carlo Verdone.
En 2008 participó en la película francesa de acción Skate or die producida por Pathé y Canal Plus. Ese mismo año estrena la comedia de ciencia ficción hispano-chilena Santos junto a Guillermo Toledo, Javier Gutiérrez y Leonardo Sbaraglia.
En 2009 estrenó Máncora, una coproducción de Perú y España en la que ejerció de protagonista.^{2 3} La cinta fue nominada al Gran Premio del Jurado en el Festival de Sundance. Ese mismo año interviene con un papel principal en el largometraje norteamericano independiente El infierno de Malone dirigido por Russell Mulcahy y en el que compartió cartel con Thomas Jane.
También en 2009 tiene lugar el estreno de Giallo del italiano Dario Argento. Adrien Brody y Emmanuelle Seignier co-protagonizaron junto a Elsa la película. Finalmente ese año grabó una participación para la serie mexicana Mujeres asesinas.
En 2010 intervinó en el film británico Mr.Nice junto a Rhys Ifans, Chloe Sevigny, David Thewlis, Luis Tosar y Christian McKay. La película es un biopic de la vida de Howard Marks. Ese año protagoniza otra de sus películas más conocidas: Di Di Hollywood del director Bigas Luna. Rodada en los estudios cinematográficos de Ciudad de la Luz de Alicante y en Los Ángeles, en ella aparece junto al modelo y actor Paul Sculfor y junto al veterano Peter Coyote. En Di Di Hollywood, Elsa interpreta a una actriz que sueña con triunfar en la meca del cine.
En 2011 estrena la película de acción estadounidense de Universal Pictures, Fast Five (quinta entrega de la saga conocida internacionalmente como The fast and the furious y en España como A todo gas). En ella interpreta a Elena Neves junto a actores como Vin Diesel, Paul Walker, Dwayne Johnson y Jordana Brewster. La película recauda más de 625 millones de dólares en todo el mundo.⁴
Este año participó en la película de animación española de Filmax, Copito de nieve interpretando a la bruja del norte. Copito de nieve recaudó más de 3 millones de euros entre España e Italia.⁵ Finalmente la actriz apareció en el film estadounidense Where the Road Meets the Sun junto a Eric Mabius.

En la actualidad

La actriz ha estrenado en 2013 la película Londres: distrito criminal en algunos países. Esta ópera prima de George Isaac está protagonizada por Gabriel Byrne, Rufus Sewell y Toby Stephens.
Elsa ha participado también en la sexta parte de The fast and the furious (en España A todo gas) de nuevo interpretando a Elena Neves junto a Vin Diesel, Paul Walker, Dwayne Johnson y Jordana Brewster. La película ha recaudado en 2013 más de 788 millones de dólares en todo el mundo y es una de las 50 películas más taquilleras de la historia a fecha de 2014.⁶
Pataky ejerce de actriz y de productora en la película The wine of summer. En ella comparte cartel con la oscarizada Marcia Gay Harden, con Ethan Peck, Sonia Braga y Najwa Nimri. El film está pendiente de estreno si bien ha sido ya presentado en algunos países.

Carrera como modelo

Elsa Pataky ha sido imagen de Nestlé y Time Force. Con la primera firmó un contrato publicitario para la promoción de helados en el verano de 2000 y con la segunda apareció en anuncios desde 2008 junto a Rafa Nadal y Cristiano Ronaldo. También ha sido imagen de la Guía Campsa en 2005.
En 2009 protagonizó una portada para la revista ELLE en la que aparece recubierta con cientos de cristales de Swarovski. Ese mismo año también poso sin maquillaje y sin retoque fotográfico alguno para una portada de la misma publicación.
A lo largo de su carrera ha sido en varias ocasiones portada de Glamour, Cosmopolitan, InStyle, Woman, Marie Claire, Maxim, MAN, GQ, DT, FHM, Women's Health, Hola!, Magazine, Telva, Fotogramas, Mujer Hoy, Interfilms, Vanidad, Citicen K, Doble Cero o Mujer21, entre otras.
Durante la recta final de su primer embarazo realizó una sesión de fotos para la revista Vogue.⁷
La actriz ha protagonizado también vídeos musicales. Apareció en 2002 en el videoclip Tu piel, primer single del cantante Manu Tenorio. En 2004 apareció en el videoclip Retorciendo palabras de Fangoria.⁸

Plano personal

Chris Hemsworth, esposo de Elsa Pataky desde 2010

En 2004 se mudó de Madrid a Los Ángeles para seguir con su carrera en la meca del cine.
Desde el año 2006 hasta el 2009, mantuvo una relación con el actor Adrien Brody, ganador del Oscar por El Pianista.
A comienzos de 2010 inició una relación con el actor australiano Chris Hemsworth tras conocerse por mutuos representantes. En septiembre de ese año, la pareja hace su primera aparición pública en la inauguración del Museo de Arte del Condado de Los Ángeles, en California.⁹
El 25 de diciembre de 2010, Chris Hemsworth y Elsa Pataky celebraron en secreto su boda en una isla de Indonesia.^{10 11}
El 11 de mayo del 2012 nació en Notting Hill, Londres la pequeña India Rose Hemsworth: la primera hija del matrimonio de actores.^{12 13 14}
El 18 de marzo de 2014, dio la luz a dos niños mellizos llamados Tristan y Sasha.¹⁵

Labor solidaria

Elsa Pataky colabora activamente en la lucha contra en cáncer de mama en la Fundación Sandra Ibarra de Solidaridad Frente al Cáncer y en la Fundación de Investigación Oncológica FERO en España.
En 2009 protagonizó un calendario solidario por Stradivarius. En 2010 protagonizó un puzzle solidario ¹⁶ y en 2011 promocionó las planchas de pelo GHD, a las que contribuyó en su diseño Pink solidaria by Elsa Pataky. Las ventas y beneficios fueron a parar a proyectos de investigación del cáncer de mama.17

EN DIRECTO, MECENAS 2.0,./ PROTAGONISTAS, LAUREN WEISBERGER, EL SECRETO DE MIS BEST SELLERS ES UN BUEN FINAL FELIZ,.

TÍTULO: EN DIRECTO, MECENAS 2.0,

Las grandes empresas son el salvavidas de artistas que despuntan, pero necesitan un último empujón. |foto|

Ser joven se ha puesto muy complicado en los últimos tiempos. Ser joven y encontrar trabajo, aún más. Pero el más difícil todavía es ser joven, buscar empleo y que este pertenezca a un campo artístico. Muchos de los que se han empeñado en esta difícil tarea, ya han tenido que escuchar antes de llegar a este punto frases como “Estudia primero una carrera”, “¿De verdad crees que vas a vivir de esto del arte?”, “Está bien como afición, pero nada más...”. 
De hecho, hay que tener valor para sortear ese primer hándicap y continuar por una senda empedrada que, en muchas ocasiones, si no fuera por el apoyo de empresas privadas e instituciones, nunca podrían recorrer.
Una labor necesaria 
La filantropía del siglo XXI que patrocina a esta minoría hace posible –a través de becas, programas de formación, ayudas durante su trayectoria profesional, difusión de su obra...– que valores emergentes del mundo del arte se conviertan en apuestas seguras, como explica Ignacio Calvera, subdirector del Área de Ciencia y Medio Ambiente de la Fundación “la Caixa”, que el año pasado destinó nueve millones de euros a su programa de becas de postgrado internacional: “El objetivo es contribuir a la mejora de nuestro tejido social, proporcionando a los estudiantes más brillantes los recursos necesarios para que puedan formarse en los mejores centros del mundo y así desarrollar su potencial”. 
Josep Santacreu, consejero delegado de DKV Seguros, otra de las compañías más activas en este campo, añade: “Somos una herramienta para fomentar el talento y ayudar a artistas jóvenes”. Y es que, como recuerda Teresa Cháfer, vicedecana de Calidad y Comunicación de la Universidad Politécnica de Valencia, y directora de la Cátedra de Empresa DKV, “estos chicos tienen los poros abiertos para aprender todo lo que puedan, con un 200% de motivación y un nivel increíbles”. Al final, queda demostrado que este es un tándem que funciona: jóvenes que ponen la ilusión y el esfuerzo y empresas que aportan los recursos imprescindibles para que traspasen esa incierta frontera que separa a las futuras promesas de los artistas con mayúsculas. 
Amélie Mariage 
Galerista solidaria 
Estaba estudiando Derecho y Economía en Francia cuando se dio cuenta de que le hacía falta viajar y aprender idiomas. Su destino fue Sevilla, y allí se fue a terminar su carrera con una beca Erasmus. Eso le ocurrió a Amélie, de 22 años, en 2011. “Cuando concluí, no tenía nada planificado, no sabía si quedarme o volver a mi país”, recuerda.
Entre tanto, se cruzó en su camino Miriam Reyes, de 26 años, que estaba poniendo en marcha una iniciativa de emprendimiento social para niños con autismo, “Aprendices Visuales”, que consistía en traducir los cuentos tradicionales a pictogramas para facilitar el aprendizaje a estos pequeños.
Amélie vio enseguida la posibilidad de ampliar este proyecto con aquello que siempre le había gustado, el arte. En noviembre de 2012 su idea tomó cuerpo: abría en Madrid, en el barrio de Malasaña, la galería Aprendices Visuales (www.aprendicesvisuales.com). “La gente no sabe que las personas con autismo tienen muchísimo talento y yo quería, por una parte, crear una línea de sensibilización social y, por otra, actuar plenamente como una galería”. Y lo ha conseguido, aunque pocos confiaban al principio en que pudiera llevarse a cabo. “Si hubiéramos hecho caso, nunca hubiéramos montado una galería. A mí esto me apasiona, expongo mis obras al lado de artistas que me inspiran y, además, estoy produciendo un cambio”.
Quien sí creyó en el proyecto fue la Fundación Telefónica, que lo seleccionó para su programa Think Big Jóvenes. “Lo de menos es el dinero; lo de más, poder contar con un mentor que nos asesora y la difusión que nos ha dado. Ha sido primordial, porque hay mucha competencia”. Y sabe de lo que habla: la promoción logró que vendieran todas las obras de su exposición Colorismo el día de la inauguración. 
Hoy, Amélie cree firmemente que el espacio Aprendices Visuales es viable, “y eso me enriquece mucho. Esta ayuda me ha permitido dar el primer paso hacia mi sueño, utilizar el arte como herramienta de sensibilización social. Que crean en ti y en tu idea te da un impulso impagable”, termina esta joven idealista que tiene, sin embargo, los pies muy en la tierra.
Su mentor 
Think big jóvenes (Fundación Telefónica)
-Dotación de hasta 3.000 €. 
-Asesoramiento de un mentor, que acompaña al joven en todo el proceso de desarrollo del proyecto (unos seis meses). -Formación online.
-Ayuda a la difusión y a la promoción del proyecto.
Ana Valderrama 
Pasión por la música 
El suyo es un caso claro de talento: aprendió a leer música antes que palabras. Tal vez porque las notas flotaban en el ambiente, y sus padres (pianista, él, y violista, ella) le contagiaron la pasión por este arte. Hoy, a sus 29 años, su currículo llama la atención. Como muestra, basta decir que el director Zubin Mehta la eligió para participar en el concierto del 70 cumpleaños de la Reina Sofía. Y hace tres años se alzó con el primer premio del concurso internacional Pablo Sarasate, convirtiéndose en la primera española en conseguirlo.
Una trayectoria imparable que ya la ha llevado a actuar por medio mundo. Pese a ello, sorprende su modestia y su empeño por seguir formándose. Desde hace cuatro años vive en Berlín, a donde se marchó siguiendo a una profesora que había conocido en un festival y que la impresionó. Hoy permanece allí gracias a una beca de posgrado internacional de la Fundación “la Caixa” que cursa en Hochschule für Musik Hanns Eisler. 
“Contar con esta ayuda ha sido vital, porque los que estudiamos fuera siempre estamos buscando apoyos que nos respalden y nos permitan continuar. Me siento una privilegiada, porque puedo vivir de lo que me gusta: tocar en público. Y en eso, claro, ha influido la ayuda que he tenido de empresas e instituciones que crean iniciativas para impulsar esta disciplina. Sin ellas todo hubiera sido más difícil”, explica.
Su mentor 
Beca posgrado en el extranjero La Caixa
-Cubre el coste de la matrícula, los gastos de viaje y alojamiento.
-Alta en la Asociación de Becarios de La Caixa.
Esther Señor y Carmen Cifrián 
Mirada fotográfica 
Esther, de 32 años, y Carmen, de 33, son Señor Cifrián (www.senorcifrian.com). Se conocieron en la Facultad de Bellas Artes de San Carlos (Valencia) y, desde el primer curso, sus proyectos se atrajeron. “Nos dimos cuenta de que teníamos una forma de mirar parecida y comenzamos a presentar nuestros trabajos juntas”. 
Su visión reflexiva toma forma en dibujos, esculturas, pero, sobre todo, en fotografías-collage, que acaban imponiéndose como el elemento de expresión en el que se sienten más cómodas. Y con un proyecto en esta disciplina conquistaron al jurado para conseguir la beca Gran Tour DKV, que les permitió, en 2008, pasar dos meses en Nueva York. 
“Fue una experiencia increíble, un impulso a nuestra carrera, que, además, nos afianzó como colectivo. A la vuelta, ganamos el Premio Ciudad de Valencia Crea y al año siguiente el Nuevo Talento Fnac de Fotografía, participamos en PhotoEspaña... La beca fue el detonante, nos dio visibilidad, pero lo más valioso es que hemos seguido contando con su ayuda. Respetan nuestro trabajo, han adquirido obra, han contado con nosotras como jurado para su última convocatoria del concurso Fresh Art. En fin, nos abrieron muchas puertas, y siguen haciéndolo”, explica Esther.
“Incluso tuvimos la suerte de que el escritor Antonio Muñoz Molina nos escribiera un texto sobre el proyecto que nació en Nueva York, “62 días”. No nos lo podíamos creer, ese feedback te provoca un subidón y te anima a seguir adelante a pesar de las dificultades. La beca resultó una oportunidad decisiva para trazar y definir lo que es, hoy en día, nuestra carrera profesional”, concluye Carmen. Ahora acaban de obtener el XVII Premio de Pintura Fundación Mainel y el Premio BMW a la innovación y vanguardia. Su objetivo inmediato es seguir compaginando la producción de nuevos proyectos con la investigación de su tesis doctoral.
Su mentor 
Beca DKV Grand Tour 
-Estancia de creación e investigación artística en Nueva York o en Polonia.
-La subvención es de dos meses con todos los gastos pagados.
-Además, lleva aparejada la producción de una exposición itinerante y la publicación de un catálogo de dicha exposición.
Carmen Fumero 
El lenguaje de la danza 
“Quiero que la danza sea mi profesión y estoy luchando para ello”, explica Carmen Fumero, una tinerfeña de 26 años que dejó la compañía en la que bailaba en Canarias para venir a Madrid a formarse en el Conservatorio Superior María de Ávila. Desde entonces no ha parado de intentarlo, compaginando trabajos con contrato con colaboraciones desinteresadas. Hasta ahora ha actuado como intérprete en Teatros del Canal de Madrid y en el Certamen Coreográfico de la capital, y ha trabajado a las órdenes de nombres tan influyentes como los coreógrafos y bailarines Sharon Fridman y Daniel Abreu. 
El año pasado dio un paso más para conseguir su sueño al ser elegida para el programa “Artistas en Residencia”, que impulsa La Casa Encendida y el Centro de Arte Dos de Mayo de Madrid y que brinda a ocho artistas la oportunidad de disponer de un espacio donde trabajar. Como comenta, Maral Kekejian, coordinadora de Artes Escénicas de La Casa Encendida, “se trata de dar visibilidad y apoyar proyectos artísticos que suelen estar fuera de los circuitos convencionales”. Y no solo eso, a Carmen le ha servido también para afianzar su inclinación por la coreografía y construir su primera obra en solitario: Montando Cabos.
“Con la beca descubrí que es una disciplina que me apasiona”, cuenta esta joven, que pasa más de 10 horas ensayando muchos días. “Haber formado parte de Artistas en Residencia de La Casa ha sido crucial para mí; ha supuesto el comienzo de un proyecto artístico de danza que, hoy, sigue evolucionando y creciendo. Me ha servido para cimentar un lenguaje creativo y coreográfico personal más profundo. Y el trabajo nacido durante aquella residencia me está dando oportunidades como coreógrafa que antes no tenía”, declara esta maestra en optimizar subvenciones, becas y sueldos muchas veces exiguos.
Su mentor 
Artistas en residencia de La Casa Encendida y el Centro de Arte Dos de Mayo 
-Ocho semanas en las instalaciones de LCE y CA2M para desarrollar un proyecto.
-2.000 €.
-Asesoramiento profesional.
-Presentación de los proyectos dentro de la programación de uno o los dos espacios.

TÍTULO:  PROTAGONISTAS, LAUREN WEISBERGER, EL SECRETO DE MIS BEST SELLERS ES UN BUEN FINAL FELIZ,.

 Lauren Weisberger: "El secreto de mis best sellers es un buen final feliz" ... escribo –y siempre me gusta leer libros– con un buen final feliz.|foto|,.
 Quién iba a decirle que sus meses de becaria en Vogue le rendirían tantos beneficios? 10 años después, la escritora presenta la esperadísima secuela de El diablo viste de Prada.

Tenía 23 años, acababa de aterrizar en Nueva York tras unos meses como mochilera y empezó a trabajar como asistente personal de Anna Wintour, editora de la edición norteamericana de Vogue. Fueron 11 meses de máster “en stilettos y cafés de Starbucks”. También de estrés, llamadas de madrugada y demandas delirantes.
Cuando, meses después, el profesor de un curso literario la animó a escribir sobre su experiencia, Weisberger jamás pensó que aquello terminaría convirtiéndose en un fenómeno editorial. El diablo viste de Prada se convirtió en un superventas instantáneo en 2003 y su adaptación al cine, con Meryl Streep y Anne Hathaway, recaudó más de 300 millones de dólares. El morbo estaba servido.
Por mucho que Weisberger haya jurado que el personaje de Miranda Priestly solo es un cóctel de diferentes jefes psicóticos, todo el mundo vio en ella a su exjefa, Anna Wintour. Ahora, la autora, de 37 años, vuelve a la carga con una esperadísima secuela, La venganza viste de Prada (Planeta), que acaba de llegar a las librerías españolas. Hablamos en exclusiva con la reina del best seller fashion.
Mujerhoy. ¿Por qué decidió escribir ahora la secuela de El diablo viste de Prada? 
Lauren Weisberger. Entre el libro y la película, había pasado mucho tiempo con Andy y Emily. Y empecé a pensar: ¿qué estarían haciendo ahora? Entre los 20 y los 30 pasan muchas cosas en la vida de una mujer.
MH. ¿Sintió más presión esta vez por la repercusión que tuvo aquella primera novela? 
LW. Sentí más presión con mi segundo libro, Cómo ser lo más de Nueva York. ¡Aquello sí que fue aterrador! Siento la responsabilidad de mantenerme fi el a los personajes; pero, al mismo tiempo, quiero permitirles crecer. Como escritora, ha sido un gran reto.
MH. Miranda, la despiadada editora de la revista, no tiene tanta presencia en este segundo libro. ¿Por qué? 
LW. En el primero, se dedicaba a torturar a las chicas en cada página. En este, quería que apareciera menos, pero que cuando lo hiciera dominara por completo la escena. No es tan omnipresente, ¡pero sigue siendo igual de aterradora!
MH. Casi todos sus libros copan las listas de ventas. ¿Cuál es la receta del best seller? 
LW. No creo que se pueda hablar de una receta, pero siempre escribo –y siempre me gusta leer libros– con un buen final feliz.
MH. ¿Y qué relación tiene usted con la moda? 
LW. Me gusta ir de shopping, como a cualquier chica, pero me temo que últimamente encajo más en el look de “mamá que recoge a los niños de la guardería con la ropa de yoga”. No estoy orgullosa, pero esa es la realidad. Muchas veces, además, los niños me manchan la ropa...
MH. Su protagonista, Andy, se enfrenta a la dificultad de conciliar carrera y maternidad. ¿Es un reflejo de su propia experiencia?
LW. Claro. Yo he tenido que aprender a conciliar mi carrera literaria con mi matrimonio y mis dos hijos. Tengo mucha suerte de tener un marido que se implica y una red de amigos y niñeras. Y, aun así, es muy difícil. Me cuesta imaginar cómo lo hacen las madres solteras.
MH. A menudo, los escritores odian las adaptaciones de sus obras al cine. ¿Quedó satisfecha con el resultado de la suya? 
LW. Me encanta poder decir que soy la excepción: me entusiasmó la película. Tanto el reparto como el guión eran brillantes y el director hizo un trabajo increíble.
MH. Supongo que, cuando se puso a trabajar en esta secuela, sabía que podría convertirse en película. ¿Cambió su forma de escribir? 
LW. No, yo escribo novelas: tengo 300-400 páginas para desarrollar una historia que un guionista comprime en menos de 100. Estaría causándole un gran perjuicio al libro si tratara de predecir qué podría funcionar en una película. Y lo más probable es que no fuese capaz de adivinarlo.
MH. Todo empezó con un trabajo de becaria en Vogue. ¿Cómo consiguió aquel puesto? 
LW. No todo lo que escribí en El diablo viste de Prada estaba basado en mi vida, pero sí logré el trabajo de la misma manera: envío masivo de currículos, entrevista incómoda con recursos humanos y reunión mortificante con las grandes jefas.
MH. Ha confesado que escribió esa novela por “estupidez e ignorancia”. ¿A qué se refiere? 
LW. Jamás pensé que el libro acapararía tanta atención a nivel mundial. Si lo hubiera sabido, no sé si habría tenido el valor necesario para escribirlo. Por eso… ¡me alegro de no haberlo sabido!
MH. Mucha gente le criticó entonces por traicionar a su antigua jefa. ¿Se sintió atacada? 
LW. Más bien abrumada por la repercusión, tanto positiva como negativa, del libro.
MH. La crítica no ha sido demasiado benévola con sus libros. ¿Le afecta? 
LW. Como cualquier escritor, he tenido críticas buenas y malas. Y creo que no hay que leerlas. No escribo para los críticos, sino para jóvenes que, con suerte, pueden encontrar un pedazo de su propia historia en mis novelas e identificarse con ellas. Me importa lo que piensan ellos; los críticos… no tanto.
MH. ¿Qué consejo le daría a una escritora joven? 
LW. Puede que mi consejo no sea sexy o emocionante, pero te aseguro que marca la diferencia: encuentra tiempo para escribir. Cuando no te ganas la vida escribiendo, es difícil priorizarlo frente a obligaciones sociales, familiares o laborales. Pero si te concedes ese regalo, aunque sea un par de horas a la semana, terminarás recogiendo los dividendos.
MH. ¿Le afecta el llamado “bloqueo del escritor”? 
LW. ¡Me pasa constantemente! Y he descubierto que la única solución es disciplina, disciplina y más disciplina. Te sientas ante el ordenador, desconectas internet y no te mueves de allí. Si haces eso cada día, tarde o temprano escribirás algo.
MH. ¿Y en qué está trabajando ahora? 
LW. En una novela sobre una joven estrella del tenis. Investigar ese mundo, nuevo para mí, está siendo muy divertido.
Venganza y glamour
Han pasado 10 años desde que Andy se despidió de la revista Runway y perdió de vista a su insoportable jefa, Miranda Priestly. Ahora, dirige una revista de moda nupcial que ella y su antigua némesis, Emily, pusieron en marcha. Por si fuera poco, Andy ha encontrando el amor y está comprometida con Max, un apuesto heredero multimillonario. Su boda está destinada a ocupar las páginas de la crónica social... hasta que el diablo se cruza de nuevo en su camino.

REVISTA MUJER HOY, DE CERCA, PORTADA, Rita Ora, la nueva estrella (que no renuncia a la ambigüedad) / EL VERANO ES UNA FIESTA, LUZ CASAL, 1 CANCION,.AMOR TE AMO'

1. TÍTULO: REVISTA MUJER HOY, DE CERCA, PORTADA, Rita Ora, la nueva estrella (que no renuncia a la ambigüedad),.

   
   

   No es Rihanna, no es Beyoncé, no es latina ni mestiza: Rita Ora es su propia especie. Un ejemplar único, entre el pop y el neosoul, que ahora ...foto

    No es Rihanna, no es Beyoncé, no es latina ni mestiza: Rita Ora es su propia especie. Un ejemplar único, entre el pop y el neosoul, que ahora se pasa al cine con 50 sombras de Grey.
   

   Rita Ora es una rara avis. Aún no está contaminada con las manías de diva: su sonrisa es franca y abierta, mira a los ojos, toca a la periodista. No se observa en ella nada de la languidez y la pretendida fragilidad de otras estrellas. No quiere pasar por una femme fatal. Es toda nervio y energía. Se ríe a carcajadas. Habla de prisa porque quiere contestar la mayor cantidad de preguntas posibles hasta que su férrea agente le ordena parar: tiempo consumido. 
   En la terraza de un gran hotel de Cannes, en pleno festival (cuando se celebró esta entrevista), es fácil pasar desapercibido. Luces, celebrities, brillo, vestidos de cóctel, lujo en estado puro. Esta noche, Belvedere es el anfitrión de una de esas fiestas célebres donde siempre pasan cosas. Rita cantará para los invitados del vodka más lujoso del mundo. Los más puntuales ya llevan una copa en la mano y admiran desde lejos a la artista, una joven que parece diseñada para ser una estrella global. Cansada de que la comparen con Rihanna, ella casi prefiere que se fuerce un poco la máquina y se le encuentre un parecido –melena platino mediante– con Marilyn Monroe. 
   Lo cierto es que su apariencia “étnicamente ambigua”, según palabras de la prensa británica, resulta atractiva a todos, y sirve para un roto y para un descosido. Rita parece haber sido bendecida con el don de la ubicuidad. En los últimos tres meses se la ha podido ver en las portadas de las ediciones británicas de Elle, GQ y Vogue. Ha conseguido un personaje en la versión cinematográfi ca de 50 sombras de Grey. Tiene contratos potentes con Adidas y Rimmel, ha desfi lado para Moschino y ha colaborado con Prince en su último disco. Todo en tres años. 
   Acaba de aterrizar en Cannes, viene de una fiesta en Londres y ya se ha cambiado cuatro veces de ropa. Aunque, para su concierto de hoy, Rita repite vestido. Al menos, eso se rumorea entre los que ya han buscado en Google su look de la noche anterior. Rita está orgullosa de colaborar con Belvedere en la lucha contra el sida en África: “El mundo está deseando tener una generación libre del virus”, asegura Rita. La marca (perteneciente al grupo del lujo LVMH) dona la mitad de los ingresos de sus botellas Red (una edición especial solidaria) a la lucha contra esta enfermedad. 
   Rumores como dardos 
   Se diría que Rita está a gusto con las dosis de ambigüedad que planean sobre su vida privada. Su ruptura con Rob Kardashian terminó en una especie de jurado popular en Twitter, cuando él contó que Rita se había acostado con al menos 20 chicos mientras salían. La red reaccionó con el hastag #RitaWhora, un juego de palabras entre whore (puta), y el apellido de la cantante, que fue trending topic durante varias horas.
   El rumor que ahora está al rojo vivo es su presunta relación, volátil dice el diario británico The Guardian, con la modelo Cara Delevingne, un rumor cuyo nacimiento, muerte y resurrección también tuvo lugar en internet. El fotógrafo John Rankin tomó en su estudio una foto de las dos mujeres en actitud provocadora. Se dice que la imagen estaba destinada a ser portada de una revista, pero Rita reventó la exclusiva y colgó la foto en Twitter e Instagram con el siguiente texto: “De una zorra a otra”. (…) @CaraDelevingne, habrá más”. 
   Pero nada le quita a Rita la sonrisa de la cara. Es feliz y está agradecida. Lo dice a todo el que quiera escucharlo. Sus últimos tres años han sido un auténtico regalo. Dice también que debe aprovechar su éxito “para cambiar la vida de su familia”. Quizás eso explique su hiperactividad. La maledicencia la conjura a golpe de labial rojo intenso. Iba para estrella de Eurovisión pero la agente Sarah Stennet, la mujer alfa de la industria musical británica, le dijo que su voz no debía prodigarse en festivales de dudoso prestigio. 
   Su golpe de suerte llegó a los 18 años, cuando Jay-Z la reclutó. Ella hacía prácticas en una tienda el día que la llamó Jay Brown para convocarla a una reunión en Nueva York. “Le dije que necesitaba ahorrar para hacer el viaje, la tienda no pagaba mucho a los becarios. Pero del otro lado del océano se escuchó una carcajada. “Pensaría que bromeaba o me hacía la graciosa”, dice Rita. 
   Ahora Jay-Z es su jefe. Con esta aclaración: “He is just my boss” (“Es solo mi jefe”) queda zanjada cualquier pregunta que implique al marido de Beyoncé. Y ella, ¿es tu ídolo o tu consejera?, le pregunto. “Ella es todo eso al mismo tiempo”, me dice. Recientemente, en un programa de radio, el presentador sugirió que había “algo” entre ella y Jay-Z. “¿Qué quiere decir “algo”?”, le preguntó Rita. “Sexo”, concretó el presentador y ella le espetó indignada: “¡Nunca más te atrevas a faltarle el respeto a Beyoncé en mi presencia!”.
   Una alumna aplicada en Brooklyn 
   Cuando Rita se mudó a Nueva York a petición de sus nuevos jefes, era una niña de 18 años que echaba de menos a sus padres. Jay-Z le alquiló un apartamento en Brooklyn y solía invitarla a cenar con su familia para aliviar su nostalgia de Londres. Fue así como Beyoncé se convirtió casi en una hermana mayor para ella, que siempre se ha llevado bien con las mujeres.
   No hay mejor escuela que los dominios de Jay-Z para una aprendiz de estrella del pop. Tampoco podría haber una alumna mejor que Rita. A la vista están los resultados: su disco Ora colocó tres singles en el número uno de Reino Unido, y en la primavera de 2014, cuando tiene lugar esta entrevista, el single I will never let you down ya es un éxito consolidado después de dos semanas en el número uno de las listas británicas. Ha dicho que aspira a conseguir la ética de trabajo de Madonna. Casi nada. “La gente se equivoca, muchos creen que tengo ascendencia latina”, explica Rita, nacida en Prístina, en 1990, de padres albano-kosovares que se refugiaron en Londres antes de que empezara la guerra en Yugoslavia. 
   Su madre, psiquiatra, hizo de ella una niña segura: “Nunca hagas el papel de víctima”, le aconsejaba entonces y ahora. “Es una mujer fuerte y su enseñanza fundamental es que pase lo que pase hay que mirar adelante, ser fuerte y continuar”, asegura Rita. A los 11 años quedó claro que la niña tenía un talento especial. Entonces su padre decidió que si se convertía en una estrella sus fans tendrían que saber pronunciar su nombre, y cambió su apellido Sahatciu (relojero) por algo de similar significado y fácil pronunciación: Ora. 
   La hermana de Christian Grey 
   Se la ha visto por el mundo con la crème de la crème, desde Harry Styles hasta Georgia May Jagger. Pero ella no se deja deslumbrar: “Mis amigos son los de toda la vida y se pueden contar con los dedos de una mano. Los conocí en el cole. Todo el que ha llegado después, si se convierte en un amigo, será bienvenido a la familia... Pero con la gente de Hollywood todo el mundo conoce las reglas: es como darse de alta en un portal de citas en internet”, ha dicho Rita en más de una ocasión.
   Por su experiencia, ser famosa pone mucho más difícil el asunto de conocer hombres heterosexuales disponibles. “Es muy raro encontrar a un chico joven que no se sienta amenazado por una mujer de éxito”. Su relación con el dj escocés Calvin Harris, último novio de una larga lista, es lo más cercano al amor que Rita dice haber conocido. “No estoy enamorada, pero casi”, concede. (No olvidemos su relación “volátil” con Cara Delevingne). Le pregunto si tiene algo nuevo que contar del amor y del sexo después de rodar 50 sombras de Grey, y Rita decide tirar balones fuera: “He aprendido dos cosas importantes: a trabajar en el cine y a pronunciar el inglés con acento americano”.
   Su personaje, Mia, la hermana adoptada de Christian Grey, es alegre, extrovertida y sofisticada, toca el violonchelo, habla francés y ha estudiado alta cocina en París. ¿Y del sexo? –insisto-, ¿hay que innovar o seguir apegados a los clásicos? “Hay que arriesgarse, pero tampoco mucho”, tercia. La agente pone fin a la entrevista con el tercer toque de atención. Rita se levanta de un salto y se va dando zancadas, elegantes, pero zancadas al fin y al cabo, con unos stilettos rojos que no auguran un final del todo clásico a esta velada.
   Desde Kosovo con ardor 
   Su exotismo es balcánico. Nació en Prístina en 1990, de padres albanokosovares, que pidieron asilo en Londres huyendo de la guerra yugoslava. Su verdadero apellido es Sahatciu (que siginifica relojero). Es bisexual: según la prensa británica, ha mantenido una relación intermitente con la modelo Cara Delevingne y fue pareja de Rob Kardashian, el hermano de Kim.
   Pero ahí no acaban sus conexiones: a los 18 años, tras participar en un talent show de la televisión inglesa, el rapero Jay-Z (marido de Beyoncé) la salvó de una previsible carrera eurovisiva, y le ayudó a producir su disco Ora, número uno en Gran Bretaña y Australia. Ha sido imagen de Material Girl, la marca de ropa de Madonna y su hija Lourdes.
   
   TÍTULO: EL VERANO ES UNA FIESTA, LUZ CASAL, 1 CANCION,.AMOR TE AMO,.
   
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    Te quiero y
   no te dejare
   de querer,por que
   no puedo
   
   estar con tigo
   me hace muy feliz
   y siento,tocar el cielo.
   
   te extrano y cada dia
   que pasa mas
   y mas, te deseo.
   
   mi cama te llama
   y quiere que tu
   conmigo estes durmiendo.
   
   amor te amo
   amor te quiero
   tu eres mi vida
   tu eres mi cielo.
   
   (2x's)
   
   quiero tu alma
   para seguir, viviendo
   tocar tu cuerpo
   sentir tus bsos.
   
   amor te amo
   amor te quiero
   sin ti mi vida
   sin ti me muero....
   
    
   

ENREDATE, BAILANDO CON SU ENEMIGO,./ QUE HAY DE NUEVO,.JEFF KOONS, EL CHICO DE ORO, / 7 DIAS CITAS, SANGRE FRESCA,.

TÍTULO: ENREDATE, BAILANDO CON SU ENEMIGO,.

Ana se levantaba como todas las mañanas, se desnudaba completamente y se dirigía al baño. Se posaba ante la báscula esperando varios segundos hasta ver lo que marcaba y en esos segundos en los que la báscula calculaba el peso de su portador, su cabeza solo pensaba en el número que había visto el día anterior, deseando con todas sus fuerzas que la aguja del marcador no sobrepasase ni siquiera varios gramos de más, sino que la fina aguja de su interior marcase levemente un descenso en su peso.|foto|,.

Su peso, aquello que marcaba su existencia, su materia, su ser. Aquello que deseaba reducir con todas sus fuerzas, aquello que marcaba la fina línea entre la vida y la muerte.

Después se dirigía al espejo de cuerpo entero que tenía en su habitación y se observaba detalladamente palpando con sus manos cada centímetro de su piel. Apretando en varias zonas, estirando en otras e intentando reducir con ellas en su reflejo, las partes que deseaba tersar o hacer desaparecer.

Su visión supuestamente distorsionada le mostraba una imagen supuestamente irreal que su celebro había almacenado y creado para si mismo como algo completamente tangible y verídico. O al menos eso es lo que le decían, que su visión, su realidad, era totalmente contraria a lo que el espejo reflejaba ¿acaso se había vuelto loca? Su visión estaba completamente distorsionada, mostrándole una imagen falsa y alterada.

Pero fuese cual fuese la verdad, aquella imagen que observaba ante aquel espejo de cuerpo entero, era su imagen, era su reflejo, era su verdad  y podía tocarla como real.

Después se dirigió a aquel lugar que un día muy lejano la había llenado de felicidad y ahora se le antojaba como un momento angustioso y cruel que la atormentada todos los días como si de una cadena perpetua se tratase.

Abrió las puertas de su armario como si el infierno fuese a brotar de él, mientras escarbaba entre su ropa algo que pudiese hacer disimular aquel cuerpo deforme que su mente había creado. Encontró un pantalón negro,  la prenda que más odiaba de su color favorito, aquel que tanto hace disimular, después se enfundo en él y revisó cada detalle frente al espejo.

La textura de la tela pegada a su piel, marcando unas líneas deformes ante sus ojos, recorrió con sus manos desde su cintura hasta los tobillos apretando y estirando la tela elástica de aquella prenda que formaba una segunda piel sobre su cuerpo. Por último metió la barriga hacia dentro aspirando el aire levemente para apretar con sus manos y pasarse el botón que la encerraría en aquella celda de tela.

Sus ojos solo veían un inmenso ser deforme encerrado en una celda de piel. Una piel grasa, llena de bultos y trozos que sobraban por todas partes, trozos que cogía y estiraba con sus manos deseando tener un cuchillo láser que pudiese cortar y hacer desaparecer de ella todo aquello que nunca debió estar ahí. Todo aquello que la repudiaba y la hacía sentir un inmenso asco hacía un engendro amorfo.

Solo quería salir de esa prisión, de la prisión de su cuerpo, pero era difícil hacerlo sin llegar a la inexistencia. Lo peor es que ella lo sabía, pero no podía evitar desvanecerse por una ilusión.

Su estomago rugía como un tigre hambriento, y en realidad lo estaba… pero ella no estaba dispuesta a ceder ante aquello que consideraba una debilidad… un pecado capital… la gula…

Ya estaba acostumbrada a esa sensación de hambruna pero ni mucho menos era lo peor.

Lo peor eran los calambres y hormigueos que recorrían todo su cuerpo como invisibles parásitos en su interior. Lo peor era recordar cuando había sido la última vez que había hecho de vientre o mejor dicho, era que no podía recordarlo. No recordaba cuando había dejado de tener la menstruación y eso la hacía sentir como una cuarentona menopáusica. Y aquel asqueroso vello fino en zonas extrañas de su cuerpo que tenía que afeitar. Por el contrario su cabello caía en considerables cantidades y sus uñas tenían un aspecto amarillento y quebradizo, además siempre tenia un inmenso frío.

Aquellas solo eran unas pocas de las consecuencias que su obsesión le había obligado  acostumbrarse.

Se terminó de arreglar dentro de la medida posible y se puso el abrigo negro.

Mientras andaba por la calle, un par de jovencillas jóvenes y vivarachas, torcieron la mirada hacía ella que escondía su rostro en su capucha negra con los bordes peludos.

Las dos jóvenes se rieron de ella y susurraron en un tono de voz que ella pudo escuchar, que parecía una vieja esquelética.

¿Acaso no lo sabía? ¿Acaso no lo veía? ¿O no lo quería ver?

Ella bajo la mirada pensando que nada les podía reprochar y deseando esta vez, desaparecer de verdad.

 

TÍTULO: QUE HAY DE NUEVO, JEFF KOONS, EL CHICO DE ORO,.

1. Jeff Koons, el chico de oro

    

   Jeff Koons es el artista más cotizado del momento (su Balloon Dog, versión naranja, alcanzó 42,5 millones de euros en subasta el año pasado ...|foto|,..

    El Museo Whitney de Nueva York arrasa con su retrospectiva del artista americano. La próxima parada de la muestra: el Guggenheim de Bilbao.
   

   Su primer maestro fue Dalí; los críticos le comparan con Warhol; y el público le conoce a través de sus perritosglobo de acero. Jeff Koons es el artista más cotizado del momento (su Balloon Dog, versión naranja, alcanzó 42,5 millones de euros en subasta el año pasado, batiendo todos los récords para artistas vivos). Y el Museo Whitney de Nueva York, sancta sanctorum de los artistas estadounidenses, lo celebra con una gran retrospectiva en su honor. 

   Son 150 obras que resumen 30 años de creación y que, gracias en parte a una estrategia de márketing que incluye hasta unos bolsos para H&M, están teniendo un éxito sin precedentes. Koons: a retrospective está dividida en secciones biográficas –una de ellas, dedicada a su ex, Cicciolina–, como corresponde a un artista que ha unifi cado su obra y su vida, y culmina en la monumental Play-Doh, pieza (que imita la plastilina) en la que lleva trabajando 20 años. La muestra viajará al Pompidou y llegará en junio de 2015 al Guggenheim Bilbao. Esperemos que el enorme Puppy, también de Koons, no se ponga celoso.

    

   TITULO: 7 DIAS CITAS, SANGRE FRESCA,.

    
   Mi tío Luis, el sepulturero del pueblo, fue el primero que se dio cuenta de que la gente estaba resucitando. Temprano del día, de madrugada todavía, escuchó golpes en una de las tumbas de uno de los mausoleos más grandes del cementerio. Pensó que era un animal atrapado, pero luego escuchó la voz de una mujer. Sin pensarlo ni asustarse usó el pico, rompió la lápida y la pared del mausoleo, sacó la caja y liberó a la primera resucitada.|foto|,.

    Una noche de cervezas surgió la idea de organizar nuestros funerales en vida. Cada uno, por turnos, iba a tener su propio funeral. Se invitaría gente, habría un ataúd y se hablaría de todo lo bueno que era el difunto y de lo mucho que se le iba a extrañar. Todo sería como en cualquier funeral, salvo que en este caso el difunto iba a estar vivo. No sé a quién se le ocurrió la idea, pero todos estuvimos de acuerdo y brindamos por eso. Éramos jóvenes y chingones y con la excusa del funeral nos reuniríamos el último viernes de cada mes para celebrar nuestros funerales. Yo pensé que era una de esas tantas bromas que se hacen entre amigos y que nunca llegan a realizarse, pero un día me llamó Carlos para anunciarme que yo sería el primer difunto.