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: Los pilares del tiempo - Señor de Bembibre, un homenaje literario en el corazón de León ,.
Los pilares del tiempo - Señor de Bembibre, un homenaje literario en el corazón de León,.
Señor de Bembibre, un homenaje literario en el corazón de León,.
Un paseo por la calle Señor de Bembibre; su historia, la leyenda y la
importancia literaria de la obra que da nombre a esta arteria de la
ciudad de León,.
fotos / Son muy pocas las calles de León que cuentan con tanta
historia literaria. Ya hemos pasado por la Avenida Padre Isla para
cerciorarnos de su importancia histórica, pero también es cierto que,
aunque muchos leoneses ilustres cuenten con su nombre estampado en el
odónimo de la calle, pocas son las ocasiones, por no decir casi ninguna,
en las que en el callejero de la ciudad aparecen dos referencias a la
misma persona. Pues si bien ya existía una calle con el odónimo de Gil y
Carrasco, se bautiza después a la presente arteria como «El Señor de
Bembibre», haciendo referencia a la obra de este romántico escritor.
Calle Señor de Bembibre. 2024.
Daniel Casado
Paseemos por esta calle para conocer la historia tanto
del autor, como del personaje que describió, basándose en los textos de
los románticos que por aquel entonces llegaban a España bajo el nombre
de Wether, Ivanhoe, etc.
Enrique Gil y Carrasco, como supondrán, es leonés de pura
cepa, pues nace en Villafranca del Bierzo el 15 de julio de 1815. El
alto nivel económico de su familia le permitió dedicarse a la literatura
y recibir una sólida educación. Se mudó a Valladolid, donde estudió
derecho y empezó a relacionarse con el movimiento cultural de la época,
atrayéndole por encima de todo la literatura y el periodismo.
Enrique Gil y Carrasco.
Biblioteca Miguel de Cervantes
Fue nombrado agregado cultural en la Embajada de España
en Berlín, lo que le permitió acercarse a otras culturas y ampliar sus
horizontes culturales hasta alcanzar las altas esferas intelectuales. Su
carácter sensible y melancólico, descrito así por sus coetáneos,
influía en su forma de escribir, pues plasmaba esa nostalgia en sus
famosos personajes.
Odónimo «Señor de bembibre». 2024.
En 1839 es diagnosticado con Tuberculosis, enfermedad que
se cree que se agrava tras su viaje a Berlín, donde finalmente muere en
1846, apenas dos años después de culminar una de las obras más
representativas del romanticismo histórico español.
Calle Señor de Bembibre. 2024.
El Señor de Bembibre, odónimo que da nombre a esta calle,
es una obra del autor descrito que transcurre en su mayoría en la
provincia de León, en concreto en la región berciana. La novela describe
parajes como los de Bembibre, el castillo de Cornatel y Ponferrada,
donde un caballero templario ha de perseguir el amor de una bella
doncella, doña Beatriz, (suponemos guiño a Dante), entrando en conflicto
con diversos personajes, como el conde de Lemos, padre de la dama, que
se enfrenta a don Álvaro por el amor de su hija.
Vista del Castillo de Cornatel.
El
amor y la pérdida juegan un papel fundamental, pero tal y como explora
Walter Scott en su Ivanhoe, novela en la que se basa también Carrasco,
la temática caballeresca y Templaria es inherente al momento descrito en
su espacio diegético, es decir, el tiempo medieval en el que se basa la
novela.
La obra consiguió una gran acogida, aunque
lamentablemente Gil y Carrasco nunca llegaría a ver la aceptación de la
misma ni cómo su nombre aparecería en el callejero leonés. En 1963, la
corporación municipal nombra la calle que va desde Fernández Ladreda
hasta Octavio Álvarez Carballo.
Edición de Cátedra de El Señor de Bembibre.
Me encantaría rescatar una breve anécdota de las
aclamadas crónicas de Armando G. Colino, quien investigase a fondo la
historia de las calles de León y que me parece justo sacar a colación.
Siendo un nombre tan llamativo este para el novedoso barrio de la
Chantría, se decía que por aquel entonces, y ante el desacostumbrado uso
del título de la obra para indicar una dirección en una carta, muchas
de las misivas eran dirigidas, o redirigidas por el departamento de
correos a la localidad de Bembibre, creyendo los carteros que, en
realidad, escribían a un aleatorio señor de Bembibre.
Calle Señor de Bembibre. 2024.
Hoy caminamos por esa calle maravillándonos con su
leyenda, con intención de hacer observar al lector las maravillas de un
plano urbano que sirve de lienzo para describir historias inenarrables
cuyos protagonistas moldearon una ciudad eterna, como lo es León,.
TITULO:
REVISTA QUO - La mano dura de Meloni: cárcel por cortar una carretera y castración química para violadores ,.
REVISTA
QUO - La mano dura de Meloni: cárcel por cortar una carretera y castración química para violadores, fotos,.
La mano dura de Meloni: cárcel por cortar una carretera y castración química para violadores,.
La
primera ministra italiana, Giorgia Meloni, con el empresario Elon Musk,
durante la ceremonia en que la mandataria recibió el premio Global
Citizen Award 2024, el pasado lunes en Nueva York,.
Italia
ultima un controvertido decreto de seguridad, bautizado “anti-Gandhi”
porque persigue las protestas pasivas. Entre otras medidas, imposibilita
a los migrantes sin papeles tener un móvil y prohíbe el cannabis
‘light’,.
El Gobierno de extrema derecha de Giorgia Meloni va a poner en práctica
la mano dura que siempre ha prometido a sus electores para poner orden.
Por ejemplo, será delito penal castigado con hasta dos años de cárcel
cortar carreteras o vías férreas, aunque sea de forma pacífica, algo
frecuente en protestas sindicales o ecologistas y que hasta ahora
acarreaba una sanción administrativa. También lo será resistirse
pasivamente a un agente en la cárcel o en un centro de acogida de
migrantes. Por todo ello, la oposición ya ha bautizado el decreto como
“anti-Gandhi”,.
TITULO:Atención obras - Cine - Jorge Sanz ,. Viernes - 15 - Noviembre ,.
Viernes - 15 - Noviembre ,. a las 20:00 horas en La 2, foto,.
Jorge Sanz,.
Cayetana Guillén Cuervo entrevista a Jorge Sanz. Actor de cine,
televisión y teatro se sube de nuevo a las tablas del Teatro Marquina en
Madrid para interpretar ‘El premio’. Una comedia de Joaquín Gorriz
dirigida por Gabriel Olivares en que comparte escenario con María
Barranco y Ana Turpin.
Jorge Sanz interpreta a un escritor
maduro, en crisis, que no puede vivir de lo que escribe. Su novia (Ana
Turpin) es joven y le admira. Existe un premio literario que si ganara
le cambiaría la vida. Su exmujer (María Barranco) se ofrece a maniobrar
en su favor para ganarlo pero le pone una condición, solo una pero
dolorosa y que le obligará a plantearse una pregunta: ¿hasta dónde está
dispuesto a llegar con tal de alcanzar el éxito?,.
La música suena
en el programa de la mano de Soledad Vélez. La cantante y compositora de
origen chileno afincada en Valencia presenta su último disco
‘Visiones’, en el Museo La Neomudéjar de Madrid. Un álbum que juega con
el pop y la electrónica cantándole con mucho amor al desamor.
También
entrevistan a Juan Echanove, que dirige y protagoniza ‘Ser o no ser’ en
el Teatro de La Latina de Madrid. Una versión de la prestigiosa comedia
de enredo de Ernst Lubitsch, basada en la adaptación teatral de Nick
Whitby. Una obra en la que le acompañan los actores Lucía Quintana,
Ángel Burgos, Gabriel Garbisu, David Pinilla, Eugenio Villota y Nicolás
Illoro, quienes llevan al público hasta la Polonia de 1939.
TITULO:
Detrás del instante - El British Museum muestra la faceta de Picasso como grabador ,.
Miércoles - 20 - Noviembre a las 20:00 horas en La 2 / fotos,.
El British Museum muestra la faceta de Picasso como grabador ,.
La exposición es la más grande dedicada hasta el momento por el centro británico al artista, con la inclusión de 97 obras,.
'La comida frugal', obra maestra de Picasso en el arte del grabado.
Picasso creó más de 2.400 grabados a lo largo de su vida.
Desde sus primeros años como artista en París hasta su vejez en el sur
de Francia, el grabado brindó al artista la oportunidad de desplegar
todas sus ideas, contar historias y embarcarse en nuevas aventuras
creativas. Una exposición en el British Museum, 'Picasso: grabador', que
se puede ver en el museo londinense hasta el 30 de marzo, reúne casi
un centenar de grabados que ilustran esta faceta.
La muestra ofrece un recorrido de la vida de Picasso a
través de su arte, incluidas sus borrascosas relaciones con las mujeres y
su trabajo con impresores, editores y otros artistas. La exhibición
repasa las diferentes técnicas de grabado empleadas y sus cambiantes
enfoques para abordar sus proyectos. «La gente está más familiarizada
con sus pinturas. Queríamos mostrar que el grabado es un área creativa
realmente importante de su trabajo y que logró grandes cosas en este
campo«, asegura la comisaria de la exposición, Catherine Daunt,
especialista de grabados modernos y contemporáneos del British Museum.
La exposición, que incluye obras realizadas desde 1904,
tras la llegada de Picasso a París hasta 1971, es la más grande dedicada
hasta el momento por el centro británico al artista, con 97 grabados de
los 553 del genio que posee la institución. La exhibición reúne
grabados creados a principios del siglo XX, antes y después de la
revolucionaria pintura de Picasso 'Las señoritas de Aviñón' (1907), que
despejó el camino al cubismo. También incluye un grupo de grabados de la
Suite Vollard, una serie de 100 aguafuertes realizados en la década de
1930 y que revela la influencia del arte clásico en la obra de Picasso,
al tiempo que refleja su tormentosa vida personal.
Retrato de Dora Maar.
British Museum
Desde 1930 hasta 1936, Picasso alumbró una serie de 97
grabados en cobre, que vendió en 1937 a Ambroise Vollard, junto con tres
retratos de este. En contrapartida, Picasso recibió algunas obras que
ambicionaba para su colección privada. Al principio tenía la intención
de hacer más retratos de Vollard, pero esto no fue posible debido a la
edad avanzada del marchante, quien ya tenía más de setenta años. En esa
Suite Vollard, hay referencias a la Guerra Civil española, como el
aguafuerte 'El sueño y mentira de Franco', presente en la muestra.
Toros y sexo
Los aportes temáticos incluyen el circo, la corrida de
toros, el amor y el sexo, y las interrelaciones de Picasso con artistas
del pasado. La exposición termina con una selección de la Suite 347,
llamada así por el número de grabados de la serie, que Picasso completó a
los 86 años en 1968, en un brillante estallido de creatividad tardía.
«Más adelante vemos su interés por la litografía y el grabado en
linóleo, y finalmente los grabados que hizo cuando estaba al final de su
vida, cuando pensaba en su legado. Así que vemos muchos elementos
diferentes de Picasso en esta exposición», señala Daunt.
Sin experiencia ni preparación, Picasso acometió su
primer grabado, 'El zurdo', en 1899, cuando tenía 17 años. En la obra
muestra a un picador. En 1904 realizó el aguafuerte 'La comida frugal',
que abre la exposición y que se considera una obra maestra de su primera
etapa.
Los grabados de la Suite 156, creados por Picasso en
planchas de cobre entre enero de 1970 y marzo de 1972, representan una
suerte de testamento del talento del artista, incluso a la avanzada edad
de casi 90 años. Esta colección denota influencias de grandes maestros
como Rembrandt, Degas, Goya, Murillo y Delacroix. La suite da cuenta de
la experimentación técnica que caracterizaba al pintor, desde el uso
básico del ácido hasta sofisticadas aguatintas con resinas o azúcar.
«Sus grabados son como un diario personal, ya que siempre incluyó
elementos de su propia vida. Aprendemos mucho sobre su vida con ellos.
Vemos a las personas que significaron mucho para él, a sus esposas y a
amantes. Son un reflejo de sus emociones, sus vivencias, los artistas
que lo inspiraron. Fue un grabador muy inventivo y creativo», aduce
Daun.
TITULO:TARDE DE CINE CON - Mafalda te espera sentada,.
Mafalda te espera sentada,.
Aniversario - La peculiar niña creada por Quino celebra su sesenta cumpleaños en las
calles de Madrid con la instalación de una estatua en su honor,.
foto / La estatua de Mafalda en la Casa del Lector de Madrid.
Una pequeña estatua de Mafalda forma ya parte de las
calles madrileñas. Es la tercera talla del icónico personaje de Quino
que hay en España. La primera llegó a Oviedo en 2014, cuando el
humorista argentino ganó el premio Príncipe de Asturias de Comunicación y
Humanidades; la segunda, situada en Santa Coloma de Gramenet
(Barcelona), está acompañada por sus amigos Manolito y Susanita desde
2022. Y ahora Mafalda es una madrileña más gracias a la donación de la
editorial Penguin Random House al Ayuntamiento de Madrid, en
conmemoración del 60 aniversario de la creación de la famosa viñeta.
Mafalda cruzó el Atlántico, desde Buenos Aires hasta
Madrid, como si de una pasajera más se tratase. «Lo cruzó como si
estuviera a punto de contarnos algo», afirma Marta Rivera de la Cruz,
tercera teniente de alcalde de la capital. La pequeña, que parece cobrar
vida sentada en un banco, está «feliz, aunque nunca conforme», dice
Pilar Reyes, directora editorial de Lumen.
Contestataria y referente
Esta peculiar niña, que mantiene su aspecto de seis años a
pesar de tener ya los sesenta, es una pequeña contestataria. Así se
llamó el primer libro que recogió las tiras de Mafalda fuera de
Argentina. 'Mafalda, la contestataria' se publicó en Italia en 1969,
pocos años antes de aterrizar en España de la mano de Esther Tusquets y
la editorial Lumen.
Desde entonces, Mafalda sigue siendo un referente. Lola
Martínez de Albornoz, editora de Lumen, sentencia que «al final es un
personaje y unas situaciones con las que nos identificamos mucho». «Su
visión nos ayuda de alguna manera a comprender el mundo. Y, en realidad,
nos sigue hablando de lo mismo: los autoritarismos, las desigualdades,
la burocracia, las injusticias».
La obra que ahora ha llegado a Madrid para celebrar el
cumpleaños de la pequeña pero prestigiosa Mafalda es del escultor Pablo
Irrgang y está situada en la Casa del Lector, en el centro cultural
Matadero, porque «dónde querría estar Mafalda sino en un sitio cargado
de letras», recalca Rivera de la Cruz. Allí espera recibir a niños y
mayores, quienes han crecido leyendo sus aventuras, sintiéndose
identificados con Mafalda, Felipe, Susanita, Manolito, Miguelito,
Libertad o Guille. Aunque, sobre todo, identificándose con Quino, quien
usó sus «partes buenas y malas» para inspirar a los amigos de la pequeña
contestataria, afirma Guille Lavado, sobrino del humorista gráfico.
TITULO: Historia de nuestro cine - Cine - Tuno Negro ., Viernes - 15 - Noviembre ,.
El Viernes - 15 - Noviembre ,. a las 22:15 por La 2, foto,.
Reparto ,.Silke, Jorge Sanz, Fele Martínez, Patxi Freytez,.
Un asesino psicópata se infiltra en una tuna universitaria y elige sus
víctimas a través de la red. Con la noche y la juerga desmadrada como
cómplice, el Tuno Negro comete sus crímenes con una pauta simple:
morirán aquellos que sean los peores estudiantes de cada clase. El
último no pasará de curso, ni tendrá la opción de repetir. Tuno Negro es
la solución definitiva a los problemas de masificación de la
Universidad Española.
