Muere la actriz Chus Lampreave./ RECORDAMOS A ANTONIO MOLINA CANTANTE,.( Murio ),.

TITULO: Muere la actriz Chus Lampreave.

Chus Lampreave - foto,.

Chus Lampreave
Información personal
Nombre de nacimiento	María Jesús Lampreave Pérez
Nacimiento	11 de diciembre de 1930 Madrid, España
Fallecimiento	4 de abril de 2016 (85 años) Almería, España
Nacionalidad	Española
Familia
Cónyuge	Eusebio Moreno de los Ríos
Hijos	Laura (†)1
Información profesional
Ocupación	Actriz
Año de debut	1958
Año de retiro	2016
Premios artísticos
Festival de Cannes	Mejor actriz (ex aequo) 2006 Volver
Premios Goya	Mejor actriz de reparto 1992 Belle Époque
Distinciones	Premio Goya a la mejor interpretación femenina de reparto  (1993) Medalla de Oro al mérito en las Bellas Artes  (2000)

Medalla de Oro al Mérito en las Bellas Artes, recibida en 2001.

María Jesús Lampreave Pérez,² conocida como Chus Lampreave (Madrid, 11 de diciembre de 1930-Almería, 4 de abril de 2016), fue una actriz española.

Biografía

Aunque nunca tuvo vocación de actriz, fue una de las más reconocidas y apreciadas del cine español.³ Participó en más de setenta películas y numerosos trabajos en televisión, colaborando con los más importantes directores del país.

Inicios: Armiñán, Ferreri y Berlanga

Tras cursar el bachillerato y movida por su gran afición a la pintura, ingresó en la Academia de Bellas Artes de San Fernando, donde coincidió con el futuro pintor de éxito Antonio López. Por medio de Jaime de Armiñán, en 1958, Chus hizo su debut como actriz en televisión. Sus comienzos en el cine fueron de la mano de Marco Ferreri (El pisito, El cochecito) y Luis García Berlanga, con quien trabajó después en películas tan emblemáticas como El verdugo y en la trilogía Nacional: La escopeta nacional, Patrimonio nacional y Nacional III. Otros filmes de su primera etapa son Mi querida señorita y El amor del capitán Brando de Jaime de Armiñán.

Años 80: Almodóvar, Trueba...

Pero los mayores éxitos le iban a llegar en la década de 1980 y de la mano del director Pedro Almodóvar. Si bien rechazó papeles en Pepi, Luci, Bom y otras chicas del montón y en Laberinto de pasiones, Lampreave accedió a participar en Entre tinieblas (1983), y a partir de entonces colaboró en casi todos los filmes de Almodóvar: ¿Qué he hecho yo para merecer esto? (1984), Matador (1986), Mujeres al borde de un ataque de nervios (1988), La flor de mi secreto (1995), Hable con ella (2002), Volver (2006), Los abrazos rotos (2009)... Cabe destacar que fue la única actriz que trabajó con el manchego con regularidad a lo largo de toda su filmografía.
Actuó también para Fernando Trueba, en Sé infiel y no mires con quién (1985) y en El año de las luces (1986), aquí con un papel que supone la primera de sus seis candidaturas al Premio Goya. Especializada en personajes ingenuos o despistados, adquirió mayor protagonismo en Espérame en el cielo (Antonio Mercero, 1988). Renovó su complicidad con Berlanga participando en Moros y cristianos (1987) y Todos a la cárcel (1994).
Su historial incluye otros títulos tan populares como Teresa de Jesús (1984) de Josefina Molina, Epílogo de Gonzalo Suárez, Amanece, que no es poco (1988) de José Luis Cuerda y Bajarse al moro (1989) de Fernando Colomo.

Últimos trabajos

Volvió a colaborar con Trueba en Belle Époque (1992), película ganadora del Óscar a la mejor película de habla no inglesa y por la que Chus obtuvo el Goya a la mejor actriz de reparto. Actriz y director repitieron colaboración en El artista y la modelo (2012).
Siguió participando en filmes de gran aceptación popular hasta sus últimos años. En 1998 tuvo un papel destacado (como madre del protagonista) en la comedia Torrente, el brazo tonto de la ley, de Santiago Segura, cuyo enorme éxito de taquilla daría origen a una larga y lucrativa saga sobre el pintoresco personaje de José Luis Torrente. Lampreave retomaría dicho papel en 2014 en Torrente 5: Operación Eurovegas. También tuvo un papel en la exitosa comedia Fuera de carta (2008) de Nacho García Velilla y grabó diversos spots publicitarios.
En 2001 el Gobierno de España le concedió la Medalla de Oro al Mérito en las Bellas Artes.²
La actriz falleció el 4 de abril de 2016 en Almería.

TITULO:   RECORDAMOS A  ANTONIO MOLINA CANTANTE,..( Murio ),.

Antonio Molina - foto,.

Antonio Molina
Datos generales
Nombre real	Antonio Molina de Oses
Nacimiento	Málaga, España 9 de marzo de 1928
Nacionalidad	Española
Muerte	Madrid,  España 18 de marzo de 1992 (64 años)
Cónyuge	Ángela Tejedor Capitán (1951-1992)1
Hijos	Antonio Juan Ramón Ángela Molina José Alberto Paula Molina Miguel Molina Mónica Molina Noel Molina
Ocupación	Cantante y actor
Información artística
Género(s)	Copla, Flamenco
Instrumento(s)	Voz
Período de actividad	1949-1989
Artistas relacionados	Rafael Farina Tony Leblanc Marujita Díaz Lolita Sevilla Juanito Valderrama Rosa Morena
Web
Sitio web	Foro 1 Foro 2
Ficha	Antonio Molina en IMDb

Antonio Molina de Oses (Málaga, 9 de marzo de 1928-Madrid, 18 de marzo de 1992) fue un actor y cantante español de copla y flamenco. Con una voz alta y un estilo inimitable, gozó de gran popularidad al frente de numerosos espectáculos teatrales y protagonizó varias películas en las que su habilidad vocal era el principal reclamo. Es el progenitor de la familia Molina.

Biografía

Nacido en la capital malagueña, su familia provenía de la cercana localidad de Totalán. Dado su origen humilde, trabajó durante su infancia en oficios modestos y se aficionó a la canción española. Desde los catorce años había intentado desplazarse a Madrid para dar los primeros pasos de su carrera musical.
Tras ganar un concurso para noveles que convoca Radio España en 1949, consiguió grabar un disco con temas como El agua del avellano o El macetero, que da título a un cortometraje, su primer contacto con el cine.
En 1952 debuta en el Teatro Fuencarral con el espectáculo Así es mi cante. La difusión radiofónica de sus canciones le conduce rápidamente al éxito y su peculiar estilo, con una voz cristalina y un falsete inconfundible, goza de gran aceptación por parte del público.
En 1954 crea su propio espectáculo, Hechizo, con el que debuta en el Teatro Calderón. Asimismo, protagoniza varias películas hasta 1965, entre ellas El pescador de coplas, Esa voz es una mina y El Cristo de los Faroles. En Café de Chinitas y Puente de coplas coincide con Rafael Farina.
Su canción más recordada es Soy minero, pero su amplísimo repertorio se compone de otros éxitos como Adiós a España, Soy un pobre presidiario, ¡Ay mi Málaga!, Cocinero, cocinero, María de los Remedios, Ángela del alma mía o Yo quiero ser mataor.
En 1986 regresa a los escenarios.² En 1990 recibe junto a otros compañeros como Juan Valderrama un preciado Disco de Platino en reconocimiento a su trayectoria artística. Un año antes se veía obligado a abandonar el mundo del espectáculo al diagnosticársele una fibrosis pulmonar, que se agravaría hasta su muerte en 1992. Su despedida se convirtió en una multitudinaria muestra de afecto popular.³
Casado con Ángela Tejedor desde 1951, Antonio Molina fue el patriarca de una saga de artistas. Tuvieron ocho hijos, entre ellos Ángela, Paula, Miguel, Mónica y Noel, también dedicados a la interpretación y a la música. Su nieta Olivia Molina es igualmente actriz.
Tuvo la satisfacción de que su hija Ángela cantara en el cine varias coplas del repertorio popular en Las cosas del querer, de Jaime Chávarri.
Fue enterrado en el cementerio de Fuencarral (Madrid). Una estatua del artista, obra del escultor Santiago de Santiago, preside desde 2002 una céntrica plaza malagueña, inaugurada con ocasión del décimo aniversario de su muerte en un emotivo homenaje que reunió a la familia Molina prácticamente al completo.
En 2012 sus hijos Mónica y Noel publican el disco-homenaje Mar blanca, en el que actualizan e interpretan algunas de las canciones más representativas de Antonio Molina.