sábado, 9 de marzo de 2024

La Hora Musa - Teatro Amaya ,. Martes -26 - Marzo ,. / Cachitos de hierro y cromo - "Segundo premio": Isaki Lacuesta cabalga a lomos de Los Planetas - Festival de Málaga,. Martes -26 - Marzo ,./ Locos por las motos - Arranca MotoGP 2024: el más difícil todavía de Marc Márquez,.

 

   TITULO: La Hora Musa - Teatro Amaya ,. Martes - 26 - Marzo ,.


 'La Hora Musa', presentado por Maika Makovski ,a las 22:55 horas, en La 2 martes  -  -26 - Marzo  , foto,.

 Teatro Amaya ,.

Autor y director: Zenón Recalde. Música original: José Masegosa. Intérpretes: Alberto Frías y Ernest Fuster. Teatro Amaya, Madrid. Hasta el 13 de mayo.

 Aberto Frías protagoniza "The clown", en el Teatro Amaya,.

A medida del singular actor Alberto Frías parece haber sido concebido este espectáculo que cabe definir como un homenaje, con formato de comedia musical, a los payasos, al mudo de la interpretación y, en general, a todas las personas que han luchado por desarrollarse profesionalmente siguiendo la llamada de su propia vocación. Y digo que parece hecho a medida porque está quiere aunar las dos vertientes interpretativas en las que Frías se ha formado fundamentalmente, aunque luego haya hecho casi de todo: la pantomima y la canción. Con su prodigiosa voz de contratenor y sus conocimientos técnicos del teatro gestual, el actor consigue que este sencillo espectáculo, dirigido por Zenón Recalde dentro de los parámetros del teatro comercial en el que él se maneja tan diestramente, adquiera un inusitado marchamo de calidad artística y se eleve muy por encima de la media de este tipo de productos.

La obra cuenta, de manera desenfadada y amena para espectadores de todas las edades, el recorrido vital de un tipo llamado Daniel –al que da vida Frías– cuyo sueño desde pequeño es convertirse en payaso. Hay simpáticos guiños y homenajes al mundo del musical, del humor (Martes y Trece, Tip y Coll, Pepe Viyuela…) y del circo, y también al género lírico y a la zarzuela; y hay planteada en el texto, además, alguna que otra escena no poco ingeniosa. Pero todo ello no sería suficiente, como digo, sin el empaque que han sido capaces de dar tanto Frías como su compañero de reparto, el igualmente polifacético, y tal vez no muy conocido, Ernest Fuster, que sirve de eficaz contrapunto en las escenas de comedia y ejerce al mismo tiempo de pianista en las partes estrictamente musicales.

Lo mejor

Es una obra para toda la familia sin muchas pretensiones, pero hecha con calidad.

Lo peor

A pesar de estar muy bien ejecutadas, las canciones son tan ñoñas como en la mayoría de musicales.

 

 

TITULO:  Cachitos de hierro y cromo -  "Segundo premio": Isaki Lacuesta cabalga a lomos de Los Planetas | Festival de Málaga ,. Martes - 26  - Marzo   ,.

   El martes -  26 - Marzo  a las 22:30 horas por La 2, fotos,.

 "Segundo premio": Isaki Lacuesta cabalga a lomos de Los Planetas - Festival de Málaga,.

 Daniel Ibáñez en "Segundo premio", de Isaki Lacuesta

«Segundo premio» es un biopic a la contra de Los Planetas, centrado en el mito más que en el dato,.

Sentarse frente a “Segundo premio”, la película de Isaki Lacuesta sobre la leyenda de Los Planetas que llegó ayer al Festival de Málaga dispuesta a arrasar en el palmarés, es lo más parecido a montar a lomos de una caballada de mustangs. Al viento, conscientes del peligro y en comunión lisérgica con la adrenalina. No hay pradera, porque el director de “Entre dos aguas” nos sube lúcido a lo más escarpado de Granada; y tampoco hay vaqueros, pero sí el homoerotismo que solo se consigue abrazado a lomos de una bestia, en este caso, la de la revolución musical independiente de los noventa en nuestro país.

“Todo el rodaje ha estado muy mediatizado por la enfermedad de mi hija, por lo que los problemas que hayamos podido tener filmando quedan en nada”, apunta tan sincero como su cine, el que es a todas luces el director más atrevido y original del cine español contemporáneo. “Queríamos captar ese momento de ambición absoluta del grupo, cuando estaban deseando irse a Nueva York a grabar su nuevo disco mientras la banda se caía a pedazos. Ese es, para mí, el paralelismo con nosotros, el de intentar atrapar un momento concreto, sacar adelante el arte, cuando los cimientos todavía no están asentados. Cada película tiene sus problemas, y si no los hubiera los inventaría”, completa Lacuesta, que firma su nuevo filme a cuatro manos junto a Pol Rodríguez.

"Segundo premio", de Isaki Lacuesta, aborda el mito de Los Planetas
"Segundo premio", de Isaki Lacuesta, aborda el mito de Los Planetas,.

La banda de Teseo

Permeada de ficción, rebosante de música en directo y consciente de que era imposible hacer una película que contentara al grupo -o a todos los miembros de ese barco de Teseo precario que es la banda más pureta entre los puretas-, “Segundo premio” nos transporta hasta el primer período de entre-discos de la banda, justo después del éxito de “Pop” (1996) y antes de “Una semana en el motor de un autobús” (1998). A puro nervio de Albaicín y arrabalero ritmo de Sacromonte, la película nos presenta a El Cantante (Daniel Ibáñez), El Guitarrista (estratosférico, el artista multidisciplinar Cristalino) y May (Stéphanie Magnin), la única que conserva su nombre real, como una profana trinidad herida de éxito. “Yo conocí a Los Planetas cuando estábamos preparando el guion. Y cada uno de ellos imaginaba una película distinta, así que no podíamos hacer eso. Teníamos que salir de ahí, hacerla con libertad absoluta, pero cuando yo tenía alguna duda llamaba a Jota para que me aclarara. No puedes hacer la película oficial de una banda que de oficial no tiene nada, pero de ahí a publicar que es problemática hay un trecho”, apunta reivindicativo Lacuesta.

"No puedes hacer la película oficial de una banda que de oficial no tiene nada"

Isaki Lacuesta, director

Si quien escribe le plantea al director que su filme respira el aire de “The Velvet Underground” (2021), el documental que le dedicó Todd Haynes a la mítica banda, el realizador sube la apuesta hasta “Get Back” (2021), en el que Peter Jackson diseccionaba sesiones de ensayo sin cortar de The Beatles. En ese maridaje, lo onírico carcome la película como la mejor de las pesadillas, entre adicciones, odios y amores: “Solo hay una escena de sexo en esta película, y reproduce todos los estereotipos del cine de los ochenta y noventa. ¿Cómo lo traemos al hoy en día? Contándolo desde el personaje femenino y pasándolo por un filtro gay”, explica Lacuesta antes de abordar su propia interpretación de los personajes que forman la leyenda, que no la historia de Los Planetas: “Cuando se intenta hacer personajes auténticos, se acaba haciendo caricaturas tremendas. Me produce un coitus interruptus de la hostia que alguien cambie la voz entre lo hablado y lo cantado”, añade el realizador, firmando aquí la medicina cinéfila a la ponzoña de títulos como “Bohemian Rhapsody” (2018).

“Quería que fueran músicos, porque no me imagino grabar un ensayo con playback. ¿Qué haces? ¿Planificas los errores? ¿Los escribes en el guion? Eso no tiene ningún sentido”, añade el director de “Segundo premio” sobre enraizar su elenco en la generación de músicos granadinos que siguió a la de los Jotas y los Erics. Y sigue: “La clave fue Marichu Sanz, la directora de casting. Y es importante decirlo, porque las películas no son solo de los directores. Ella se empeñó en hacer un casting con músicos de Granada, buscando un aura parecida a la de Los Planetas y que pudieran hablar en ese andaluz oriental del grupo y la zona. También fue clave Jaime Beltrán, que aquí ha sido productor musical y fue ingeniero de sonido del grupo. Él se sabía de memoria el sonido de todos”, completa.

La tradición artística nazarí

¿Es “Segundo premio” una película iconoclasta? “Si lo es, no la había pensado así. Yo quería hacer una película sobre el imaginario, como hacía Jean Rouch. En sus películas, es tan importante el imaginario como los hechos. El imaginario colectivo alrededor de Los Planetas nos importa tanto como lo que ocurrió en realidad, porque cuando tu vas a Granada todo el mundo te cuenta historias distintas de la misma anécdota”, explica elocuente. Inequívocamente arraigada al folclore contemporáneo nazarí, ese que para Lacuesta va de Lorca a Los Planetas, pasando por Val del Omar y Morente, la película se vuelve inapelable cuando funde lo material con lo sensorial: “Todas las películas son de cine fantástico, por el hecho de rodar cosas que ya no van a existir en la vida real. Pero es verdad que en mis últimas películas esto se ha hecho más visible. He abandonado lo más materialista y lo más presente, pero son líneas de trabajo complementarias. Ahora, quizá, cuento las cosas desde el interior de las cabezas. Nunca será, para mí, lo mismo rodar desde la altura de los ojos que desde la consciencia plena de la puesta en escena”, reflexiona el director, que ya había optado a la Biznaga de Oro en 2016, con “La próxima piel” y en 2011, con “La noche que no acaba”.

Los nuevos trabajos de Isaki Lacuesta ("Segundo premio", en la imagen), David Trueba y Celia Rico se verán en el Festival de Málaga
 
Los nuevos trabajos de Isaki Lacuesta ("Segundo premio", en la imagen), David Trueba y Celia Rico se verán en el Festival de Málaga LA TERRAZA,.

Volátil, a veces lírica y a veces brutalista, “Segundo premio” confirma a Isaki Lacuesta como nuestro director más seguro de su instinto artístico, resistiendo la comparación con cualquiera de los maestros históricos gracias a una obra totémica sobre la ambición (y su ausencia) como causa y solución de todos nuestros problemas. Eso pasa, por ejemplo, gracias a detalles tan aparentemente superados como el tratamiento de la heroína, el caballo textual que casi se lleva por delante a uno de los miembros de la banda: “Si algo se ha convertido en un cliché, hay que intentar salirse del molde. Las películas tienen que rozar, sorprender con equilibrio”, explica el realizador antes de abordar el montaje, de manera incontestable, el gran triunfo del filme: “Ese era el gran reto de la película, y no era consciente de ello al aceptarla. Había que encontrar un equilibrio entre lo narrativo y lo musical, no parar la película para incorporar la música. Ese trabajo, que empezó en guion, tiene mucho que ver con el trabajo de letras de Los Planetas, que aparenta ser autobiográfico. La música, como sus canciones, tenía que brotar de lo que está ocurriendo en la película”, sentencia, listo para vestirse de ramillete de jazmín el próximo sábado en Málaga.

 

TITULO:  Locos por las motos - Arranca MotoGP 2024: el más difícil todavía de Marc Márquez,.

 

Arranca MotoGP 2024: el más difícil todavía de Marc Márquez,.

Empieza el Mundial en Qatar con Pecco Bagnaia como rival a batir y Marc Márquez en busca de la resurrección. Su reto es complicado, pero todos coinciden: si alguien puede hacerlo es el «93»,.

Los pilotos de MotoGP posan en la recta de meta del circuito de Lusail
 
foto / Los pilotos de MotoGP posan en la recta de meta del circuito de Lusail,.

Hay un nombre que recorre todos los rincones del «paddock»: Marc Márquez; y una incógnita que va a empezar a despejarse a partir de este fin de semana: ¿Qué será capaz de hacer en este 2024 en el que busca el más difícil todavía? Si se tratara de cualquier otro piloto las respuesta sería muy fácil, pero tratándose de un ocho veces campeón del mundo nadie, o casi nadie, se atreve a apostar abiertamente en su contra, por si acaba perdiendo su dinero o tragándose sus palabras. «Continúa siendo uno de los mejores, por no decir el mejor, ha hecho una apuesta muy fuerte, pero dentro de Ducati está en un tercer equipo, para la fábrica no es el elegido y su material va a ser de segunda fila, no va tener el mejor material de Ducati. Y ahora la tecnología es determinante y si no tienes lo más top, pues debes trabajar mucho más. Y no sé si Marc va a poder hacer la diferencia con su pilotaje», explica Carlos Checa para empezar a poner las cartas sobre la mesa.

Marc Márquez viene de cuatro años sin ganar y está en un proceso de reconstrucción largo y complejo. Para empezar, este invierno tuvo que tomar la difícil decisión de dejar Honda, su casa de siempre, para unirse al Gresini Racing, un equipo satélite y privado donde va a disponer de la Ducati del año pasado. «Una moto que te permite ir rápido desde el principio, aunque lo malo es que los italianos parece que han acertado con la versión de 2024», apunta Carlos Checa sobre la primera de las claves. Marc va a tener una desventaja técnica con los primeros pilotos de la marca, que además llevan varias temporadas subidos a esa moto y la conocen a la perfección. Por eso él ha optado por un perfil bajo en pretemporada, dar vueltas y más vueltas y tratar de contener su instinto, que en cuanto se despista le lleva a conducir como hacía con la Honda.

«Está haciendo lo inteligente, buscar los límites sin pasarse, hacer ritmo de carrera, encontrar la posición y la fórmula de pilotar la Ducati de manera eficiente. Esto es un proceso que lleva su tiempo y seguramente veremos un Marc de menos a más», dice Checa, que coincide con algún otro clásico del Mundial, convencido de que el camino adecuado del de Cervera es estar tranquilo, no precipitarse y seguir la progresión natural.

La otra clave es Ducati y cómo va a tratar a Marc en el aspecto técnico. Queda por ver si le dará mejor material según avancen los meses o no para meterse en la pelea. Enfrente tiene un gigante llamado Bagnaia, que ha ganado los dos últimos títulos y acaba de renovar como piloto estrella de la marca dominadora hasta diciembre de 2026. Es el hombre más en forma y en pretemporada, literalmente, ha asustado con unos tiempos estratosféricos. Reconoce que la Ducati 2024 une las virtudes de las versiones 2022 y 2023, así que el resultado es una bestia aerodinámica difícil de batir. Y ahí está el reto de Marc, que tiene a su favor el peso que supone ser uno de los mejores de la historia. «Marc es un piloto muy influyente y todos saben de lo capaz que es en condiciones técnicas parecidas. Todos saben que va a ser un hueso duro en carrera. Es el rival más incómodo de todos. Pecco tiene un plus técnico que le va a dar confianza. Y Marc, en cambio, no tiene presión porque no es el campeón», detalla Carlos Checa sobre esas posible guerra psicológica que puede ser una carta que juegue el mayor de los Márquez.

«Veremos si ha comenzado mi declive, pronto lo sabremos», decía este jueves en Qatar respecto a si todavía está para luchar por las victorias y los títulos después de cuatro años complicados y con una moto que no es la mejor de las mejores. Y ahí es donde la mayoría no se atreve a ser categórico, por tratarse de un animal competitivo, al que el físico le está respetando por fin y que es capaz de poner un extra de su parte sobre la moto por mucho que en los últimos tiempos los ingenieros y las aletas le hayan ganado protagonismo al talento.

Bagnaia es un tipo fuerte mentalmente, que no se pone nervioso con facilidad, pero ahora tiene un rival más y no es cualquiera. Por el momento no quiere diferenciarlo del resto y se limita a decir que habrá varios pilotos y marcas peleando por el título cuando le preguntan por el «93». No hay duda de que el italiano es el hombre a batir en las 21 citas (42 carreras con los Sprints) que hay por delante desde este fin de semana en Qatar y hasta el 17 de noviembre en Valencia.

El Mundial de MotoGP amanece muy abierto y con muchos alicientes: el ingrediente de Marc, que siempre añade picante, y la llegada de Pedro Acosta, el único rookie de 2024 y que tiene hasta Sachsenring para intentar batir a Marc como el piloto más joven en ganar en MotoGP. «Si no existieran las Ducati, yo lo pondría como un claro candidato al título», dice Checa de Aleix Espargaró, en plena madurez y con una Aprilia que quiere mirarle a la cara a Ducati en cuanto a potencial. Jorge Martín es el subcampeón y quiere más, Bastianini busca demostrar por qué es piloto oficial... la competencia es brutal así que lo mejor es que todo empiece.

Metrópolis - Debilidad ,. / DIAS DE TOROS - Así son los esperados carteles de este San Isidro 2024 , . / Retratos con alma - Las fotografías de Paul Solberg y Ricky Powell en Madrid,.

 

 TITULO: Metrópolis - Debilidad ,.

  El lunes - 25 - Marzo , los lunes a partir de las 00:30, en La2, foto,.

 Debilidad,.

 Subvertising

 Capítulo dedicado a la contrapublicidad y como a través de las técnicas publicitarias y el aprovechamiento de las campañas de diferentes compañias se puede cambiar el mensaje, dandole un sentido reivindicativo.

 

TITULO:  DIAS DE TOROS  - Así son los esperados carteles de este San Isidro 2024,.

 

 

Así son los esperados carteles de este San Isidro 2024,.

La feria será presentada mañana en una gala en la propia Monumental de Las Ventas

El peruano Roca Rey, en su confirmación de alternativa, sale a hombros en la plaza de toros de Las Ventas
 
foto / El peruano Roca Rey, en su confirmación de alternativa, sale a hombros en la plaza de toros de Las Ventas,.

Con la premura que ya suele ser habitual en Plaza 1, empresa gestora de la Monumental de Las Ventas, comandada por Rafael García Garrido y Simón Casas, ya están en la calle los carteles de la Feria de San Isidro y la Comunidad, como adelantó casi al día mundotoro. Un serial que cuenta con el nuevo formato de descanso de los lunes y que ha entrado in extremis el gran triunfador del año pasado con dos puertas grandes en esta misma plaza Fernando Adrián. Eso sí, no actuará en el serial, si no en Beneficencia, que como se sabe está fuera del abono venteño.

Los carteles que la empresa ha presentado a la Comunidad de Madrid han sido los siguientes:

Miércoles, 1 de mayo. Novillada picada. Jesús Moreno, Alejandro Chicharro y Juan Herrero (Diferentes ganaderías de la Comunidad de Madrid)

Jueves, 2. Tradicional Corrida Goyesca. Toros de El Montecillo para Fernando Robleño, Javier Cortés y Francisco José Espada.

Domingo, 5. Novillos de Los Maños para Jorge Molina, Álvaro Burdiel y Víctor Cerrato.

Feria de San Isidro

Viernes, 10 de mayo: Toros de Alcurrucén y El Cortijillo para Morante de la Puebla, Diego Urdiales y García Pulido, que confirma.

Sábado, 11. Toros de Fuente Ymbro para El Fandi, Román y Leo Valadez.

Domingo, 12. Toros de Baltasar Ibán para Calita, Francisco de Manuel y Álvaro Alarcón.

Lunes, 13. Jornada de descanso.

Martes, 14. Novillos de Montealto para Diego Bastos, Nek Romero y Samuel Navalón.

Miércoles, 15. Día de San Isidro. Toros de El Parralejo para Miguel Ángel Perera, Paco Ureña y Alejandro Fermín, que confirma.

Jueves, 16. Toros de Victoriano del Río y Toros de Cortés para Sebastián Castella, José María Manzanares y Tomás Rufo.

Viernes, 17. Toros de La Quinta para Miguel Ángel Perera, Emilio de Justo y Ginés Marín.

Sábado 18. Toros de El Capea para Pablo Hermoso de Mendoza, Lea Vicens y Guillermo Hermoso de Mendoza.

Miura

Domingo, 19. Toros de Miura para Rafael Rubio ‘Rafaelillo’, Juan de Castilla y Jesús Enrique Colombo.

Lunes, 20 de mayo jornada de descanso.

Martes, 21. Novillos de Fuente Ymbro para Alejandro Peñaranda, Ismael Martín y Jarocho.

Miércoles 22. Toros de El Torero para David Galván, Álvaro Lorenzo y Ángel Téllez.

Jueves, 23. Toros de El Puerto de San Lorenzo para Alejandro Talavante, Juan Ortega y Tomás Rufo.

Viernes, 24. Toros de Conde de Mayalde para Cayetano, Roca Rey y Jorge Martínez, que confirma.

Sábado, 25. Toros de La Ventana del Puerto para Sebastián Castella, Daniel Luque y Christian Parejo, que confirma.

Domingo 26. Toros de Capea y Montalvo para Diego Ventura, Cayetano y Ginés Marín.

Lunes 27. Jornada de descanso.

Martes, 28. Novillos de Guadaira para Lalo de María, Pepe Luis Cirugeda y Alejandro Chicharro.

Miércoles 29, Toros de Juan Pedro Domecq para Morante de la Puebla, Alejandro Talavante y Pablo Aguado.

Jueves, 30. Toros de Alcurrucén y El Cortijillo para José María Manzanares, Daniel Luque y Víctor Hernández, que confirma.

Viernes, 31. Toros de Santiago Domecq para Uceda Leal, Alejandro Talavante y Borja Jiménez.

Sábado 1 de junio. Reses de Los Espartales para Rui Fernandes, Sergio Galán y Diego Ventura.

Domingo, 2 de junio. Toros de Pedraza de Yeltes para Juan Leal, Francisco José Espada e Isaac Fonseca.

Martes, 4 de junio. Toros de José Escolar para Fernando Robleño, Gómez del Pilar y Damián Castaño.

Miércoles 5. Corrida de la Prensa. Paco Ureña y Borja Jiménez, mano a mano con Victorino Martín.

Jueves, 6. Toros de Adolfo Martín para Antonio Ferrera, Manuel Escribano y José Garrido.

Viernes, 7. Toros de Victoriano del Río y Toros de Cortés para Emilio de Justo, Roca Rey y Borja Jiménez

Sábado, 8. Toros de Román Sorando para Diego Urdiales, Juan Ortega y Pablo Aguado.

Domingo, 9. Corrida de la Beneficencia. Morante de la Puebla, Sebastián Castella y Fernando Adrián (Garcigrande)

Domingo 16. Corrida In Memoriam. José María Manzanares, Alejandro Talavante y Paco Ureña (Jandilla y Vegahermosa),.

 

TITULO:  Retratos con alma -  Las fotografías de Paul Solberg y Ricky Powell en Madrid  ,.

 

La periodista Isabel Gemio regresa a la televisión para presentar 'Retratos con alma', el nuevo programa producido por RTVE en colaboración,.  

 

 Lunes - 25 - Marzo a las 22:40 horas en La 1 / fotos,.

Las fotografías de Paul Solberg y Ricky Powell en Madrid ,.


En esta semana repleta de arte los dos artistas norteamericanos muestran en esta exposición su capacidad de captar con sus objetivos una serie de imágenes que gusta al espectador por diversas causas.

Las fotografías de Paul Solberg y Ricky Powell en la galería Villazan de Madrid
Paul Solberg y Ricky Powell, Duo Exhibition “Finding fame and Storytelling” Paul Solberg,.

Hello Paul!! ¿Qué presentas en esta exposición en Madrid? Estoy mostrando una selección de 6 imágenes, obras de arte de la forma masculina y a 2 de mis conocidos retratos que he mostrado en Kiev en las embajada de Estados Unidos como en la de Rusia. Es conmovedor exponer en este momento en el mundo en el que vivimos estas imágenes.

Soldado fotografiado por Paul Solberg
 
Soldado fotografiado por Paul Solberg,.

"Estoy emocionado de estar exponiendo mis piezas en VILLAZAN, esta joven galería de arte en Madrid. Así lo comenta el mismísimo Paul Solbeg con su eterno charme y su enorme sex appeal. Y me refiero a su eterno sex appeal porque lo tiene por fuera y por dentro. En una ocasión que lo visité en su estudio de New York me recibió junto con Christopher Makos al ritmo de la canción Guantanamera, entré, me arrancaron el bolso y nos pusimos a bailar con la emoción de dos personas que se encuentran del otro lado del océano. Siempre cercano, cariñoso y un artista hasta la médula.

Paul Solberg y Christopher Makos en la galería Villazan de Madrid
 
Paul Solberg y Christopher Makos en la galería Villazan de Madrid

La intensidad de su forma de sentir y de expresarlo con sus abrazos y cercanía, también la demuestra en su trabajo como fotógrafo y estos días está en Madrid en la ciudad que define como su segunda casa.

Sobre las personas fotografiadas comenta: "Esa es una yuxtaposición de estas figuras masculinas que son todos los hombres de la calle, un carpintero y un mecánico principalmente que fotografié en Manhattan.

Boy next door- Paul Solberg
 
Boy next door- Paul Solberg,.

Paul confirma que se deja llevar por esos instantes que le inspiran y allí es en donde actúa con su cámara y no solo, hay quien le busca para ser captado por su objetivo, por los ojos de Paul Solberg.

"Una cámara es solo una herramienta que puede mejorar tu imagen, pero la imagen es lo que uno ve y siente, te representa". Paul Solberg

Algo que no olvidará

"Estaba en Ucrania, en Kiev en 2017 y fotografié al ejército, pero no es el ejército que conocemos en España o en América que llevan uniforme. Especialmente en Estados Unidos, hay mucha estructura visual en torno a la idea de militar, intimidación o estética. Las imágenes son la de una abuela, un niño pequeño. Nadie tenía dinero para los uniformes en ese momento". Paul recuerda con expresión dramática lo que vio en Kiev: "Es una mezcla de diferentes uniformes mezclados y ellos no querían pelear" y continúa : "Algunos tenían lesiones y no podían ver, no podían abrir los ojos. Había una mujer, una mujer mayor que no podía abrir los ojos y en la palma de la mano tenía algo, no se lo que era, pero era muy divertida". Recuerda la sesión que tuvo con un grupo de ucranianos: "Se sentían al principio intimidados pero después de unos minutos lo dieron todo, estaban muy agradecidos y amables incluso antes del momento máximo de guerra. Son personas muy especiales" afirma.

Paul cuenta como algunas de las personas que ha fotografiado, cuando pasan algunos años le llaman para volver a verlo. Recuerda a un joven carpintero esloveno que estaba destinado en Nueva York en donde iba a permanecer durante una semana, Paul le dijo que lo quería fotografiar que lo pensara y si aceptaba que lo llamara: "Unos días después me llamó, hicimos las fotos, al principio rechazaba el objetivo de mi cámara pero al final le gustó. La sesión duró dos horas. A esta persona le gustaba planear sin motor. Tuvo un accidente, se cayó y se quedó paralizado. Un día me llamó y me dijo "Gracias por haberme dado ese día y recordar mi juventud".

En este encuentro en Madrid comentamos sobre el ambiente de una de las ciudades mas trepidantes y supuestamente menos acogedoras del mundo como lo es Nueva York y Paul afirma que: "New York es una ciudad abierta a todo el mundo, es cosmopolita y recibe a quien quiere ser parte de ella".

"Soy un estadounidense del Medio Oeste, crecí y me crié en Minneapolis. La gente en Nueva York es amable y muy cariñosa".

Cuando Paul Solberg habla de Madrid se le ilumina la cara, confiesa que después de Manhattan es su ciudad favorita a pesar de su muy "pobre español" pero confirma que eso no le hace sentirse no apreciado ni querido sino todo lo contrario "Madrid está en mi corazón".

Las fotografías de Solberg profundizan en la intimidad y la introspección mientras explora a la belleza y el atractivo de la forma masculina a través de estudios recortados del cuerpo.

Luces, sombras y formas, es lo que el espectador contempla cuando está delante de las fotografías de Paul Solberg. Otras imágenes que llaman la atención son las de un marine americano con texturas que nos harán pensar sobre el arte de la imperfección, de esas fotografías "no claras". Al observar los cuerpos desnudos de las piezas de Paul en poses que invitan a analizar profundamente el proceso durante la creación de cada una le pregunté: ¿Qué haces para que el modelo se sienta cómodo posando desnudo y teniendo una cámara delante y para obtener este impresionante resultado de curvas, sobras, rasgos, detalles de un cuerpo como si fuera una escultura? y con su respuesta descubrimos cómo obtiene el resultado final:” Esto sucede por lo general cuando la sesión va a finalizar, es cuando se relajan y es cuando se captan muy buenas imágenes”.

Paul Solberg y Ricky Powell, muestran en sus fotografías en la galería Villazan de Madrid, tanto los instantes de la vida de los artistas famosos en Nueva York, imágenes captadas por Powell como las imágenes sensuales creadas por Solberg.

Warhol & Haring. 1986. Ricky Powell
 
Warhol & Haring. 1986. Ricky Powell,.

El objetivo de Powell (Brooklyn, NY. 1961-Nueva York 2021) capta un destello de jóvenes creadores de tendencias o figuras notables en el ocaso de su celebridad. La pieza de Powell de Warhol y Basquiat paseando por el Soho (1985) nos lleva a esos momentos neoyorquinos únicos de aquellos años, así como la imagen de Cindy Crawford (NYC,1989) con un mechón cubriéndolo medio rostro como si la hubiera pillado en algún túnel del metro neoyorkino.

Galería Villazan

Calle Campoamor 17. Madrid

Curadora de la muestra: Tania Fer

Hasta el 16 de Marzo 2024,.

A vivir que son dos días - A vivir - Cadena SER - Una década de cambios ,. / LA BRUJULA ONDA CERO - La Linterna La Cope - El triunfo de la Puigdesfera,.

 

 TITULO:  A vivir que son dos días - A vivir -  Cadena SER - Una década de cambios   , .

 A vivir que son dos días - A vivir -  Cadena SER,. 

 Escucha 'A vivir', con Javier del Pino, el programa líder de las mañanas del fin de semana en la Cadena SER.

 Una década de cambios,.

 Los cambios se sucedían sin nosotros

foto / Eve Fairbanks ha escrito uno de los mejores textos de periodismo que se pueden haber construido jamás, por su serenidad, por su elaboración, por su impacto, y el que tal vez sea el libro del año en nuestro país. A lo largo de más de una década, nuestra periodista vive en Sudáfrica y se interesa por los cambios que sucedieron en el país desde hace cincuenta años. Se trata de uno de los grandes asuntos que incumben a la humanidad: cómo ir desde un régimen de segregación, desde la desigualdad, hasta lo que sea que se pueda construir a continuación. Pero su interés no atañe a la política, a la enunciación en abstracto, a las cifras, sino al territorio de los que pisan la calle. La historia que estamos acostumbrados a leer no es la historia de la gente, y contra ese mal hábito está construido Los herederos. Fairbanks elige tres personas para elaborar la narración de estos cambios que, como dice uno de ellos, «se sucedían sin nosotros», para confeccionar un exhaustivo análisis sobre por qué es imposible que lleguen a mezclarse el agua y el aceite, o si en lugar de imposible no deberíamos calificarlo como improbable, porque nuestra voluntad también cuenta. A lo largo de las páginas flota la maldición de las castas, de los pisos con techos de cristal, de los estratos de poder —incluidos los pequeños poderes que otorgan las costumbres—, para dejarnos, como debe hacer todo buen trabajo de periodismo, con muchas preguntas. Nos quedaremos dudando si esta imposición de sedimentos, que se mantendrá a pesar de las decisiones y elaboraciones políticas, es una cuestión de fondo o una cuestión, como nos gustaría suponer, de carcasa.

"La vida no sólo es lo que elaboran nuestros personajes, también es lo que sucede a su alrededor y va tallando cada paso, la evolución del apartheid hacia algo que no conseguiremos definir"

Las personas cuyas vidas elige seguir son una madre y una hija nacidas en Soweto, en el núcleo de la marginación, que se rebelarán a plena potencia, y un muchacho blanco que presenta la mayor parte de las características del antagonismo frente a estas mujeres, y que también es beligerante en su causa. Fairbanks se expresa con una empatía que sólo puede ser fruto de la amistad, pues a todos les concede el privilegio de considerar que son gente de principios, y que estos les dictan que sus razones son de justicia. Y mientras tanto, despliega todo un relato de historia contemporánea a través de episodios secundarios, que no pierden el pulso y nos resultan clarificadores: la vida no sólo es lo que elaboran nuestros personajes, también es lo que sucede a su alrededor y va tallando cada paso, la evolución del apartheid hacia algo que no conseguiremos definir y que nos deja, eso sí, con el malestar.

"La experiencia de lectura de Los herederos es comparable a la de cualquier obra de otro género, por sus recursos constructivos y su expresividad, que es deductiva y no formal"

Los herederos es una obra escrita contra el reduccionismo, contra la costumbre de considerar que problemas complejos, tanto como cualquier conflicto que atañe a la conciencia individual y a la social, afectados por esos antónimos que son la cultura y la economía, requiere explicaciones simples. De hecho, Fairbanks no expone ninguna hipótesis y dejará que sea el lector el que se pronuncie. Ella, eso sí, ha facilitado todos los datos precisos para poder elaborarla y, lo que es más serio, la inquietud necesaria para que nos resulte casi imposible negarnos la necesidad de encontrar algún tipo de explicación. En el centro del análisis consecuente estará el verbo desnortar: los cambios son tan graves e impactantes que nos llevan a preguntarnos a qué intereses se deben, porque de ellos sólo hemos ido conociendo un relato, el superficial, el que exponen los titulares de prensa. La verdad de lo que ha sucedido, de lo que está sucediendo, exige otro tipo de entrega que afecta a la psicología individual y a la psicología de grupo, al margen de todas las demás ciencias humanas, desde la sociología hasta la historia. Y también la literatura, porque la experiencia de lectura de Los herederos es comparable a la de cualquier obra de otro género, por sus recursos constructivos y su expresividad, que es deductiva y no formal. Siempre sin perder el centro de interés, el gran tema sobre el que Fairbanks elabora este libro, que atañe a la conveniencia de preguntarnos, como personas y como especie, en qué estamos equivocados y qué es lo que debemos seguir aprendiendo.

 

TITULO:  LA BRUJULA ONDA CERO - La Linterna La Cope - El triunfo de la Puigdesfera  ,.

LA BRUJULA ONDA CERO,.


 La Brújula es un programa de radio de la emisora española Onda Cero, presentado y dirigido por David del Cura. Es el tercer espacio en audiencia en la franja nocturna, retransmitiéndose entre las 20 y las 24 horas, tiempo que dedica a un análisis de la actualidad, el deporte, la economía (con el espacio denominado La Brújula de la Economía) y el debate político., etc,.
 

  
La Linterna La Cope ,.
 
  'La Linterna' es el programa de radio informativo, político y económico, cultural y de debate nocturno de la Cadena COPE. Dirigido y presentado desde 2009 por Ángel Expósito, se emite de lunes a viernes de 19:00 a 23:30 horas, correspondiendo la última hora de los viernes a 'La Linterna de la Iglesia', dirigida y presentada por Faustino Catali
na,.

 El triunfo de la Puigdesfera,.

 

«Haya o no investidura, que es lo más probable, los líderes del PSOE y Junts ganan y alcanzan parte de sus objetivos»,.

El mensaje de Puigdemont celebrando el liderato del Girona en España, que  decepciona a algunos independentistas

 foto / Carles Puigdemont,.

John Maynard Keynes (1883-1946), referente de recurso para legiones de izquierdistas que no lo han leído, ignaras también de sus teorías, pensaba que «cuando se espera que el resultado final sea un compromiso, a menudo es prudente empezar desde una posición extrema». No consta, pero es posible que el prófugo de Waterloo sí haya leído al economista británico. Desde luego, aplica su consejo. Carles Puigdemont sigue el manual de negociador más radical, consciente de que además tiene «la influencia necesaria para obligar a la negociación», como explicaba el sociólogo americano Saul Alinsky (1909-1972) en su «Tratado para radicales», santo y seña de la izquierda USA y que señalaba a Lucifer como «el primer revolucionario» de todos los tiempos.

Puigdemont disfruta su momento mientras Sánchez, para quien pasado mañana es largo plazo, se aferra al «cholismo» del día a día, que espera estirar otros cuatro años. Los dos se ven triunfadores y no les faltan motivos. El líder «indepe», entre cuyos objetivos está hundir a Junqueras y a ERC, gana en casi todos los escenarios. Lo hace si Sánchez facilita la amnistía, algo que parece descontado –¿y quizá negociado y pactado en la trastienda, con o sin Yolanda Díaz de mensajera–, pero también saldría airoso si el presidente en funciones se planta. Junqueras quedaría como el tipo que se benefició de un indulto a cambio de nada y él se convertiría en «mártir» del procés, y eso daría réditos a su tropa en las próximas elecciones catalanas, que son las únicas que le importan. Presumiría del uso del catalán en el Congreso y seguiría con su matraca desde Waterloo. Sánchez también juega y gana en casi todos desenlaces. Otro asunto, que a él no le importa, es quiénes pierden y, por supuesto, lo que piensen y digan Felipe González, Alfonso Guerra o Nicolás Redondo –que culpan de todo al PSOE actual– le resbala. Si las huestes de Puigdemont le invisten, cree que tiene cuerda para rato, día a día. Si no lo hacen y hay repetición electoral, esgrimirá que se ha plantado ante los «indepes» y ante Vox y esperaría –y no es descartable– mejorar sus resultados en las urnas el 14 de enero. Sí, parece inevitable, es el triunfo de Sánchez y Puigdemont, más allá de que ahora negocien «desde una posición extrema» como decía Keynes.