La Hora Musa - ¿Serían tan picantes las Spice Girls 30 años después? ,. Martes - 16 - Junio ,. / Cachitos de hierro y cromo - Kiki Morente y Lagartija Nick invocan el espíritu libertario de ‘Omega’ en una gira 30 años después ,. Martes - 16 - Junio ,./ Locos por las motos - MotoGP - Acosta: “Segundo siempre sabe a poco”,.

 

 TITULO: La Hora Musa  - ¿Serían tan picantes las Spice Girls 30 años después?,. Martes -   16 - Junio,.

 'La Hora Musa', presentado por Maika Makovski ,a las 22:55 horas, en La 2 martes -  16 - Junio ,   fotos,.

 ¿Serían tan picantes las Spice Girls 30 años después?,.

En 1996, popularizaron el concepto del 'girl power', marcaron a una generación y alteraron las reglas del pop para siempre. ¿Fueron unas adelantadas a su tiempo?,.

 

Cada integrante de la banda representaba una personalidad.

Todo empezó, como ya había ocurrido con los Monkees en 1965 o los Backstreet Boys en 1993, con un anuncio en la prensa musical y cientos de jóvenes dispuestas a probar suerte. 'The Stage' publicaba en febrero de 1994 la convocatoria lanzada por Chris Herbert, un veinteañero dispuesto a formar un grupo femenino capaz de competir con las 'boy bands' que dominaban los primeros 90. '¿Tienes entre 18 y 23 años, sabes cantar y bailar, eres ambiciosa y extrovertida?', decía el llamamiento al que acudieron 400 aspirantes. Cinco fueron las elegidas: Mel B, Victoria Adams (luego Beckham), Melanie Chisholm (Mel C), Geri Halliwell y Michelle Stephenson, que pronto cedió su sitio a Emma Bunton, la más joven.

Bajo el nombre de Touch, arrancaron duros meses de ensayos dirigidos por Bob y Chris Herbert. Viviendo juntas en una casa, sometidas a un régimen intensivo de formación. Pero insatisfechas con el rumbo conservador y el control que ejercían sus primeros representantes, en 1995 tomaron una decisión crucial: abandonaron la agencia, se llevaron sus demos y se asociaron con Simon Fuller, un manager más curtido y atrevido, para profesionalizar el proyecto Spice Girls, su nuevo nombre.

Así llegó un jugoso contrato con la Virgin, aunque la férrea y extenuante gestión de Fuller y su 20% de comisión acabaron provocando su despido dos años después. Para entonces, el concepto 'girl power' ya se había terminado de pulir.

El estallido de la 'spicemanía',.

El epicentro del 'fenómeno spice' tiene nombre propio: 'Wannabe'. Su mensaje de sororidad -«si quieres ser mi amante, tendrás que llevarte bien con mis amigas, haz que dure para siempre, la amistad nunca termina»- se convirtió en un lema generacional. El término procedía del argot estadounidense de los 80 para definir a alguien que pretende ser algo, pero se queda a medio camino, un quiero y no puedo. Cuentan que en apenas media hora las chicas dieron forma a un tema que consolidó el 'girl power' como bandera pop, y que Victoria Adams, la 'Spice Pija', no participó en la composición, por lo que no se marca un solo en el videoclip. Era la canción estelar del primer álbum, publicado en Reino Unido en noviembre de 1996, mes y medio después de su presentación en Japón a modo de chequeo.

 

La reina Isabel II estrecha la mano de Geri en el Teatro Victoria Palace.  

El segundo trabajo, 'Spiceworld', marcó el punto álgido del fenómeno. Más maduro y variado, mezclaba dance, pop-rock y baladas como 'Viva forever'. Aunque algunos críticos lo vieron como un producto comercial ligado a su película, hoy se considera un disco esencial de los 90. Pero también fue el inicio del declive: Geri Halliwell, la carismática 'Ginger Spice', agotada, deprimida y bulímica, tentada por una carrera en solitario, abandonó el grupo en mayo de 1998. Un golpe casi mortal. El primer disco, 'Spice', había vendido 30 millones de copias; su continuación, 'Spiceworld', menos de la mitad. En España, el desplome fue aún mayor: de casi millón y medio a 300.000 copias. 'Forever' (2000), el tercer vinilo, apenas alcanzó los cinco millones y ni siquiera llegó al número uno en su país. Era el momento de apretar el botón de pausa indefinida.

Un impacto cultural inesperado

El periodista madrileño Juan Sanguino, autor del ensayo 'Cómo hemos cambiado: la transformación de España a través de la cultura pop' (Península, 2020), resume el fenómeno con claridad: «todas las niñas de fin de curso hicieron el baile de Spice Girls, porque sentían que podían ser una spice girl». No aspiraban a ser Madonna o Whitney Houston; aspiraban a ser Mel B, Mel C, Geri, Emma o Victoria. Matiza Sanguino en el pódcast 'Revelación o timo' del portal web de música pop Jenesaispop que «'Spice' es un disco de nicho que vendió 30 millones de copias. ¡Un disco que supuestamente solo le gustaba a las niñas y a los niños mariquitas! Eso significa que todas las niñas del mundo se lo compraron. Para vender 30 millones para un público tan reducido tienes que llegar al 100% de ese público. Es fácil hablar del 'fenómeno Spice' a posteriori, pero era imposible de predecir».

«'Spice' vendió 30 millones de copias. Eso significa que todas las niñas del mundo se lo compraron»

La educadora social y activista valenciana Carmen Godino analizó en 'Pikara Magazine' el fenómeno desde una perspectiva feminista. Recordaba que, aunque las Spice no fueran revolucionarias por sí mismas, sí ofrecieron a las niñas de los 90 un espejo nuevo. El grupo no toleraba comentarios sobre el físico ni chistes sexuales, algo poco habitual entonces. Su retrato de cada integrante es casi antropológico: Mel B, deslenguada y orgullosa de su bisexualidad; Geri, puro carisma; Mel C, icono LGTBIQ+ involuntario; Emma, más madura de lo que sugería su apodo; y Victoria, víctima del machismo mediático que la reducía a 'la mujer de Beckham'. Detrás del 'girl power', concluye Godino, había más sustancia y contradicciones de lo que parecía… y menos purpurina.

España: Camela 1 - Spice Girls 0,.

El periodista musical madrileño Julio Ruiz, al frente del programa radiofónico 'Disco Grande' durante cinco décadas, recuerda que detrás del éxito había «grandes profesionales en composición, arreglos y producción, así que respeto toda la labor que hizo el grupo». En 'Música Sí', de TVE, donde trabajó como guionista durante siete temporadas, conoció al quinteto y llegó a entrevistar a Mel C, la 'Spice Deportista'. El paso de las 'Chicas Picantes' por España dejó anécdotas memorables: nunca alcanzaron el número uno porque Camela arrasaba con la tecno-rumba de su cuarto disco, 'Corazón indomable', para sorpresa de los ejecutivos de Virgin.

 

Las 'Spice' durante una actuación en Londres.  

Su primera aparición televisiva tuvo lugar en noviembre de 1996 en 'Sorpresa Sorpresa' de Antena 3, donde Isabel Gemio intentaba controlar el caos ante un público desconcertado. Antes del obligado playback, la periodista hizo una breve entrevista a Mel C, hija de madre oscense que había pasado temporadas de su infancia en la pequeña localidad de Estadilla. Tampoco se olvida su accidentada visita a 'Los 40 Principales', donde un vaso de agua derramado sobre el equipo del histórico DJ Fernandisco desató el caos en un estudio abarrotado de fotógrafos y cámaras. «Por favor, estamos trabajando», gritaba en vano el DJ frente a unas artistas sonrientes que le regalaron el estribillo de 'Wannabe' a capela. Fuera, una legión de fans colapsaba la Gran Vía con desmayos incluidos. Era una fría y lluviosa mañana de enero de 1997; al menos las Spice salieron al balcón a saludar. En octubre, el grupo aterrizó en Granada para arrancar la gira mundial de 'Spiceworld', otra vez desde un balcón ante una avalancha juvenil, imitadoras infantiles y playback de 'Spice up for your life'.

El legado de un fenómeno irrepetible

El single 'Wannabe' , publicado el 26 de junio de 1996, se convirtió en un himno global. Su feminismo pop, gamberro y accesible, llegó en plena fiebre de 'boy bands' y ofreció a millones de niñas una identidad propia. Joseina Etxeberria, veterano DJ de 'Gaztea' (EITB) durante casi 30 años, recuerda todo el apoyo discográfico que se dio al grupo: «Me decían 'esto va a sonar muuucho'», «vamos a tope con esto», «es una bomba en el Reino Unido»... Aquel estribillo tan pegadizo, un videoclip atrevido, aquellas chicas tan distintas y tan fuertes... Tengo la sensación de que era un 'producto' de 2026... pero en 1996. Alguien se supo adelantar a los tiempos».

Un referente,.

El vídeo de 'Wannabe' fue caótico. Pero cuando salió en la tele todo el mundo quiso ser como ellas

Julio Ruiz piensa que, de haberse dado a conocer en nuestros días, el impacto de las Spice Girls habría sido mayor, porque el contexto de la industria musical ha evolucionado a su favor. Joseina Etxeberria recuerda, por su parte, que en aquella época, se publicó un tema inédito de los Beatles, 'Free as a bird', sin mencionar en un principio que era suyo: «Querían ver la reacción del público ante una 'nueva' canción de los Beatles, pero en los noventa. No ocurrió nada. Nada, hasta que se supo que era del cuarteto de Liverpool. No se sabe que hubiera sido de 'Wannabe' en 2026. Pero con la fuerza de las redes sociales, plataformas, TikTok, YouTube, FOMO-s (el síndrome del miedo a perderse algo), viralizaciones y la fuerza de lo femenino en la cultura e industria musical actual, las Spice Girls picarían mucho».

Cuatro minutos de caos para la historia,.

El videoclip de 'Wannabe' iba a grabarse en un edificio emblemático de Barcelona, pero el Ayuntamiento dijo: «Pues va a ser que no». Plan B: mudanza exprés al Midland Grand Hotel de Londres, ese palacio victoriano donde todo parece posible… incluso cinco Spice Girls desatadas. El director, un sueco de 24 años autor de polémicos anuncios para Diesel, planteó un único plano secuencia: las chicas entrando al hotel, liándola en cada rincón donde se preparaba una fiesta y saliendo por una puerta lateral a tiempo de subirse a un bus de dos pisos. Fácil, ¿no?

Tras muchos ensayos en aquella helada noche del 19 de abril de 1996, una steadycam las sigue mientras hacen lo que mejor saben: sembrar el caos. Emma le quita el sombrero a un 'sintecho', molestan a una familia pija, bailan por mesas y escaleras, flirtean con quien se pone a tiro y hasta Mel C se marca una voltereta hacia atrás sobre una mesa. En Virgin vieron el resultado y casi les da un síncope: caótico, mal iluminado, low cost... Años después la MTV tampoco lo incluyó entre sus 100 mejores vídeos. Pero cuando salió en la tele, medio planeta quiso ser como ellas.

Según Mel C, costó unas 130 000 libras, una ganga para la época. El vestuario fue lo más barato: cada una llevó lo suyo, del vestido blanco de Emma (imitación barata de uno de Victoria) al chandal de Mel C, pasando por el top sin sujetador de Mel B (causa de censura en Oriente Medio), los tacones de Victoria o las lentejuelas de Geri. El espíritu punk de 'háztelo tú misma' se mezcló con un empoderamiento femenino gamberro y divertido para acabar siendo historia del pop.

 

TITULO: Cachitos de hierro y cromo -  Kiki Morente y Lagartija Nick invocan el espíritu libertario de ‘Omega’ en una gira 30 años después ,. Martes - 16 - Junio ,.  

   El martes -  16 - Junio      a las 22:30 horas por La 2, foto,.

Kiki Morente y Lagartija Nick invocan el espíritu libertario de ‘Omega’ en una gira 30 años después,.

El cantaor y la banda de rock reinterpretan un disco trascendental que reventó las costuras de la música popular española desde Granada,.

 

Kiki Morente (derecha) y Antonio Arias, en la Puerta de las Pesas de Granada.

Saca una manzana del bolsillo de la chaqueta, la frota contra la manga hasta sacarle brillo y se la ofrece al hijo del cantaor Enrique Morente. “Toma, Kiki. Cógela. Tu padre me dio una igual hace años”, le dice Antonio Arias antes de entrar a un ensayo en el que se escenificará el relevo generacional. Tocado con su habitual sombrero y tras unas gafas de sol oscuras, el bajista y cantante del grupo de rock Lagartija Nick apenas ha irrumpido en el estudio cuando un puñado de flamencos lo recibe al grito de “maestro”. Preparan una gira para conmemorar Omega, el álbum que hace tres décadas,.

TITULO:  Locos por las motos - MotoGP  -  Acosta: “Segundo siempre sabe a poco”,. 

Acosta: “Segundo siempre sabe a poco”,.

 

foto -  Pedro Acosta,.

“Tenemos que entender por qué la moto cambia tanto de una sesión a otra. Pero bueno, es lo que hay”, dice.

Estaba serio ante los periodistas Pedro Acosta porque, a pesar de acabar segundo el esprint de Hungría, no se vio en ningún momento con opciones de luchar por la victoria con Marc Márquez. Y siempre quiere más, aunque tampoco se puede decir que se quejara.

-Le he visto muy serio hablando con la tele. Este segundo puesto no le deja muy contento, ¿no?

-Tenemos que entender por qué la moto cambia tanto de una sesión a otra. Pero bueno, es lo que hay.

-¿Esperaba hoy, viendo los entrenamientos, haber estado más tiempo enganchado a Marc?

-No. Al final, podemos hacer un par de vueltas rápido y más o menos el ritmo está bien, pero el ritmo que pueden poner las Ducati, sobre todo en las primeras vueltas, es bastante superior al nuestro. Creo que ha ido cuatro décimas más rápido que yo en vuelta rápida. Ha tenido un potencial al principio que era digno casi de un qualifying.

-Y sabiendo esa superioridad técnica que tiene Marc, ¿no le satisface ser el primero de los demás?

-Llevo mucho tiempo siendo el primero de los demás, en podios. Cuando estoy en el podio, más o menos estoy siempre segundo. Entonces, segundo siempre sabe a poco al final.

-Para mañana, a distancia larga, ¿cree que puede tener algo más? ¿Va a usar el medio?

-Todavía creo que es una interrogación para nosotros. Será cuestión de salir mañana con el medio al warm up y ver cómo lo encontramos. Supongo que saldremos con lo mismo que salgan ellos, porque de normal siempre soy el que sale con cosas diferentes y la acabo cagando, así que creo que voy a salir con lo mismo que salgan todos. Creo que el potencial será más el mismo. Es verdad que habrá que ver cómo llegamos mañana a mitad de carrera y, a partir de ahí, cómo empieza la segunda parte. Ahí creo que podemos tener alguna carta más, pero todo se verá en cómo se realizan esas cinco o seis primeras vueltas.

-Cuando dice una carta más, ¿es por físico?

-No, por cómo estoy haciendo las carreras últimamente en general. Es verdad que antes tenía inicios muy explosivos y luego me iba yendo para abajo. Ahora parece que estoy más constante y al final puedo, muy de vez en cuando, pegar un tirón para arriba. Entonces, esperemos que eso juegue mañana de nuestra parte.

-¿Está un poco solo en el sentido de que no hay otra KTM que le ayude?

-Un poco una pena, ¿no? Porque en Mugello, que Enea venía tan rápido el viernes, sí que me ayudó a que mi fin de semana fuera para arriba. Y este parece que nos ha pasado justamente lo que le pasó a él: que nos hemos quedado estáticos en un tiempo de vuelta rápida y en una posibilidad. Es lo que tenemos que entender: por qué las demás marcas pueden tirar para adelante con varios pilotos y nosotros nos quedamos en el mismo sitio siempre.

-Marc ha dicho en la tele que “menos mal que Acosta no lleva una Ducati”. ¿Qué le parece?

-(Sonríe). Tengo una KTM ahora mismo. Estoy contento con el trabajo que estoy haciendo. Es verdad que creo que estoy sacándole… igual que el año pasado no, porque el año pasado sólo venía, me quejaba y me caía, pero este año lo que me están pidiendo de acabar carreras, de estar delante, lo estamos cumpliendo. Pero falta esa posibilidad de estar un poco más adelante.

-¿Qué falta?

-Tampoco es que estemos tan mal, pero son tonterías que, a base de vueltas, se van haciendo muy grandes. Hay que entender por qué hoy nos ha costado tanto el arranque. Parece que a Aprilia le ha costado también, porque Marc se ha escapado de mí, yo me he escapado de Bezzecchi y luego Bezzecchi se ha quedado detrás, digamos. Pero luego ha sido todo muy estático. Yo no me acercaba a Marc, Bezzecchi no se acercaba a mí… Un poco difícil de entender por qué nos ha costado arrancar.

-¿Y la Q2?

-Parece que para nosotros estaba más complicada, porque nos hemos quedado con el mismo tiempo que teníamos. Los demás han mejorado. Es lo que te digo: es complicado entender por qué no avanzamos durante el fin de semana.