EL HORÓSCOPO- PISCIS, DAKOTA FANNING-ACTRIZ,./ MUJERES EN PRIMERA LINEA,.MARLENE DUMAS, ACTRIZ,.

TÍTULO: EL HORÓSCOPO- PISCIS, DAKOTA FANNING-ACTRIZ,.

Dakota Fanning--foto,.

Dakota Fanning
Fanning en la premiere de Very Good Girls en 2013.
Nombre de nacimiento	Hannah Dakota Fanning
Nacimiento	Conyers, Georgia 23 de febrero de 1994 (20 años)
Nacionalidad	estadounidense
Apodo(s)	Kota
Ocupación	Actriz y modelo
Rol debut	Delia Chadsey en ER
Año de debut	2000 - presente
Características físicas
Estatura	1,63 m (5 ft 4 in)
Premios
Premios SAG	Mejor Reparto 2001 • I am Sam
Otros premios	Premios de la Crítica Cinematográgica ala mejor interprete joven 2001 I Am Sam
Ficha en IMDb

Hannah Dakota Fanning (Conyers, Georgia, 23 de febrero de 1994), más conocida como Dakota Fanning, es una actriz y modelo estadounidense. Es conocida por sus trabajos como actriz infantil en cine y televisión. Fanning se sitúa en el puesto número diez en la lista de VH1 de las "100 mejores estrellas infantiles de todos los tiempos".
Aunque el enfoque de Fanning es la actuación, también hace trabajos relacionados con la moda. Su debut en el modelaje se produjo en 2009 cuando fue portada de diferentes revistas como Elle, Vanity Fair, Cosmopolita entre otras. También apareció en la semana de la moda de Nueva York en 2014, en la ceremonia de apertura de la Semana de la Moda de Nueva York Primavera/Verano 2015.
Aparte de su carrera como actriz, Fanning también se ha dedicado a la Filantropía, en 2009 fue galardonada con el premio Youth Ambassadors (jóvenes Embajadores) por Children's rights. En 2014 Fanning y Mark Shriver , presidente de Save the Children. La actriz suministro un estimado de $25 millones de dolares para poner en marcha programas de educación para la primera infancia.etc,.

TÍTULO:  MUJERES EN PRIMERA LINEA,. MARLENE DUMAS, ACTRIZ,.

 MARLENE DUMAS, ACTRIZ,.-foto-

Marlene Dumas (n. Ciudad del Cabo el 3 de Agosto 1953) es un artista Sudafricana que vive y trabaja en Ámsterdam, Países Bajos. Enfatizando tanto la realidad física del cuerpo humano y su valor psicológico, Dumas tiende a pintar sus sujetos en sus límites extremos del ciclo de vida, desde su nacimiento hasta la muerte. Dumas utiliza la figura humana como un medio para criticar las ideas contemporáneas sobre la identidad racial, sexual y social.[1]

Trayectoria/ Biografía

De 1972 a 1975 asistió a la Universidad de Ciudad del Cabo, donde obtuvo la licenciatura en Artes Visuales. Desde 1978 se ha exhibido internacionalmente, y es una de las artistas más admiradas de Holanda. En 1995 representó a Holanda en la Bienal de Venecia, y en 1996 la Tate Gallery exhibió una selección de sus obras sobre papel. [2]

Obra

Trabajando casi exclusivamente a partir de fuentes fotográficas, Dumas extrae su material a partir de un archivo en continuo desarrollo de fotografías personales e imágenes arrancadas de revistas y periódicos. Sus pinturas no son una interpretación literal de sus fuentes fotográficas. El tamaño pequeño de las obras y la presentación delicada, las convierte en un retrato de la intimidad. Al despojar el sujeto de su imagen pública y su importancia histórica, Dumas nos deja con una crítica hacia la política y la identidad.

Exhibiciones

Durante la decada del 2000, Dumas ha tenido varias exposiciones personales en instituciones destacadas de todo el mundo, incluyendo el Museo Kunstpalast, Düsseldorf (2008), Museo de Arte Contemporáneo de Tokio (2007); Taidehalli, Helsinki (2005), The Art Institute of Chicago (2003), Fondazione Bevilacqua La Masa, Palazzetto Tito, Venecia (2003), el Centro Georges Pompidou, París (2001), New Museum, Nueva York, De Pont Museo de Arte Contemporáneo, Tilburg, Países Bajos (ambos de 2002) y el Instituto de Arte Contemporáneo de Boston (2001). El trabajo del artista se encuentra en las colecciones de importantes museos e instituciones públicas a nivel internacional, como el Centro Georges Pompidou de París, Museo Municipal, La Haya, Los Angeles County Museum of Art, Museo de Arte Contemporáneo de Tokio, Museum für Moderne Kunst, Frankfurt, el Museo de Arte Moderno de Nueva York; Stedelijk Museum, Amsterdam, y la Tate Gallery, Londres. [3]