Ese paralelismo tiene sentido porque la época actual también es muy compleja y está plagada de miedos, aunque sean diferentes caras del ...-foto,.
Su primera novela, “Palmeras en la nieve”, se
convirtió en superventas. Ahora vuelve con
la segunda, “Regreso a tu piel”, una historia de
amor entre dos épocas, con un trasfondo
de celos, envidias y acusaciones de brujería.
Cuenta Luz Gabás que uno de los momentos que más disfruta como escritora es cuando recibe el primer ejemplar
de la novela para la que ha
trabajado durante años y se
sienta a leerla con calma.
Hace unos días que disfrutó
de esa experiencia, saboreándola
sin prisa. Porque asegura
que, cuando se pone en el rol
de lectora, se aleja tanto de
los meses de trabajo literario
frente al ordenador que le
parece que esas páginas las ha
escrito otra persona. “Tengo la
sensación de que la escritora
fuera mi hermana o algo así,
se produce un distanciamiento
muy interesante”, confiesa. La primera vez que lo hizo fue
hace dos años, cuando publicó
“Palmeras en la nieve” (Temas
de Hoy). Su debut literario
se convirtió en un auténtico
fenómeno que revolucionó
el mundo editorial con unas
ventas de escándalo. Unos
meses antes había sido nombrada
alcaldesa de Benasque,
un municipio oscense en el
corazón de los Pirineos al que
se había trasladado dejando
su carrera como profesora
universitaria para cumplir su
ilusión: retomar la escritura.
Habla de ello con la tranquilidad
de las personas luchadoras
que no temen los cambios. Precisamente dos de los
temas –la lucha y el cambio–
que trata su nueva novela,
“Regreso a tu piel” (Planeta).
En ella, una historia de amor
se sucede en dos épocas diferentes
a pesar de las dificultades.
Como telón de fondo,
incertidumbres, odios, envidias
y hasta un ajusticiamiento
por brujería hacen del contexto
una batalla constante. Mujer hoy. ¿Cómo surgió esta
segunda novela en su cabeza? Luz Gabás. La idea y el contexto
los tenía en mente
cuando escribí “Palmeras
en la nieve”. Quería que uno
de los momentos en que se
desarrollara la novela fuera a
finales del siglo XVI por ser
una época de conflictos, de
cambios, de incertidumbre,
de mucho miedo... que me
servía para compararla con
el presente, donde tiene lugar
la otra parte de la novela. Ese
paralelismo tiene sentido porque
la época actual también es
muy compleja y está plagada
de miedos, aunque sean diferentes
caras del miedo. MH. Para las mujeres del siglo XVI,
uno de esos miedos era ser procesadas
por brujería, hecho que
aparece en “Regreso a tu piel”. LG. Sí, es solo una parte de la
novela, pero ese hecho real,
ocurrido en el siglo XVI y
descubierto en 1980, fue la
chispa. Sabíamos que habían
ahorcado a 24 mujeres en
Laspaúles, un municipio de
la comarca de la Ribagorza,
por brujas, y que lo había
hecho un tribunal civil, pero
solo teníamos esos datos. Mi
reflexión fue: “¿Qué puede
haber pasado para llegar a esto
y que la gente lo viera no solo
commo normal, sino también
legal?”. Y lo que hice fue situar
la acción en un contexto posible,
para lo que estuve documentándome
un par de años.
Lo que sucedió en la guerra
civil del siglo XVI, allí, en las
montañas de Huesca, fue real.
La sorpresa para mí fue que
asociaba los ajusticiamientos
por brujería a la Inquisición,
pero empecé a leer y a documentarme
y descubrí que el
90% de esos ajusticiamientos
fueron civiles, realizados por
los ayuntamientos. La Iglesia
estaba en connivencia, pero
en 1530 dejó de realizar ejecuciones,
mientras que los
tribunales civiles siguieron
condenando a muerte hasta
principios del siglo XVIII. MH. ¿Quería hacer justicia con la
historia que recupera? LG. En la novela sí hay una
reflexión sobre este tema de
la brujería. Hasta ahí puedo
contar... Parece muy divertido
hablar de brujitas o de mujeres
en escobas, la literatura
está saturada de esas imágenes,
pero en el fondo estamos
frivolizando sobre muchas
mujeres que fueron asesinadas
injustamente. Ocurrió
hace cuatro siglos, pero el
por qué se forman esos sentimientos
y ese caldo de cultivo
no han cambiado tanto. A
veces revisamos el pasado con
demasiado folclore. MH. Antes de publicar “Palmeras en
la nieve”, daba clases de inglés
en la Escuela de Ingeniería de
Zaragoza. ¿Cómo llega una profesora
universitaria a convertirse
en un fenómeno literario? LG. Cogí una excedencia para
irme a vivir al campo, porque
mi marido y yo estábamos
hartos de la ciudad, y nos trasladamos
a Benasque. Como
tenía que vivir de algo, monté
un negocio, una casa de turismo
rural, con la que cotizar
a la Seguridad Social, pero al
mismo tiempo dedicaba gran
parte del día a escribir. Lo hice
sin pretensiones de ningún
tipo, no me obsesionaba hacer
de mi afición una profesión.
Era más bien mi ilusión. MH. ¿Pensó alguna vez que la acabarían
leyendo más de medio
millón de personas? LG. Pensaba que me gustaría que
me leyeran, creo que como
todo el que escribe, pero por
desconocimiento no me había
planteado vivir de la escritura.
En mi entorno conozco
escritores, pero vivir de ello
es muy complicado. Incluso
ahora, siendo prácticos, no sé
cuántos años podría vivir de
esto, pero no creo que tenga
garantizada la jubilación. Mi
sueldo hoy sí que es la escritura,
luego ya veremos. ¡Ojalá! MH. Y en el plano personal, ¿qué le
aporta la escritura? LG. Es mi forma de evasión, me
hace feliz. Me sienta bien
escribir, quizá porque cuando
estás contenta con lo que
haces parece que puedes con
todo. Pero pasé muchos años
olvidándome de ese sueño.
No me puse a escribir en serio
hasta que ya tenía las judías
aseguradas por otro lado, a los
39 años, cuando me fui a vivir
al campo. Todo esto tiene
que ver con que soy muy
práctica. Aunque siempre me
ha encantado el mundo cultural,
sabía que tenía que trabajar
en algo que me asegurara
el sustento. Y dije: “Bueno,
pues trabajaré y el día que
pueda haré lo que me gusta”.
Ese día acabó llegando. MH. Y unos meses antes de publicar
su primera novela fue nombrada
alcaldesa... LG. Sí, ocurrió todo casi a la
vez. En ese momento pensé:
“¡Socorro!”. Aunque al mismo
tiempo estaba muy feliz porque
publicar significaba cumplir
un sueño. MH. ¿Se compagina bien la política
con la literatura? LG. Se compagina bien... si no
tienes vida social [Risas]. No
hay tiempo para nada, es así
de claro. Una alcaldía en un
pueblo requiere estar disponible
prácticamente a cualquier
hora, noche y día. Reconozco
que gracias a mi marido, que
no es que eche una mano sino
que hace todo él, puedo con
el día a día. Si no, sería imposible
porque además tengo
dos niños de nueve años. No
existe la “superwoman”, donde
no llega uno tiene que llegar el
otro a la fuerza. MH. Va a rodarse una película basada
en “Palmeras en la nieve”
que protagonizará Mario Casas.
¿Cómo se tomó la noticia? LG. Desde que sé que Mario Casas
va a protagonizar la película,
cada vez que pienso en Kilian
me viene a la cabeza su imagen,
no lo puedo evitar. Creo
que eso es bueno porque, si mi
mente lo rechazara, es porque
el papel no estaba hecho para
él. Siempre me ha encantado
el cine, incluso hacía cortos en
la Universidad, así que fue una
ilusión tremenda cuando supe
que iban a rodar una película
basada en “Palmeras en la
nieve”. El cine influye de alguna
manera en nuestra forma
de escribir, aunque los escritores
no seamos conscientes
de ello porque nuestra cultura
es muy visual y eso afecta al
ritmo, a la narrativa. MH. ¿Está participando en el guión? LG. Me han pedido que lo revise,
lo que me parece un acto de
generosidad que agradezco
muchísimo, para mí es un
regalo. Pero tengo muy claro
que aunque la idea original
pueda ser mía, el producto
“película” es trabajo del director,
el guionista y los actores,
¡y vaya faena tienen los
pobres! [Risas]. MH. Varios de los libros más vendidos
estos últimos años están
escritos por mujeres que no hacía
mucho que habían cumplido
los 40 y se lanzaban por primera
vez al mundo editorial. Es el
caso de María Dueñas, Dolores
Redondo y también el suyo. ¿Es
una mera casualidad? LG. Creo que en el caso de las tres
hemos arrinconado durante
un tiempo nuestra pasión
hasta que hemos dicho: “Ya
he cumplido”. En mi caso,
significa que ya había sacado
la oposición, ya había trabajado,
ya era madre de dos hijos,
había vivido en la ciudad y me
había ido porque quería... En
ese momento en que ya sabía
exactamente lo que quería,
pensé que o escribía entonces
o ya no lo haría nunca. La
década de los 40 es un tiempo
de cambio. Es cuando se producen
los divorcios, las separaciones,
el hartazgo... Yo, en
vez de divorciarme, decidí
escribir una novela [Risas].
No, es una broma. Pero los 40
sí son una época de transformación,
de cambios centrados
y decididos. MH. ¿Qué diría a los que afirman que
hay un género específico de literatura
escrita por mujeres y dirigida
solo a mujeres? LG. Que no existe. Lo que creo
es que hay hombres que no
se lanzan a leer más de todo.
Puede ser que la publicidad de
las editoriales vaya enfocada a
las mujeres, pero porque son
ellas las que compran libros.
El hombre es muy específico,
compra el libro que desea y
punto. Sin embargo, la mujer
acaba comprando para su hijo,
para su hija, para el tío, para el
primo, para el cumpleaños de
su madre... Es increíble, y por
eso la promoción está muy
enfocada a mujeres. Pero, al
menos yo, nunca me compro
un libro por el sexo del escritor,
me lo compro si me atrae
el tema que toca o el punto
de vista sobre ese tema. El
proceso de creación literaria
es asexuado o bisexual, como
prefieras. Es algo que no
entiende de géneros.
TÍTULO: EL HOROSCOPO, EMMA WATSON, ACTRIZ DE CINE,.
Emma Charlotte Duerre Watson (París, Francia, 15 de abril de 1990) es una actriz y modelobritánica, conocida por interpretar a Hermione Granger en la serie de películas de Harry Potter.
Watson fue elegida para interpretar a Hermione a la edad de nueve años,
después de haber participado anteriormente sólo en obras de teatro
escolares.2 De 2001 a 2011, actuó en todas las películas de la serie junto a Daniel Radcliffe y Rupert Grint.3 Debido a su trabajo en Harry Potter, ha ganado varios premios y se estima que ha ganado £ 26 millones.45
Watson hizo su primera aparición fuera de Potter en el telefilm Ballet Shoes transmitido por la BBC One el 26 de diciembre de 2007 y obtuvo una audiencia de 5,2 millones. En 2008, prestó su voz para la Princesa Pea en la película animada El Valiente Despereaux, película basada en el libro homónimo de Kate DiCamillo. En 2011, participó en Mi semana con Marilyn, su primer trabajo después de finalizada la saga de Harry Potter. En 2012, protagonizó junto a Logan Lerman, la aclamada en Las ventajas de ser un marginado, película basada en la novela homónima de Stephen Chbosky y fue elegida para interpretar a Illa de Noé, épica bíblica de Darren Aronofsky. En 2013, lanzó The Bling Ring, película de Sofia Coppola, en la que interpreta a Nicki.
Aunque el enfoque de Watson sea la actuación,
también hace trabajos relacionados con la moda. Su debut en el modelaje
se produjo en 2009, después de protagonizar la campaña británica
Otoño/Invierno de la marca Burberry. También apareció en la campaña Primavera/Verano 2010 de Burberry. A partir de 2011, se convirtió en el rostro de Lancôme,
después de haber realizado cuatro campañas para la marca. Watson
también colaboró como estilista conjuntamente con la People Tree y con
la italiana Alberta Ferretti, con el fin de producir colecciones de ropa
ecológica.,etc,.
Desde
que la descubrimos hace ya seis años en “Gossip Girl”, la serie más
“fashion” de la última década, ha alcanzado el “star system” del ...
Desde que la descubrimos hace ya seis años en “Gossip Girl”,
la serie más “fashion” de la última década, ha alcanzado el
“star system” del cine. Pero hay mucho más detrás de esa
imagen. Descubrimos a la auténtica Blake, con motivo de su
estreno como embajadora de L’Oréal Paris.
Blake Lively le ha tocado
probarse mucha ropa en sus
26 años de vida. Durante
las seis temporadas que fue
Serena van der Woodsen en
“Gossip Girl”, la serie que la puso en el
mapa “cool” y la convirtió en legal heredera
de Carrie Bradshaw, llegaba a hacer
hasta 16 cambios de vestuario al día. Y
a pesar de ello, no le ha cogido manía a
la ropa. Más bien al contrario. La experiencia
en la serie más “fashion” de la
última década la vivió como una especie
de máster personal en estilismo. “De
tanto probarte vestidos, al final descubres
qué formas y cortes te sientan bien
y qué tienes que evitar”, explica. Durante
esos siete años, procuró fijarse en todo:
desde la combinación de elecciones de la
jefa de figurinismo a la forma en la que
el maquillador le colocaba las pestañas
postizas. “He aprendido a arreglarme
con los mejores y ahora hago mis pinitos
por mi cuenta. Hace poco maquillé a
una amiga para su boda y todo salió bastante
bien”, cuenta a Mujer hoy durante su
presentación oficial como nuevo miembro
del grupo de embajadoras de L’Oréal Paris.
A todos esos conocimientos acumulados
en los platós de la serie y de las películas
que ha protagonizado después (todas con
directores de elite: “La vida privada de
Pippa Lee”, con la hija de Arthur Miller,
Rebecca; “ The
Town”, con Ben
Affleck; “Salvajes”,
con Oliver Stone)
les está sacando
ahora un curioso
rendimiento personal.
No tiene estilista
y ella misma
se encarga de elegir
todos sus “outfits”.
“Me encanta tener
la libertad de vestirme
como me
apetezca porque
adoro la moda. Es la
expresión perfecta
de uno mismo. Pero
también me permite
crear diferentes
personajes, distintas
versiones de mí a
través de la ropa, los
complementos, el
pelo, el maquillaje.
Es un juego que me
encanta”, explica. Blake no quiere perderse
la diversión,
así que prefiere
decidir siempre qué
se pone. Y demuestra
tener un talento
innato y un gusto
impecable. Para su
gran presentación
con L’Oréal Paris,
ha elegido un Balmain corto de falda
abullonada que muestra sus larguísimas
piernas, da lustre a su envidiable cabellera
y le hará pasar semanas en las listas de
las mejor vestidas que se publican en las
revistas y en internet.
Durante la entrevista es imposible no
fijarse en el espectacular anillo negro
de pinchos que lleva en el dedo anular
de la mano derecha. Va a juego con un
no menos sorprendente “earcuff ” que
le recorre el lóbulo de la oreja izquierda.
“Son de una diseñadora española,
Cristina Ortiz”, cuenta. La propia Ortiz
explicará después a Mujer hoy que Blake
tiene muy claro lo que le gusta y que solo
ella toma decisiones sobre su vestuario.
Aunque no está segura de que le guste
reconocerlo, cree que su gran referencia
de estilo es su madre. “Tiene un gusto
bohemio y ecléctico que le sienta de
maravilla y un pelo precioso. Pero hay
días que me miro en el espejo y pienso
con horror: “Ay, Dios mío, voy vestida
como mi madre”. Y eso es algo que nadie
quiere hacer, por mucho que la quieras
y admires su estilo”, confiesa. Tampoco
debe ser tan terrible porque en su juventud,
su progenitora fue modelo. Y años
después diseñó ropa. Ahora es representante
de profesionales del cine. Familiar. De hecho, en su casa
todos se dedican al espectáculo: su padre
y sus cuatro hermanos son actores. “Eso
le quita a Hollywood todo el glamour”, ha
dicho en varias ocasiones. Nada de egos
desmedidos en la familia Lively. Todos
saben lo que es luchar para conseguir un
papel y lo valoran como lo que es: un trabajo.
“No tiene por qué ser un estilo de
vida”, añade. Lo dice porque no hay nada
que Blake valore más que llevar una existencia
normal en la que cocinar para sus
amigos, pasear anónimamente a su perro
o ver la tele por la noche sean actividades
principales. “No me acostumbro a ser el
centro de atención”, señala.
Y, sin embargo, es algo que se le da de
maravilla. Estamos en París y L’Oréal
acaba de anunciarla como nueva embajadora
de la firma. Es el penúltimo miembro
en incorporarse al equipo “porque yo
lo valgo”. Y Blake le ha contado a Mujer
hoy esa misma tarde que le hace muchísima
ilusión porque considera que “la
capitana” de ese grupo es Beyoncé y la
admira profundamente. En el hotel
con vistas a una torre Eiffel iluminada
donde hace la presentación, la prensa
internacional espera con expectación.
Y no solo da un pequeño discurso con
una naturalidad apabullante, también
atiende durante casi dos horas todas
las peticiones de “¿Me puedo hacer una
foto contigo?” que la persiguen de un
lado al otro del salón. Icono “fashion”.
No son los únicos que quieren un
“selfie” con la actriz. Karl Lagerfeld la
escogió para su campaña de los bolsos
Mademoiselle en 2011 y se fotografiaron
juntos en incontables ocasiones.
También se la llevó a la gala del MET
como acompañante de lujo. “Blake es
la chica americana de tus sueños”, dijo
entonces. Con Christian Louboutin se
mensajea constantemente. De hecho,
no se compra ni un par de zapatos sin su
aprobación. Frida Gianini también la ha
acogido bajo su ala y ahora la viste para
las grandes ocasiones. La admiración es
mutua: “¡Frida es tan “cool”! Derrocha
estilo de la cabeza a los pies. Envidio
hasta su forma de moverse, todo en ella
es chic y elegante, pero sin esfuerzo. Es
uno de mis iconos de estilo”, cuenta.
Pero Blake tiene otras pasiones. Desde su
matrimonio con Ryan Reynolds (se conocieron
en el rodaje de “Linterna Verde”
y
se casaron en secreto en septiembre
de 2012) se ha instalado en una casa en
Bedford, en la campiña neoyorquina. Allí
da rienda suelta a sus habilidades culinarias.
Su interés va más allá de su cocina
y
ha colaborado como cocinera invitada
en el restaurante de Manhattan Per Se
y
también con el equipo de otro gastrolocal
en Boston, O Ya. En ambos, para
alimentar a comensales de verdad, que
quedaron encantados con sus platos.
Los secretos de la embajadora
■
Tiene una piel luminosa
y un pelo envidiable. Y
sí, cuida mucho su melena
(“me aplico aceite en
las puntas y no abuso
de las herramientas
de calor”), pero no
hace por su rostro
todo lo que debiera:
“Soy un desastre.
Mi rutina de belleza
consiste en dejar que
los maquilladores
me apliquen la
hidratante que
consideren oportuna.
Y confieso que
cuando no trabajo
me olvido de las
cremas. Por
eso L’Oréal ha
llegado a mi vida
en el momento
justo, necesito una
intervención ya”,
bromea
Los secretos de la embajadora
● Para la firma
francesa se va a
convertir en imagen
de Color Riche
Extraordinaire,
un labial a medio
camino entre el
gloss y la laca.
Pero tampoco ha
podido resistirse a las
manicuras en tonos
pastel de Les Vernis
Les Blancs.
Aunque su gran
preocupación son las
pestañas. “Soy capaz
de revolver cielo y tierra
para dar con la máscara
perfecta”, dice.
Y la ha encontrado
en Mega Volume
Miss Manga,.
TÍTULO: EN DIRECTO, MUNDO , LO QUE LA BELLEZA ESCONDE,.
Más
allá de la estética, ¿qué mecanismos anímicos se despiertan en una
mujer que cuida su aspecto? Analizamos la psicología de la belleza ...-foto
Más allá de la
estética, ¿qué
mecanismos
anímicos se
despiertan en
una mujer que
cuida su aspecto?
Analizamos la
psicología de la
belleza con algunas
de las mujeres que
mejor la conocen.
La belleza es algo tan inasible que siglos de poesía
no han conseguido describirla. No es más sencillo
explicar qué sucede en el interior de una persona
que cincela su mejor exterior para que, además de
su aspecto, mejore su bienestar anímico. Entender
este mecanismo explicaría las millonarias cifras que genera
la industria de la belleza (117.849 millones de euros al año en
todo el mundo; 3.858 millones en España) o por qué las “beauty
addicts” se sienten más felices que frustradas cuando persiguen
un ideal estético. La psicóloga María Jesús Álava Reyes, autora
de “Las tres claves de la felicidad” (La Esfera) apunta que “una
de las estrategias más eficaces para aumentar la felicidad es
aprender a cuidarnos y querernos. Cuando la mujer se cuida a
nivel estético, se siente más segura, aumenta su confianza en
sí misma y sube su autoestima. Mirarnos al espejo y sentirnos
cómodas mejora inmediatamente nuestro ánimo”.
La belleza es poder Mónica de Tomás, modelo, periodista y bloguera (monimoleskine.com) añade que ese acto de amor propio, a su vez, retroalimenta
al atractivo: “Las mujeres que me resultan más bellas
tienen en común elegancia, belleza... Es un halo de amor por
ellas mismas y por los demás que se refleja fuera. No es una
cuestión solo belleza física, son mujeres que están en paz consigo
mismas, como Audrey Hepburn”.
La maquilladora Pilar Lucas, autora del blog “Maquillaje de
estrellas” en
Mujerhoy.com, coincide en
esta concepción del interior y el exterior
unidos como en una banda de Moebius:
“La belleza
es un estado que sale de dentro
hacia afuera y vuelve a entrar; es un
círculo y, por tanto, belleza y bienestar
van unidos”. Para Vicky Hermida, ingeniera
forestal dedicada al a la cosmética natural en Ecoeko,
una mujer que se ocupa de su aspecto es una mujer poderosa.
Ella afirma que, a sus talleres de Ekotupper (en los que enseña
desde a leer las etiquetas de los cosméticos hasta a elaborar cremas
hidratantes), “acuden muchas mujeres con intolerancias
químicas, dermatitis, psoriasis... que limitan su vida y que, la
mayoría de las veces, son consecuencia de conflictos emocionales”.
Hermida ha constatado que, cuando esos problemas
psicológicos se manifiestan en la dermis, la mujer suele entrar
en un bucle de complejos que se suman a ese conflicto inicial.
“Hay que romperlo para sentirte bien contigo misma”, asegura. El reverso tenebroso
La médico estético Raquel Moreno Pentinel, del equipo del
doctor Pedro Jaén (grupopedrojaen.com), también lo ha comprobado
en su consulta: “Muchos pacientes me dicen que,
antes de un tratamiento determinado, no eran capaces ni de
hacerse una foto. Hay complejos que, cuando desaparecen,
permiten a la persona cambiar su forma de ser, de transmitir
y comunicarse con los demás”.
El cuidado estético puede ser
goce y una forma de reconfortarnos psicológicamente, pero
existe también una obsesión malsana que estaría en las antípodas
de estos beneficios. La psicóloga Noelia Sancho señala
que “el cuidado estético del propio cuerpo debe entenderse no
como una obligación, sino como un mimo”. Cuando queremos
resaltar nuestro atractivo es importante hacerlo desde el amor
a nosotras mismas.
Según la psicóloga,
“un ejemplo claro es la diferencia entre
una mujer que odia los tacones y se los
pone para gustar; y otra, que también
los odia y elije unos zapatos planos bonitos.
Con el primero no nos mimamos,
nos acomodamos a
la norma. Con el segundo, nos gustamos y nos
mimamos sin perder la oportunidad de gustar a los demás”. La
doctora Moreno coincide. Por su consulta han pasado pacientes
“que realmente viven para esto; igual que los obsesionados
con el ejercicio. Una labor importante del médico es asesorar
a sus pacientes sobre cuándo parar, porque, si no, en lugar de
una imagen más atractiva, acabarán obteniendo lo contrario”. Aceptación y mejora
Afirma la doctora Moreno que “tenemos que aceptarnos como
somos y asumir que hay cosas que no podemos cambiar”. Esa
presión no viene de una misma, sino del exterior, y Mónica de
Tomás, con 12 años de pasarelas y campañas a sus espaldas,
reconoce que en el mundo de la moda “hay cierta exigencia
por estar perfecta siempre y hay un ideal de belleza determinado.
Pero aún siendo un mundo un poco tirano, también es
conveniente, porque la belleza te hace soñar. Ver en una revista
a mujeres bellas con ropa hermosa te hace elevarte a un mundo
elevado, y eso es positivo”.
María Subrás, directora de Hedonai,
nos habla del cambio a nivel interno que observa en sus clientes
tras someterse a un tratamiento estético: “Transmiten satisfacción,
les sube la autoestima. Se sienten más cerca de alcanzar
su mejor imagen y es algo muy gratificante, tanto para nosotros
como para ellos. Acceder a tu imagen óptima, con la que estas
cómoda, te aporta bienestar”.
La psicóloga María Jesús
Álava, asegura que “cuando una persona
está feliz lo refleja en su imagen.
El principal “chivato” de nuestro estado
emocional son los ojos. Cuando estamos
bien, brillan, tienen luz propia, seducen
y atraen. Pero nadie puede estar bien
emocionalmente si antes no ha sabido
perdonarse. El perdón es un imán de
la belleza porque, en cuanto nos
hemos perdonado, automáticamente
nuestra imagen mejora”. Noelia Sancho recomienda convertir
el cuidado estético en “un
mimo y una caricia que te haces a
ti misma, pero sin obsesionarte y
poniéndotelo fácil. De nada sirve
cuidarte si eso te hace renunciar
a tu tiempo libre”. Y, por supuesto,
también funciona a la inversa y Pilar Lucas tiene la clave
para los días bajos. “Un poco de máscara en las pestañas, un
toque de color en los labios y un poco de colorete te cambian
el rostro en los dos minutos. Yo siempre llevo un labial rojo,
me hace sentir mucho mejor, incluso más segura”, concluye
la maquilladora. El futuro (amable) de la belleza
Quizá por esta sincronía entre belleza y paz mental, la medicina
estética del mañana tiende a mejorar el aspecto de una
persona en lugar de transformarlo. La doctora Moreno Pentinel
nos cuenta este cambio: “Antes se llevaban tratamientos muy
exagerados y los pacientes parecían caricaturas; ahora se busca
lo contrario, que nadie note el arreglo, pero que nos vean más
guapos o un poco más jóvenes. Se tiende a tratamientos cada
vez menos traumáticos y que transmitan frescura y naturalidad”.
Es también lo que propone la directora de Hedonai, María
Subrá, cuando nos habla del incremento en la demanda de los
llamados “lunch treatments”. “Son tratamientos de mediodía,
el cliente aprovecha la hora de comer para ir a un centro de
estética a hacerse rituales que no dejan marcas, que no son
permanentes y que emplean materiales biodegradables y biocompatibles.
Uno vuelve a su puesto de trabajo como si nada”.
María Subrá, directora general de Hedonai "La belleza es armonía entre lo interno y lo externo"
"El hecho de cuidarse estéticamente no es banal. Hay detrás una motivación que puede ser psicológica o profesional;
una cuestión de autoestima o, incluso, de generosidad, de querer dar
nuestra mejor imagen”, reflexiona la directora de los centros de
Láser y Medicina Estética
Hedonai, cadena que fundó
una década años. “Somos la
empresa líder en España por tamaño
facturación. Tenemos 42 centros en
España y uno en Portugal y hemos
puesto guapos a 200.000 clientes”. Vicky Hermida, directora de Ecoeko (ecoeko.es) "Hay que mimarse una misma para cuidar lo que tienes a tu alrededor"
Esta ingeniera técnica forestal tiene un
concepto de belleza asociado al difícil
equilibrio entre cuerpo, mente y espíritu.
Y lo transmite a otras mujeres en los talleres
que organiza, Ekotupper, en los que explica
el uso estético que se puede hacer de las
plantas medicinales: “La belleza viene de
dentro. La piel es el órgano más grande del
cuerpo y refl eja el estado de salud anímica. En
la mujer tiene bastante que ver con el poder
personal, algo que habitualmente nos quitan
en algún momento de la vida. Pero, cuando lo
recuperamos, se nota por fuera”.
Raquel Moreno Pentinel, médico estético en el Grupo Pedro Jaén "Cuidarte te da seguridad y te ayuda a pisar fuerte en la vida"
Pese a su juventud, esta profesional
cuenta con un currículum y un prestigio
apabullantes. Además de formar parte del
equipo del prestigioso doctor Pedro Jaén,
tiene una consulta propia en Madrid y
considera que la belleza es algo más que
la mera estética exterior: “En el atractivo
de una persona, el 20% corresponde a sus
rasgos, pero el 80% depende de las cosas
que transmite. Es más importante cómo una
persona se mueve, comunica o mira a su
interlocutor; sus gestos, su forma de vestir…
Ahora bien, hacerse un buen tratamiento
estético puede ayudarte a sentirte más segura y
mejorar esa parte más “abstracta”. El hecho de
cuidarse da seguridad y autoestima, y ayuda a
pisar fuerte en la vida”.
Mónica de Tomás, modelo, periodista y autora del blog monimoleskine.com "Embellecerse es una demostración de amor por uno mismo"
Esta “it girl” es mucho más que
la “egoblogger” que está detrás de
monimoleskine.com. Nos cuenta que sus
lectoras le hacen a diario consultas sobre
moda y belleza, dudas que suelen ir
acompañadas de inseguridades. Por eso,
considera que “prestar atención a nuestro
aspecto no es algo superfi cial. Es muy
importante respetar la belleza en el sentido
de encontrar armonía, de quererte, respetarte
y sentirte bien. Por mi profesión, tengo que
cuidarme. Pero, incluso si no me dedicara a
este trabajo, me cuidaría y procuraría estar
bella no solo para los demás, sino también
para mí misma, porque es una demostración
de amor y respeto, es también una cuestión de
darse dignidad a uno mismo”.
Pilar Lucas, hair & make up artist y autora del blog de Mujerhoy.com, Maquillaje de estrellas "Si te sientes más guapa, te sientes mejor..., aunque creas que es superficial"
En sus prodigiosas manos han delegado
su belleza las tops y actrices más deseadas.
“La mayoría de las modelos o mujeres a las
que maquillo, cuando termina el proceso me
transmiten alegría, confi anza y comodidad”. Su
blog transmite su pasión por la belleza como
terapia anímica: “Cuidarme me hace sentir bien
conmigo misma; pienso que cuidar la carrocería
ayuda a sentirte más feliz. Si te sientes más
guapa, te sientes mejor... Incluso si la cosmética
te parece algo superficial”.
Catherine Fabienne Dorléac nació en París en plena ocupación nazi,
hija de los actores Maurice Dorléac y Renée Deneuve; es la tercera de
cuatro hermanas. Las otras tres son: Danielle (1937) -hermana de madre
solamente-, la trágicamente desaparecida Françoise Dorléac (1942-1967) y Sylvie Dorléac (1946).
Debutó bajo el nombre de Catherine Dorléac en Les Collégiennes (1957). Se cambió el apellido por el de su madre y luego de algunos trabajos, el primer director famoso con el que trabajó fue Roger Vadim en El vicio y la virtud, aunque su primer gran éxito vino con la película de 1963Los paraguas de Cherburgo de Jacques Demy con el cual realizaria varias películas en el papel protagónico.
Fue musa del diseñador Yves Saint Laurent, y su rostro llegó a ser usado para representar a Marianne, el símbolo nacional de la república francesa, desde 1985 a 1989.
Catherine Deneuve en 1997 fue protagonista del vídeo de la canción N'oubliez jamais de Joe Cocker.
Actualmente es embajadora de buena voluntad de la Unesco.
Vida privada
Tiene 2 hijos: Christian Vadim (nacido en 1963) con el director Roger Vadim, y Chiara Mastroianni (nacida en 1972) de la relación que la actriz mantuvo con el italianoMarcello Mastroianni durante 4 años. Catherine Deneuve sólo se ha casado una vez, con el fotógrafo británico David Bailey, matrimonio que fue de 1965 a 1972. Era hermana de la también actriz Françoise Dorléac,
tristemente fallecida en un accidente de coche en el año 1967. Ella fue
la que puso a Catherine Deneuve en contacto con cineastas como Polanski
y Buñuel. Trabajaron juntas en Las señoritas de Rochefort.
Documentales y biografías
2010: Catherine Deneuve, belle et bien là, de Anne Andreu1
1996: Elle s'appelait Françoise
2004: À l'ombre de moi-même
2010: Une certaine lenteur, Rivages poche
2010:Gwénaëlle Le Gras, Le mythe Deneuve : Une « star » française entre classicisme et modernité, Nouveau Monde, 2010 ISBN978-2-84736-487-3
TÍTULO: SI TIENES MINUTOS Y 5 COSAS,.
1-5 Minutos--Sacra e inmortal,.
2-20- Minutos- Hollywood a domicilio,.
3-1,5-Horas- Genocidio animado,.
4-2---Horas. Viaje al pasado ( chino) 5-4-- Horas- Pequeños cientificos,.
Hola,
Yo en el espejo me veo más o menos guapa pero cuando me sacan una foto
me veo horrible y la gente me dice que salgo mal en fotos , que soy poco
fotogénica. Sin embargo creo que ta vez en las fotos salgo como
realmente soy (fea) por que yo a los demás en fotos los veo tal y como
son! Así que talvez al mirarnos al espejo nos vemos de una forma
distorsionada (cuando miras a alguien que está al lado tuyo a través del
espejo se les ve raros a veces, a que si?) Entonces, significa que soy
realmente tan fea como en las fotos y lo que veo en el espejo no esta
distorsionado?
Es una pregunta seria, me interesa mucho este tema y la percepción que tenemos nosotros mismos y los demás de nuestro aspecto. TÍTULO: SU LADO FEMENINO,.
Cuando un hombre presume de un lado femenino significa sobre todo que está muy seguro de su masculinidad, tan seguro que hasta hace ...
Cuando un hombre presume de un lado femenino significa
sobre todo que está muy seguro de su masculinidad, tan seguro que hasta
hace exhibición de feminidad. Y, después, que probablemente
quiere conquistar a la mujer a la que se lo dice con el mensaje
indirecto de “soy muy sensible”. Claro que si hacemos un esfuerzo de
recopilación de los diferentes conceptos de feminidad usados por los
hombres, comprobaremos que ellos, lo mismo que nosotras –al menos yo–,
tienen cierto lío sobre qué es eso de ser femenino.
El actor Vicent Cassel afirmaba hace poco ser un tipo
femenino “porque sé usar mi instinto, miento muy bien y tengo unos
pechos hermosos”. O sea, que femenino equivaldría a instintivo y
mentiroso. El cocinero Ángel León, poseedor de una estrella Michelín,
contaba en otra entrevista: “Soy un hombre con matices de mujer,
extremadamente sensible”. O sea, sensible. Y un amigo mío me decía que
su lado femenino explicaba sus llamadas a los amigos para averiguar
datos sobre una mujer que le interesaba. O sea, fisgón y cotilla.
En resumen, según esta breve muestra, lo femenino significaría ser
instintivo, mentiroso, sensible, fisgón y cotilla. Lo que no está tan
lejos de muchas afirmaciones más o menos científicas de psicólogos y
expertos varios sobre diferencias entre hombres y mujeres. Por ejemplo, un
muy ilustrado colega mío y su teoría de que los hombres son más
agresivos y competitivos, tienen mayor control verbal de las emociones y
más inclinación a la vida económica y política, mientras que
las mujeres seríamos menos agresivas y competitivas, con menor control
verbal de nuestras emociones y con más inclinación hacia la vida social,
estética y religiosa. En definitiva, que la sensibilidad y las emociones distinguirían lo femenino frente a agresividad y la dureza, propias de lo masculino. Pero no importa la insistencia, que es mucha, en tales
diferencias, que yo sigo con mi escepticismo y mi sospecha de que se
trata de diferencias sociales más que biológicas. Y pienso, por
ejemplo, en la música romántica, uno de esos asuntos con los que se cae
estrepitosamente todo lo anterior. En las mejores canciones románticas
del último siglo. En mi preferida, “She”, o en otras dos que están entre
mis 10 favoritas: “Arráncame la vida” y “Pra Sempre”. Tan bellas, tan
emocionantes, tan desgarradoras, tan extremamente sensibles, tan
eternas. Y todas... compuestas por hombres. “She”, por Charles Aznavour;
“Arrancáme la vida”, por Chico Novarro; y “Pra Sempre”, por Roberto
Carlos. Y cantadas por ellos mejor que por ellas, sobre todo “She” en la
que nadie puede igualar la sensibilidad de Aznavour, o “Pra Sempre”,
exquisita en la voz de Roberto Carlos.
No sé si Aznavour, Novarro y Roberto Carlos dirán que lo suyo viene de su lado femenino. Pero ocurre que casi toda la música más romántica y más bella ha sido compuesta por hombres. Escucho “She” y siento que la sensibilidad de Aznavour y la mía son muy semejantes.
José Luis Temes analiza la historia de la zarzuela, un género que unió a todo un país
La zarzuela llegó a ser el espectáculo de mayor raigambre
social en España. Durante todo un siglo encandiló a aristócratas y
pueblo llano, a monárquicos y liberales, a monjas y anticlericales, al
bando nacional y al republicano. Todo un fenómeno equiparable a lo que
hoy es el fútbol. El director de orquesta y escritor José Luis Temes ha
estudiado a fondo este género en su obra 'El siglo de la zarzuela.
1850-1950' (Siruela), un paseo por la historia reciente de España con el
género lírico como banda sonora.
Temes asegura sin dudarlo que la zarzuela encarna el
movimiento artístico de mayor dimensión de la cultura española. Fue la
seña de identidad de cuatro reinados, desde Isabel II hasta Alfonso
XIII. Aunque el pop es tan interclasista como la zarzuela, ésta sedujo a
seis generaciones de españoles, pero sobre este género lírico pesan
muchos tópicos y mentiras. Uno de ellos es la asociación de la zarzuela
con la España del franquismo. «El régimen impuesto tras la guerra
supuso, sin pretenderlo, el final de la zarzuela como género vivo». Eso
sí, se impusieron los vetos. Mientras los republicanos impidieron las
representaciones que exaltaban la fe, los nacionales no querían ver ni
en pintura a Pablo Sorozábal.
También es injusto y erróneo identificar la zarzuela con el
costumbrismo madrileño. Para el autor, el género trasluce un «concepto
unitario de España». Al navarro Sarasate se le saltaban las lágrimas al
interpretar su '¡Viva Sevilla!' y el catalán Albéniz buscó inspiración
en la tradición andaluza cuando compuso 'Iberia'.
Barcos de vapor
La relevancia de estas obras desenfadadas y divertidas fue
tal que el género llegó a reunir 12.000 títulos. Tanto fue su éxito que
se exportó a América, donde al cabo del tiempo los aires castizos fueron
sustituidos por los sones autóctonos. Solo en México nacieron 18
teatros que albergaron el género. Los barcos de vapor hicieron mucho
bien a la legión de seguidores que amaban el género. Además había un
público ávido de las novedades que llegaban de la metrópoli. De 'La
Revoltosa' se representaron doscientas funciones consecutivas en La
Habana.
Para imaginarse la popularidad del nuevo arte basta con
sopesar un dato: en 1861 hubo en Madrid 3.624 funciones zarzueleras. Los
primeros cruzados que se apuntaron a la moda fueron Francisco Asenjo
Barbieri, Joaquín Gaztambide y Emilio Arrieta, a los que siguieron
Federico Chueca, Ruperto Chapí o Tomás Bretón, quien compuso la música
en solo 19 días.
El público podía mandar al foso una obra si no era de su
agrado. Había espectadores feroces, como los habituales del Teatro
Apolo. Surgieron obras deleznables, es verdad. Pero nada extraño en una
época en que nacieron 4.000 títulos en solo cinco años. «Con todo, el
juicio popular afeó obras que resultaron injustamente tratadas de
compositores como Albéniz».
Conforme avanzaba el siglo XX, la zarzuela fue mutando
hacia la revista, cuyos empresarios buscaron entre las componentes del
coro el encanto suplementario de unas bellas piernas. Celia Gámez o
Julia Fons eran muy exigentes para que las mujeres que aparecían en sus
espectáculos fueran atractivas. También el cine mudo prestó un
grandísimo servicio a la causa zarzuelera. Como dice Temes, «el cine
mudo era mudo, pero no sordo». Un piano acompañaba el transcurrir de la
película.
La zarzuela muere a mediados del siglo XX por el hartazgo
del público y la irrupción de nuevas formas de ocio, como la televisión.
TÍTULO: REVISTA DEL CAMPO, LA CABAÑA GANADERA HA BAJADO MUCHISIMO,.
Esta Ingeniero agrícola subraya como en los últimos años
el número de cabezas de ganado en la zona ha disminuido
considerablemente
-foto-María Valor Mateos Ingeniero Técnico Agrícola en UPA-UCE
«La gente quiere mantener sus explotaciones en activo, pero para eso deben ser medianamente rentables»
«De momento la nueva Política Agrícola Común va a suponer una reducción en las ayudas de los productores»
Durante los 16 años que lleva en la organización
profesional agraria UPA-UCE, María Valor mantiene un contacto con
agricultores y ganaderos de la zona, pues es la encargada de asesorar y
tramitar todo lo referente a subvenciones, renta, incorporación de los
jóvenes a la empresa agraria, etcétera. Precisamente ahora, en plena
campaña de solicitud de subvenciones, Valor explica algunas e las
preocupaciones -que no son pocas- de los profesionales agrarios y
ganaderos de la zona.
-Comenta que ahora, en esta época del año, hay mucho trabajo....
-Sí, así es. Estamos en plena campaña de subvenciones y hay
mucho trabajo. Además tenemos también la reforma de la Política
Agrícola Común (PAC) y mucha gente no está bien informada, no saben que
declarar exactamente para mantener su explotación hasta el año 2020.
-¿Qué supondrá esta nueva política agrícola los profesionales del campo?
- De momento les va a suponer una reducción en las ayudas. Y
claro, ellos quieren mantener las explotaciones en activo pero para eso
las explotaciones deben ser medianamente rentables. De momento les
están exigiendo muchos más requisitos para poder mantener las ayudas
hasta el 2020.
-Recuerde el año en que empezó en UPA-UCE y compárelo con la actualidad. ¿En qué ha cambiado el trabajo?
-Fundamentalmente que hace 16 años había muchas más
explotaciones. Con el paso del tiempo, y principalmente en la
actualidad, el ganadero tiene muchas menos facilidades para poder sacar
adelante la explotación. Eso se traduce en que han ido abandonando y,
por lo tanto, hoy son muchos menos. En la zona, la cabaña ganadera ha
bajado muchísimo en estos años. En Saucedilla, por ejemplo, se han
vendido y se están vendiendo parcelas enteras que no se usan, han
quedado abandonadas.
-Comenta que se siguen vendiendo parcelas. ¿Continúa el abandono de la actividad agropecuaria en la zona?
-Sí. Y a partir del año que viene, que además les exigen más requisitos, puede ser que se cierre alguna más.
-¿El cierre de unas explotaciones llega a traducirse en el aumento en número de reses de las explotaciones que van quedando?
-No. Las que van quedando se mantienen tienen sus cabezas reproductoras y demás,, pero no aumentan.
-¿Qué tipo de ganadería es la que más abunda en la zona?
-Principalmente ovino y vacuno. Caprino también hay algo, pero menos, y porcino muy poco.
-¿Y en agricultura?
- Al margen del tabaco... tan solo algo de cereal y maíz.
Antes se ponía trigo duro, mucha más avena, cebada, etcétera. Incluso en
la comarca den los Ibores. Sin embargo ahora la mayoría de las parcelas
están abandonadas y quedan para praderas o superficies forrajeras.
-Al margen de las subvenciones... ¿qué otras preocupaciones tienen los agricultores y ganaderos de la zona?
-Les preocupa todo, porque las subvenciones son importantes
para mantener la explotación, pero para sacarlas adelante también
necesitan vender su producto. Y hay que tener en cuenta que mientras que
los precios de venta de, por ejemplo, las cabezas de ganado siguen
bajando, por contra los piensos valen cada vez más caros, el combustible
sigue subiendo, etcétera etcétera.
TÍTULO: REVISTA GIGANTES, BALONCESTO,.Euroliga | ZALGIRIS 87- REAL MADRID 80,.
resultado final,
ZALGIRIS 87- REAL MADRID 80-
Patinazo del Madrid ante el Zalgiris en el peor momento
La derrota en Kaunas le obliga a cruzarse ante el
Olympiacos en el playoff de cuartos y, si sale vivo, deja en el
horizonte una más que posible semifinal ante el Barça en Milán( foto)etc.
TÍTULO: LA CHICA DEL VIERNES,.Ali Sonoma, es una modelo,.
Francia
Británica
TÍTULO: REVISTA DEL CAMPO, LA CABAÑA GANADERA HA BAJADO MUCHISIMO,.
