MUY NEGOCIOS & ECONOMIA - Muface cierra un año negro con la fuga de 65.000 funcionarios y en números rojos ,. / REVISTA PANTALLA SEMANAL CON - Para qué sirve lo inútil ,. / CON LA PELOTA CON - Fútbol Femenino - ¡Golazos de vida para el Atlético!,.

 

 TITULO: MUY NEGOCIOS & ECONOMIA - Muface cierra un año negro con la fuga de 65.000 funcionarios y en números rojos  ,.

  MUY NEGOCIOS & ECONOMIA -  Muface cierra un año negro con la fuga de 65.000 funcionarios y en números rojos ,  fotos,.

 

Muface cierra un año negro con la fuga de 65.000 funcionarios y en números rojos,.

Reconoce como una «amenaza» la financiación del modelo y CSIF, el sindicato más representativo en la Administración, avisa de una gran movilización si se deja caer la mutualidad,.

Protestas en la sede de Muface ,.

La mutualidad de funcionarios ha pasado por el que puede ser el peor año de su historia. La crisis del concierto sanitario puso a Muface contra las cuerdas después de meses de tensiones que se cerraron a marchas forzadas con la firma de un nuevo convenio. Pero tras un paréntesis de relativa calma, los funcionarios alertaron de una «situación critica» y de la fuga de 

 

mutualistas hacia la sanidad pública, amenazas que hoy persisten. La asfixia económica se ha convertido en una peligro. Más de 65.000 funcionarios han dejado este año la mutualidad ante un futuro lleno de interrogantes para Muface, sumida en números rojos y con la amenaza latente del desmantelamiento del modelo, como han defendido algunos miembros,.

TITULO: REVISTA PANTALLA SEMANAL CON  - Para qué sirve lo inútil ,.

 Para qué sirve lo inútil,.

foto / La prensa de los últimos días nos ha traído noticias y entrevistas relacionadas con la publicación en España del último libro del italiano Nuccio Ordine; un libro que lleva por subtítulo «Manifiesto», ya que, como el propio autor aclara en la introducción, ha sido un espíritu militante el que le ha llevado a escribir este ensayo, que se muestra en cierto modo como una antología de fragmentos de textos tanto occidentales como orientales, que van desde la Antigüedad a nuestros días, en los que se trata la paradoja de la «utilidad de lo inútil». No obstante, aclara que su pretensión no ha sido formar un texto orgánico y que el resultado es un retrato incompleto y parcial.

Divide la obra en tres capítulos, dedicado el primero a la útil inutilidad de la literatura (y otras artes), el segundo a los efectos producidos por la lógica del beneficio en el campo educativo, la investigación y las actividades culturales y, la tercera, sobre la carga de la posesión en la dignitas hominis, el amor y la verdad. Concluye el texto con un ensayo de Abraham Flexner (1866-1959), escrito en 1939 y que ciertamente sirven para cerrar la obra.

Pero merece la pena detenerse en la introducción donde Ordine hace una declaración de intenciones y ya deja clara su postura. Así, comienza explicando que con «utilidad» se refiere no sólo a los saberes humanísticos considerados inútiles al no producir beneficio, sino a todos los saberes cuyos fines se alejan de cualquier propósito utilitarista y expone que considera «útil todo aquello que nos ayuda a hacernos mejores», sin necesidad de que esté subordinado al éxito económico, puesto que indica que un exclusivo interés económico «mata de forma progresiva la memoria del pasado».

Explica que resulta más sencillo entender la eficacia de un martillo que la de una sinfonía, argumento que conecta con el esbozado por Paul Auster en el discurso que ofreció en Oviedo en 2006 con motivo de los Premios Príncipe de Asturias. Allí pronunció unas palabras que Ordine no recoge, pero que se vinculan con su argumento:

[…] el arte es inútil, al menos comparado con, digamos, el trabajo de un fontanero, un médico o un maquinista. Pero ¿qué tiene de malo la inutilidad? Yo sostengo que el valor del arte reside en su propia inutilidad; la creación de una obra de arte es lo que nos distingue de las demás criaturas que pueblan este planeta; y lo que nos define, en lo esencial, como seres humanos. Hacer algo por puro placer, por la gracia de hacerlo.

En este sentido, Ordine alude a Kakuzo Okakura y a El libro del té, donde explica que el momento preciso en que la especie humana se eleva por encima de los animales es cuando un hombre coge una flor para regalarla a su amada, puesto que supone un doble lujo: el objeto (la flor) y el acto de cogerla, entrando así en el «reino del arte». De esta forma, y citando a Ionesco, argumenta que tenemos tanta necesidad de lo inútil para vivir como de las funciones vitales, especialmente en referencia a la necesidad de imaginar, de crear. ¿Podríamos definir por tanto el arte como aquello que distingue el ser humano de los animales? ¿Es el arte una necesidad en el hombre?

Tolstoi, quien tampoco aparece citado en el libro, en su obra ¿Qué es el arte? da respuesta a estas cuestiones, bajo la premisa de que el arte es una de las condiciones de la vida humana, considerado como un medio de expresión, en tanto en cuanto toda obra artística pone en relación al hombre que la produce con el que la recibe. En concreto, para el escritor ruso, lo que hace una obra de arte es lograr que un ser humano experimente un sentimiento o emoción que, aun teniendo capacidad para sentirla, quizá no lo había hecho antes, a diferencia de la palabra, que comunica pensamientos.

Ordine, en definitiva, pretende con esta selección de textos subrayar la importancia de aquello que no se puede pesar ni medir e invita a reflexionar sobre la idea contraria, la inutilidad de aquello que creemos no sólo útil, sino indispensable para nuestra vida, como fruto de un calculado propósito de los mercados.

De esta forma comienza la primera parte del libro, sobre la «útil inutilidad de la literatura», donde el autor esgrime argumentos que toma prestados de escritores, filósofos, políticos e incluso economistas, como Víctor Hugo, Dante, Shakespeare, Aristóteles, Platón, Kant, Ovidio, Locke, Zhuang-Zi y muchos otros. Realmente Ordine impone una lógica a la ordenación de los fragmentos para argumentar que el arte, visual, escrito o sonoro, no tiene por qué servir para nada, aunque en la introducción había admitido que el arte puede cumplir una función social. No obstante, de estas líneas se trasluce una idea romántica del arte y de la creación, por ejemplo, cuando tomando palabras de Ionesco, explica que la obra de arte exige nacer sin tener en cuenta si es requerida o no, imponiéndose al propio autor; o cuando trae a colación la historia de Aureliano Buendía, personaje de Cien años de Soledad de Gabriel García Márquez, que pasaba su tiempo haciendo pececitos de oro que cambiaba por monedas, que fundía para hacer nuevos pececitos, porque lo único que le interesaba era el proceso de creación; también cuando analiza las palabras de Gautier, quien afirmaba que todo lo que es útil es feo, lo que queda ejemplificado en el hecho de que lo más útil de una casa sean sus letrinas; o por citar un último ejemplo, con la idea de Baudelaire de que el hombre útil es espantoso.

¿Quiere esto decir que debemos huir de la utilidad? ¿Debe el arte por definición ser inútil para ser bello? Antonio Muñoz Molina, en Ventanas de Manhattan, afirmaba que «El arte enseña a mirar: a mirar el arte y a mirar con ojos más atentos el mundo», si aceptásemos esta idea como válida, estaríamos encontrando una utilidad a toda creación artística. No quisiera entrar en valorar qué es bello o si el arte debe ser bello por definición pues nos alejaríamos del tema y necesitaríamos cientos de páginas, pero sí quisiera referirme a la idea de que no deba o no tenga que ser útil. En efecto, el arte en cualquiera de sus formas no tiene por qué poseer una utilidad específica, pero lo cierto es que, a lo largo de la historia, ha tenido diversas funciones, bien sea catequética, glorificadora, política, puramente estética, etc. Al final, pues, toda creación tiene una utilidad aunque el resultado, el objeto final, no tenga interés por parte del creador como sucedía a Aureliano Buendía, cuyo provecho último era la experiencia, por lo tanto, si lo queremos siempre hallaremos funcionalidad a toda creación. Ahora bien, para que sea interesante en términos institucionales, sociales y económicos, que es a lo que se refiere Nuccio Ordine, debe tener otro tipo de uso que vaya más allá del propio creador, por ello, tal vez los ejemplos de Gautier o Baudelaire no sean los más apropiados para continuar con su argumento.

La idea del arte por el arte tiene un cariz decimonónico que si bien la sociedad aún no ha superado completamente, sí que se ha hecho en los ámbitos de estudio. Además, un sector importante de artistas actuales está dedicando su trabajo precisamente a funciones sociales, cabe citar ejemplos como JR, Boa Mistura o Basurama, entre otros muchos.

Por ello, aunque todos los textos que Ordine rescata son interesantes, creo que en algunos momentos se pierde el hilo de argumentación, entrando en un debate más estético del que proponía en su introducción. En la segunda parte del libro rescata esta intención original y se dedica al tema de la educación y a las últimas reformas llevadas a cabo por los Estados, especialmente en Italia, con motivo de los recortes u otras cuestiones. Estima que los estudiantes son considerados clientes, y dado que el cliente siempre tiene la razón, la calidad de la enseñanza merma en favor de la rapidez con la que se quiere conseguir un título. Trata también de la burocratización del profesorado y en definitiva de la mercantilización de la educación y la cultura, donde prima la cantidad a la calidad. Ordine cree que la esencia de la cultura se basa precisamente en la gratuidad y que, en definitiva, se puede comprar un título, pero no el conocimiento, que es lo único que sólo puede adquirirse con esfuerzo personal y que también es lo único que puede trasmitirse sin perder nada. Creo que de todos los textos que selecciona en esta parte del libro, el discurso de Víctor Hugo en la Asamblea Constituyente de 1848 es el más ilustrativo:

¿Qué pensarían, señores, de un particular que, disfrutando de unos ingresos de 1500 francos, dedicara cada año a su desarrollo intelectual […] una suma muy modesta: 5 francos, y, un día de reforma, quisiera ahorrar a costa de su inteligencia seis céntimos? […] ¿Cuál es el peligro de la situación actual? La ignorancia. La ignorancia aún más que la miseria. […] Han pensado que se ahorrarían dinero, pero lo que se ahorran es gloria.

Ordine afirma que en una situación de crisis, en lugar de mermar el gasto en educación, se debe duplicar, puesto que el conocimiento es quien hace libre a las personas, les otorga capacidad crítica y de reflexión. Otro argumento que blande el autor, a través, sobre todo, de John Henry Newman, es que cualquier conocimiento debe tener una dedicación práctica, aludiendo para ello a la ciencia más que a las humanidades, lo que enlaza perfectamente con el texto de Flexner que se sitúa al final del libro. Para ello, da a conocer cómo muchos avances técnicos se han basado en estudios anteriores que por sí solos no tenían ningún fin práctico y se plantea si la ciencia aplicada puede existir sin la especulativa; en definitiva, dedicarse al conocimiento teórico es esencial para los avances prácticos que conllevan esos «objetos útiles» que parecen primar actualmente. Ordine también desarrolla la idea de que la enseñanza es siempre «una forma de seducción», pues, aludiendo a Steiner, una mala enseñanza «asesina».

Por último, en la tercera parte del libro, Ordine se plantea la posesión en relación a la dignitas hominis, es decir, para el autor, la riqueza y el poder generan falsas ilusiones, haciéndonos caer en un error que ya señalaba Séneca, el de valorar a las personas por los hábitos que visten y no por lo que son. Trata asimismo el tema del amor y el equívoco de la posesión dentro de las relaciones personales.

Recapitulando, la obra de Ordine encierra tres ensayos en uno, el primero sobre la utilidad del arte, el segundo sobre la mercantilización de la enseñanza y el tercero sobre la glorificación de la posesión material por encima de la espiritual; tres ensayos que son al mismo tiempo una extraordinaria recopilación de textos y que adquieren unidad mediante la magnífica introducción que escribe el autor para abrir la obra y el apéndice de Flexner que la cierra.

En conclusión se trata un trabajo que nos invita a reflexionar sobre aspectos relevantes del mundo actual y que deja la puerta abierta a seguir recapacitando sobre tales temas y buscando soluciones a los mismos. Un libro no sólo de reivindicación de los saberes humanísticos, sino de la investigación científica en general y de la dignidad humana en particular, porque esta dignidad se alcanza a través del conocimiento y la educación, valores que se ven mermados en tiempos de crisis por el abandono institucional pero que nosotros, de algún modo, hemos de preservar, pues, como afirmaba Rob Rieman, «la única oportunidad para conquistar y proteger nuestra dignidad humana nos la ofrece la cultura, la educación liberal».

Debemos pues cultivar la curiosidad y esperar, como aconseja Flexner, que «la libre búsqueda de conocimientos inútiles» demuestre, como lo ha hecho ya en el pasado, tener notables consecuencias. El citado pedagogo estadounidense recomienda abolir la palabra utilidad como una forma de liberación; tal vez esta sea la manera en que debamos enseñar a los utilitaristas a ver la necesidad de «lo inútil», pues a veces, como indica Ordine, «la furia destructiva se abate sobre las cosas consideradas inútiles», que aun siendo inofensivas se perciben como un peligro por el mero hecho de existir.

«La utilidad de lo inútil», un libro de recomendada lectura para gobernantes y gobernados, para estudiantes y enseñantes, humanistas o científicos.

 

TITULO : CON LA PELOTA CON  - Fútbol - Femenino - ¡Golazos de vida para el Atlético!,.

  Fútbol - Femenino - ¡Golazos de vida para el Atlético!,. 

Resultado Final -  Twente Femenino -0- Atlético de Madrid Femenino -4-, foto,.

Los tantos de Amaiur, Júlia Bartel, Jensen y Fiamma al Twente sellan la segunda victoria del equipo rojiblanco, que mantiene sus opciones de pasar de ronda.

Bellos como los tulipanes fueron los goles con los que el Atlético se llevó los tres puntos del FC Twente Stadion. El equipo rojiblanco se impuso al neerlandés con dianas de Amaiur, Júlia Bartel, Jensen y Fiamma en una gran actuación redonda de las de Víctor Martín.

Para este primer partido al que esquivó llamar final el entrenador madrileño, el Atlético presentó tres novedades con respecto al triunfo sobre el Badalona: Gaby García, que en Liga F cumplió sanción, Jensen y Amaiur. Mientras, Corina Dekker repitió el mismo equipo que venció al Feyenoord el fin de semana porque lo que funciona no se toca y en ese momento todavía no sabía que iba a dejar de hacerlo. Eso sí, por puro mérito de las rojiblancas, que salieron al estadio del Twente a mandar y pronto estaban hilvanando jugadas por la derecha con dos activas Luany y Alexia Fernández. 

 

Cambios

Eva Oude Elberink (45', Charlotte Hulst), Carmen Menayo (60', Rosa Otermín), Imre van der Vegt (67', Anna Knol), Rose Ivens (67', Sophie Proost), Vilde Bøe Risa (74', Júlia Bartel), Macarena Portales (74', Synne Jensen), Xènia Pérez (85', Lauren Leal), Sheila Guijarro (85', Amaiur Sarriegi)

Goles

0-1, 28': Amaiur Sarriegi, 0-2, 40': Júlia Bartel, 0-3, 66': Synne Jensen, 0-4, 84': Fiamma Benítez

Tarjetas

Arbitro: Emanuela Rusta
Arbitro VAR: Kreshnik Barjamaj, Albert Doda
Rosa Otermín (48',Amarilla)

La canterana, que cumplió sanción frente a la Juventus, fue la encargada de terminar dos jugadas desde la frontal del área tras sendos saques de esquina que sirvieron para abrir boca. Gaby García y Júlia Bartel llevaban la manija y Fiamma contemporizaba ante las sobrepasadas Van Ginkel y Groenewegen. Amaiur, de cabeza, finalizó una buena llegada de Otermín por la izquierda, mientras que Lloris, viniéndose arriba en el 18′, dejaba claro que había instrucciones acerca de los disparos lejanos. Obtendrían sus frutos.

Pero primero lo harían gracias a la presión alta. Fiamma, que había dado el susto al ser atendida por problemas en el cuádriceps izquierdo en el 25′, recuperó un balón tras una mala entrega de Groenewegen a Van Ginkel y se lo entregó a Amaiur, que fusiló con la diestra para poner por delante al Atlético al filo de la media hora. Segundo gol en esta Champions para la delantera vasca y camino abierto hacia el triunfo.

Misiles Bartel

Con Roord con serios problemas para hacer de conectora del juego entre las mediocentros y el ataque del Twente, solo la joven Proost, de 18 años, era capaz de llevar peligro al área colchonera, ganando la espalda a Alexia Fernández. No obstante, el Atlético parecía haberse soltado la melena y otra recuperación alta acabó con chut de Fiamma que se topó con una rival.

La alicantina se lució también con un bonito taconazo para jugar con Luany antes de que Júlia Bartel limpiara las telarañas de la portería de Lemey al enganchar balón que la guardameta belga despejó a la frontal en un córner. Golpeo preciso y precioso que puso los tres puntos en la maleta rojiblanca. Solo faltaba cerrarla.

Y el candado llegó en la segunda mitad. Dekker buscó la reacción de las suyas con la entrada de Oude Elberink, Van der Vegt e Ivens, mientras que Víctor Martín refrescó su defensa metiendo a Menayo. Groenewegen, en el 55′, probó las manos de Lola después de una falta lateral lanzada por Roord, pero las que acabaron viendo portería de nuevo fueron las rojiblancas, con otro golazo. Nueva presión, robo de Gaby García y definición de Jensen desde el balcón del área imposible para Lemey (67′). Para acabar, un contragolpe de manual llevado a cabo a la perfección por Amaiur y Fiamma que culminó la alicantina al recoger el rechace sobre la línea de Carleer. La mala noticia fue la lesión de Bartel, sustituida por Boe Risa. Tres puntos y un saco de goles para las cuentas del Atlético en una fase liga en la que vuelve a estar vivo. No lo tendrá fácil: por delante, Bayern y OL Lyonnes.